«Тайна чёрного короля» — советский мультипликационный фильм года. Заказной фильм-плакат о противопожарной безопасности. Первая режиссёрская работа Давида Черкасского. Сюжет В одном из домов вечером случился пожар, который удалось благополучно потушить. После этого в здании появляются двое детективов, которые расследуют причины произошедшего. Они находят несколько улик — примус, прожжённые утюгом штаны, сам утюг и пустую канистру из-под бензина, а уже на улице у остановки подбирают шахматную фигурку — чёрного короля. Становится ясно, что потенциального виновника нужно искать среди шахматистов. На следующий день детективы приходят в городской парк культуры и отдыха, где в это время проходит турнир по шахматам, и начинают поиски подозреваемого. Их старания увенчиваются успехом — у одного шахматиста в наборе нет фигурки. Тот, поняв, что попался, вынужден рассказать детективам обо всём, что случилось тогда. Как оказалось, в тот вечер, когда произошёл пожар, в доме на электрощитке выбило предохранитель, что привело к отключению света. Но виновник пожара проявил находчивость, поставив вместо выбитого предохранителя самодельный «жучок». Свет включился, и все жители дома вернулись к своим делам. Потом у одной из хозяек, жарившей рыбу на примусе, закончился керосин, и она вместо него залила в примус бензин, а канистру поставила в коридоре под электрощитком. Сам же герой этой истории в это время гладил штаны утюгом, и тут к нему пришёл приятель. Хозяин достал шахматы и предложил гостю разыграть партию, забыв об утюге. Они оба так увлеклись игрой, что хозяин вспомнил об утюге уже тогда, когда в квартире запахло дымом. Он бросился выключать утюг, но не успел — перепада напряжения в утюге электросеть не выдержала, и свет в доме вновь погас. Далее он в полной темноте вышел из квартиры и на ощупь пошёл к щитку, но нечаянно задел канистру, она опрокинулась и всё её содержимое вылилось на пол. А виновник пожара тут же зажёг спичку, чтобы при свете огонька осмотреть щиток, и разлившийся бензин вспыхнул. После окончания рассказа, детективы перевоплощаются в пожарных, и на экране появляется предупреждающая надпись: Товарищи! Несоблюдение противопожарных правил приводит к несчастным случаям. Будьте внимательны! Награды На Международном фестивале анимационных фильмов в Мамайе (Румыния) был удостоен поощрительной премии «За лучший дебют». Французский журнал , освещавший фестиваль, отметил, что его авторов особенно поразил мультфильм с Украины, сделанный в жёлто-чёрных тонах, очень похожий на югославскую мультипликацию. Создатели Примечания Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1965 года Мультфильмы студии «Киевнаучфильм» Фильмы Давида Черкасского Дебютные фильмы кинорежиссёров


wikipedia

«Так сойдёт!» — советский мультипликационный фильм о халатности и небрежности, которая потом возвращается. Сюжет Пожилому Ежу уже не хватает сил самому накрыть крышу черепицей, и Сорока предлагает ему помощника. Шедший хвастливый Заяц-мастер с радостью соглашается помочь, укладывает всё быстро, но криво и косо. На критическое замечание Ежа Заяц отвечает: «И так сойдёт!», после чего от случайного чиха вся черепица падает на него. В это время у Лисы, жившей неподалёку, ломается табуретка и Заяц предлагает помощь. Наспех сколотив и связав табуретку бечёвкой, с фразой «И так сойдёт!», Заяц садится на неё принимать угощение от обрадованной Лисы. Но табуретка под ним разламывается, и раздосадованная Лиса прогоняет «мастера» метлой. Озабоченному Барсуку Заяц пытается починить в доме свет, но, получив удар током, падает с лестницы, порвав при этом джинсы. Заяц обращается к Бобру-портному, занимавшемуся ремонтом одежды. Бобёр наспех чинит джинсы, отрезав одну штанину по колено и сделав из неё заплату на дыру. Изумлённый и возмущённый Заяц слышит от Бобра в ответ свою знакомую фразу: «Ничего… И так сойдёт!», которая заставляет Зайца задуматься о своей некачественной работе. Создатели Литература Аудиоиздания В 1990-е годы на аудиокассетах изданием Twic Lyrec была выпущена аудиосказка по одноимённому мультфильму с текстом Александра Пожарова. Видеоиздания Мультфильм неоднократно выпускался на DVD в сборниках мультфильмов: «Самый большой друг» (дистрибьютор «Крупный план»), «День рождения» (дистрибьютор «Союз»). Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1981 года Сатирические мультфильмы СССР Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Юрия Прыткова Мультфильмы по сценариям Людмилы Зубковой Мультфильмы о говорящих зайцах


«Талант и поклонники» — мультипликационный фильм. Сюжет В комедийной форме создатели фильма рассказывают, к чему приводит спортсменов чрезмерное восхваление их успехов, а так же о том, что лучше быть самим собой и делать то, что ты умеешь хорошо делать, чем хвататься за чужие обязанности, не имея о них представления. Увидев парня, мастерски запрыгнувшего на дерево с помощью граблей, тренер по прыжкам с шестом берёт его в свою команду. На соревнованиях новичок занимает первое место, но потом слава ударяет ему в голову, он начинает пропускать тренировки и в финале бесславно проигрывает. Создатели Издания на видео Мультфильм многократно переиздавался на DVD и MPEG-4 в сборнике мультфильмов «Про футбол, хоккей и…» (дистрибьютор — «Крупный план»). Ссылки Короткометражные мультфильмы СССР 1970-х годов Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы о спорте Мультфильмы Бориса Дёжкина Рисованные мультфильмы СССР 1978 года


«Танцы кукол» — рисованный мультипликационный фильм на музыку Д.Д. Шостаковича из одноимённого сборника. Режиссёр Инесса Ковалевская разработала новую тему: экранизация народных песен и шедевров мировой музыкальной классики. Так появились «Русские напевы» (1972), «Детский альбом» (1976), «Танцы кукол» (1985) и другие мультфильмы. Сюжет Сказка о том, как игрушки пришли развлечь заболевшую девочку. Куклы стали для неё танцевать, а далее постарались и другие игрушки. Создатели Издания В 2005 году вышел мультсборник на DVD «Как Львёнок и Черепаха пели песню». Дистрибьютор: «Крупный план». В мультсборник входили: «Катерок», «В порту», «Камаринская», «Танцы кукол», «Как Львёнок и Черепаха пели песню», «Детский альбом», «Картинки с выставки». Примечания Ссылки «Танцы кукол» Кадры из фильма Короткометражные мультфильмы СССР 1985 года Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Музыкальные мультфильмы Рисованные мультфильмы СССР 1985 года


«Таракáнище» — советский рисованный мультипликационный фильм 1927 года, созданный Александром Ивановым в мультмастерской Московской фабрики «Совкино» по одноимённой сказке в стихах Корнея Чуковского. Фильм не сохранился. Сюжет В зверином царстве вдруг появляется невиданное чудовище ... Таракан. Его угрозы повергают зверей в панику... В последний момент появляется аэроплан Осоавиахима. Юный пилот-октябренок Ваня Васильчиков, узнав о беде зверей, уничтожает самонадеянного таракана. Создатели История создания На основе сказок Чуковского в 1927 году на кинофабрике «Межрабпом-Русь» был создан первый в СССР детский мультипликационный фильм «Сенька-африканец». Одновременно над экранным воплощением сказки «Тараканище» в мультмастерской, организованной при Московской кинофабрике «Совкино» трудилась группа во главе с Александром Ивановым. Выпущенный изначально в немом варианте, в 1929 году фильм озвучил режиссёр Владимир Легошин. Отзывы В фильме, по мнению киноведа Николая Лебедева, достигнута высокая, для своего времени, культура изобразительного решения и техника «одушевления» персонажей. Корнею Чуковскому, однако, мультфильм не понравился: Со скрежетом зубовным вспоминаю я свою сказку «Тараканище», ставшую жертвой каких-то беспринципных мультидеев. Комментарии Примечания Ссылки Фильм на BCDb Фильм в Энциклопедии отечественного кино Аннотированный каталог фильмов киностудии «Ленфильм» 1918—2003 Рисованные мультфильмы СССР 1927 года Короткометражные мультфильмы СССР 1920-х годов Немые мультфильмы СССР Чёрно-белые мультфильмы СССР Утерянные мультфильмы СССР Мультфильмы общества «Совкино» Мультфильмы по сказкам Корнея Чуковского Мультфильмы о насекомых


«Тараканище» — советский музыкальный рисованный мультипликационный фильм 1963 года. Сюжет По сказке Корнея Чуковского о страшном-престрашном Тараканище, который до смерти напугал всех зверей, но был проглочен обыкновенным маленьким воробушком. Создатели Переиздания на VHS и на DVD Мультфильм неоднократно выпускался на DVD в сборниках мультфильмов: «В гости к Мухе-Цокотухе», «Союзмультфильм», дистрибьютор: «Союз», мультфильмы на диске: «Муха-Цокотуха» (1976),«Стрекоза и муравей» (1935),«Путешествие муравья» (1983),«Первая скрипка» (1958),«Жу-жу-жу» (1966),«Тараканище» (1963),«Приключения кузнечика Кузи (история первая)» (1990),«Приключения кузнечика Кузи (история вторая)» (1991). Мультфильм неоднократно выпускался на VHS в сборниках мультфильмов: «Самые любимые мультики. Выпуск 7», «Союзмультфильм», дистрибьютор: «Союз», мультфильмы на кассете: «Верлиока» (1957), «Тараканище» (1963), «Волк и телёнок» (1984), «Дед Мороз и лето» (1969), «Недодел и Передел» (1979), «Мореплавание Солнышкина» (1980), «Летучий корабль» (1979), «Ивашка из Дворца пионеров» (1981) Источники Цитата из статьи: Известно, что один из традиционных сказочных образов — образ самого сказочника, непринуждённо вмешивающегося в повествование. Именно этот принцип использовали в своём мультфильме «Тараканище» его авторы — режиссёр В. Полковников и сценарист В. Сутеев. Корней Чуковский, нерасторжимо связанный, в представлении читателей всех поколений, со своими героями, оказался действующим лицом сказки, естественным и отнюдь не безучастным комментатором всех событий. Этот образ, удачно выполненный графически художником-мультипликатором А. Петровым, исполнен особого обаяния и жизненной убедительности благодаря очень точной и интонационно выразительной игре актёра Ю. Филимонова, превосходно имитирующего голос Чуковского. Асенин С.В. Волшебники экрана: Первые в жизни фильмы. Воспитание без нравоучения 3d-master.org Примечания Ссылки Статьи проекта Мультипликация Рисованные мультфильмы СССР 1963 года Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы по сказкам Корнея Чуковского Мультфильмы о говорящих насекомых


«Твой любящий друг» — советский мультипликационный фильм режиссёра Елены Бариновой, снятый по мотивам писем Льюиса Кэрролла к детям и его же рисункам. Один из мультфильмов по сценарию Андрея Хржановского, созданных на основе художественных, литературных и музыкальных произведений классиков. Сюжет Льюис Кэрролл, автор прославленной книги «Алиса в стране чудес», сочинил ещё множество удивительных историй. Некоторые из них подарил своим друзьям — детям в письмах к ним. Письмо Эдите. История о странном джентльмене, который сидел в одном купе с Кэрролом и странно разговаривал. Кэрролл отвечал ему в том же духе. А в конце письма: «Кстати, реши задачку. Кошка съедает мышь за одну минуту. За сколько времени кошка съест 60 тысяч мышей? Я думаю, что скорее мышки съедят кошку!» Письмо Берту. История о визите трёх кошек, и о трёх колокольчиках, которые нужны, чтобы звонить перед обедом. Затем кошки гонялись с колокольчиками по дому. Письмо Гертруде. История о тяжёлом письме и почтальоне. Подписано: «Твой любящий друг Льюис Кэрролл». Создатели Признание и оценки Мультфильм был включён в ретроспективу Андрея Хржановского на Большом фестивале мультфильмов в Москве 2011 года. Заслуженный учитель Евгения Семёновна Абелюк, автор учебника по русской литературе XX века для классов с углублённым изучением литературы, рекомендовала этот мультфильм, в числе других работ Хржановского, основанных на рисунках известных писателей и художников и «„погружающих“ в живопись, поэзию, музыку» к показу старшеклассникам. Издания На DVD в сборнике мультфильмов «Соломенный бычок». Примечания Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1984 года Короткометражные мультфильмы СССР 1984 года Мультфильмы студии «Киевнаучфильм» Мультфильмы Елены Бариновой Мультфильмы по сценариям Андрея Хржановского Экранизации произведений Льюиса Кэрролла


«Тебе — атакующий класс!» — советский рисованный мультипликационный фильм-плакат, созданный в 1977 году на студии «Экран», по мотивам произведений В. В. Маяковского. Название фильма образовано из строчек из поэмы Владимира Маяковского «Владимир Ильич Ленин»: Сам фильм представляет собой рисованный видеоряд, гармонично подкреплённый звукорядом, образованным из различного декламирования стихов В. В. Маяковского. Создатели Автор сценария — Борис Ларин Режиссёры — Кирилл Малянтович, Сергей Евлахишвили Художник-постановщик — Виталий Песков Оператор — Эрнст Гаман Композитор — Эдисон Денисов Звукооператор — Цезарь Рискинд Стихи читает — Леонид Филатов Художники-мультипликаторы: Михаил Першин, С. Степанов, Мстислав Купрач, Валерий Токмаков, Александр Левчик, Владимир Спорыхин Художники: Татьяна Абалакина, Маина Новожилова, Ольга Киселёва, В. Овечкин, Татьяна Кузьмина, Розалия Зельма Монтажёр — Марина Трусова Редактор — Алиса Феодориди Директор — Олег Кузнецов См. также Рисованная мультипликация Владимир Владимирович Маяковский «Я вам расскажу о времени и о себе» Ссылки «Тебе — атакующий класс!» в базе Аниматор. Ру «Тебе — атакующий класс!» в базе Гостелерадиофонда Творческое объединение «ЭКРАН» Мультипликационные телефильмы СССР Короткометражные мультфильмы СССР 1970-х годов Мультфильмы ТО «Экран» Экранизации произведений Владимира Маяковского Фильмы Сергея Евлахишвили Рисованные мультфильмы СССР 1977 года


«Телефон» — мультипликационный фильм, снятый по одноимённой стихотворной сказке Корнея Чуковского. Сюжет Корней Чуковский читает созданную им же сказку «Телефон», а по телефону к нему обращаются нарисованные звери. Создатели В главной роли Корней Чуковский — автор и писатель Роли озвучивали Леонид Пирогов — Слон Георгий Вицин — Крокодил Юрий Хржановский — Морж Владимир Володин — Носорог История создания В годы войны производство фильмов идёт очень медленно — сказывается отсутствие материалов и условий работы, кадровый голод, постоянный режим экономии средств и ресурсов. Наиболее значительные фильмы, законченные в военное время — «Ёлка» М. М. Цехановского и П. Н. Носова (1942), «Краденое солнце» И. П. Иванова-Вано (1944), «Сказка о царе Салтане» (1943) и «Синдбад-мореход» (1944) В. С. и З. С. Брумберг, «Телефон» М. М. Цехановского (1944). Примечания Ссылки «Телефон» на сайте «Энциклопедия отечественного кино» Рисованные мультфильмы СССР 1944 года Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Михаила Цехановского Экранизации произведений Корнея Чуковского Чёрно-белые фильмы СССР


«Тёплый хлеб» — советский мультипликационный фильм 1973 года. Философская сказка режиссёра Ирины Гурвич по мотивам сказки Константина Паустовского. Сюжет Когда кавалеристы проходили через деревню Бережки, немецкий снаряд разорвался на околице и ранил вороного коня, и остался тот в Бережках. А потом и война кончилась полной победой Советского Союза. Старый мельник Панкрат вы́ходил раненого коня и с его помощью восстановил мельницу. Люди смогли смолоть зерно и из муки испечь хлеб. Жизнь в деревне стала налаживаться, но обидел коня мальчик Филька по прозвищу «Да ну тебя» — хлебом не поделился, да ещё на землю кусок хлеба швырнул. Вдруг наступил сильный мороз, всё покрылось льдом, даже мельничное колесо обледенело. И всем бы плохо было, если б Филька не догадался у коня прощения попросить и для примирения тёплого хлеба принести. Солнце засияло, и лёд стал таять. Создатели Из воспоминаний режиссёра Фрагмент статьи Ирины Гурвич «Творческий поиск и национальные традиции» из книги-сборника «Мудрость вымысла» (стр. 72):В «Тёплом хлебе», поставленном по сказке К. Паустовского, преобладают, к примеру, коричневые тона. Драматургия цвета определяла здесь не только судьбу отдельного эпизода, но и судьбу всего фильма. Сначала художник намеревался решить основной эпизод в чёрном цвете. Но потом отказался: чёрное — цвет траура, печали, а ведь по сюжету война уже кончилась, и надо было найти другой цвет — эмоционально созвучный просветлённой атмосфере сказки. Поэтому мы остановились на коричневом. Художник Уманский тонко почувствовал и передал настроение в цвете. Когда мальчик Филька обидел коня, раненного на фронте, на землю опустились студёные холода. Цвет в фильме метафоричен, он выражает холод отчуждённости, окутавший героя. В финале картины Филька осознаёт свой проступок и гамма холодных цветов начинает постепенно теплеть, высветляться, вызывая ощущение наступающей весны — нравственного пробуждения героя и другое. Отзыв критика Среди лучших мультфильмов «Киевнаучфильм» 60—70-х годов: «Сказание об Игоревом походе», «Журавлик», «Тёплый хлеб», «Тигрёнок в чайнике», «Волшебник Ох», «Весёлый цыплёнок», «Мальчик и облако», «Зонтик на охоте», «Человек и слово», «Как казаки невест выручали», «Салют», «Какого рожна хочется», «Удивительный китёнок», «Колумб причаливает к берегу», «Как жёны мужей продавали». Литература Асенин С. Мудрость вымысла. Мастера мультипликации о себе и своём искусстве. М. Искусство, 1983, 207 с., Тираж 25 000 экз. Кино: Энциклопедический словарь/ Под ред. С. И. Юткевича. — М.: Советская энциклопедия, 1986. — С. 436. Паустовский К. «Тёплый хлеб и другие рассказы» М.: Издательство «Стрекоза», 2007, серия «Внеклассное чтение» ISBN 978-5-479-00870-2 Паустовский К. «Рассказы» (в том числе «Тёплый хлеб» с. 5), М. Издательство «Искатель», 2011, серия «Библиотека школьника» (цветные иллюстрации) ISBN 978-5-94743-749-2. Издания На DVD — сборник мультфильмов «Кто в лесу хозяин?». Примечания Ссылки «Тёплый хлеб» на Wikilivres Ирина Гурвич — Энциклопедия отечественного кино Рисованные мультфильмы СССР 1973 года Мультфильмы студии «Киевнаучфильм» Мультфильмы Ирины Гурвич Мультфильмы по произведениям Константина Паустовского Мультфильмы о лошадях Мультфильмы о детях


Сонна́м (, Seongnam-si) — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. Соннам — типичный город-спутник Сеула, состоит преимущественно из жилых кварталов. Самая густонаселённая часть города — округ Пундангу (или просто Пундан), в котором находится множество высотных жилых башен. В начале XXI века властями города было инициировано движение по приданию Соннаму статуса города прямого подчинения, поскольку население Соннама растёт достаточно быстро и превысило 1 млн человек. В августе 2009 года было принято решение объединить Соннам с соседним городом Ханамом. История Соннам стал известен в 18 году до н. э., когда король Онджо перенёс на эти земли столицу древнего корейского государства Пэкче. Вскоре территория современного Соннама вошла в состав другого корейского государства Когурё и в 475 году здесь возник уезд Пукхансан (Пукхансангун). В 553 году здесь был образован район Синджу. В 665 году, когда территория, на которой находится современный Соннам, находилась в руках государства Объединённое Силла, он был переименован в район Хансан (Хансанджу). В 904 году, в эпоху династии Корё, он был переименован в Кванджу. В 1395 году включён в состав провинции Кёнгидо. В 1895 году Кванджу получил статус уезда (кун). В 1964 году в составе уезда Кванджу выделился район Соннам, который получил статус отдельного города в 1973 году. В 1989 году началось строительство нового района Пундангу, ставшего впоследствии центром молодого города. География Соннам — южный пригород Сеула. На западе он граничит с Квачхоном и Ыйваном, на юге — с Йонъином, на востоке — с Кванджу, на севере — с Сеулом и Ханамом. Экономика Основные отрасли экономики Соннама — машиностроение, электроника, химическая и пищевая промышленность. Объём производства в городе составляет около 900 миллионов долларов, из которых 150 миллионов идёт на экспорт. Большая часть всего производства сосредоточено в Пунданском технопарке. Валовый продукт Соннама составляет 6,6 млрд долларов. Административное деление Соннам разделён на три округа (ку) и 44 района (тон). Округа Соннама включают: Пундангу Чунвонгу Суджонгу Туризм и достопримечательности Буддийский храм Понгукса, основанный в XI веке. В конце XIV века, а затем и в XVIII веке подвергался значительным перестройкам. Сейчас представляет собой памятник архитектуры поздней династии Чосон. К настоящему времени в комплексе сохранилось 3 храмовых здания и 3 вспомогательных здания. Крепость Намхансансон (также в Кванджу и Ханаме) со множеством древних могил, монастырей и других сооружений периода Трёх корейских государств. Разделена на внутреннюю и внешнюю крепости. Внутренняя крепость окружена стеной высотой до 7,5 метров и длиной в 9 километров. Сейчас здесь находится музей под открытым небом. Города-побратимы Внутри страны Асан, провинция Чхунчхон-Намдо — с 2007 Хончхон, провинция Канвондо — с 1998 Капхён, провинция Кёнгидо — с 2003 Самчхок, провинция Канвондо — с 2007 Масан, провинция Кёнсан-Намдо — с 2008 Мокпхо, провинция Чолла-Намдо — с 2009 За рубежом Пирасикаба, штат Сан-Паулу, Бразилия — с 1986 Аврора, штат Колорадо, США — с 1992 Шэньян, провинция Ляонин, Китай — с 1998 Наманган, Наманганская область, Узбекистан - с 2009 года Символы Как и остальные города и уезды в Южной Корее, Соннам имеет ряд символов: Дерево: гингко — символизирует долголетие. Цветок: азалия — символизирует чувство собственного достоинства и благородство. Птица: сорока — считается, что сорока приносит хорошие вести, поэтому она является символом перемен к лучшему. Маскот: брат и сестра Сэронги и Сэнами. См. также Города Южной Кореи Примечания Ссылки Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Кёнгидо Города-миллионеры Республики Корея


«Терем-теремок» — советский мультипликационный фильм по сценарию Владимира Сутеева на основе русской народной сказки «Теремок». По рисункам народного художника Юрия Васнецова. Это последний фильм режиссёра Леонида Амальрика. Сюжет Стоял теремок, не низок, не высок. Первой в нём поселилась Муха-Горюха. Затем и Мышка-Норушка, и Лягушка-Квакушка, и Зайчик-Побегайчик, и Петушок-Золотой Гребешок. Зажили они и не в тесноте, и не в обиде, пока мимо не проходил Медведь Косолапый. Попросился он к ним жить, да мал был теремок. Тогда Медведь залез на крышу и раздавил теремок. К счастью, никто не пострадал, но им же теперь и негде жить. Медведь просил прощения, но Муха горюха ему сказала: «Сумел сломать, сумей и построить». Так и сделал Медведь, а Муха, Мышка, Лягушка, Зайчик и Петушок ему помогали. И стал теремок лучше прежнего. Создатели Роли озвучивали (в титрах не указаны) — Мария Виноградова (заяц), Георгий Вицин (петух), Алексей Смирнов (медведь) Издания на DVD Мультфильм неоднократно выходил на DVD в сборниках мультфильмов: «В мире сказок. Сборник мультфильмов. Выпуск 5.», «Крупный план», мультфильмы на диске: «Впервые на арене» (1961), «Петух и краски» (1964), «Хвосты» (1966), «Сладкая сказка» (1970), «Терем-теремок» (1971), «Сказка за сказкой» (1974), «Охотник до сказок» (1984). «Фильмы Леонида Амальрика. Терем-теремок. Выпуск 3», «Крупный План», мультфильмы на диске: «Терем-теремок» (1971), «Снеговик-почтовик» (1955), «Сказки для больших и маленьких» (1967), «Хочу бодаться!» (1968), «Девочка и слон» (1969). «Любимая сказка. Сказки леса.», «Русский фильм», мультфильмы на диске: «Сова» (1987), «Терем-теремок» (1971), «Бежал мышонок по траве» (2003), «Сказки леса» (1997), «Жило-было дерево» (1996), «Сказка о глупом цыплёнке» (1994). Отреставрированный вариант: «Волк и телёнок. Сборник мультфильмов.», «Крупный План», мультфильмы на диске: «Волк и телёнок» (1984), «Разные колёса» (1960), «Хочу бодаться!» (1968), «Чуня» (1968), «Терем-теремок» (1971), «А что ты умеешь?» (1984), «Пропал Петя-петушок» (1985), «Пряник» (1993). Литература -(в т.ч. сказка «Терем-теремок» - с.110-120, цветные иллюстрации). См. также Текст русской народной сказки «Теремок» Теремок «Теремок» — рисованный мультфильм 1937 года «Теремок» — рисованный мультфильм 1945 года «Теремок» — кукольный мультфильм 1995 года Примечания Ссылки «Терем-теремок» на сайте «Энциклопедия отечественного кино» Рисованные мультфильмы СССР 1971 года Короткометражные мультфильмы СССР Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Леонида Амальрика Мультфильмы по сценариям Владимира Сутеева Мультфильмы по русским народным сказкам Мультфильмы о животных Юрий Васнецов Теремок


«Теремо́к» — российский кукольный мультипликационный фильм 1995 года, поставленный режиссёром Сергеем Косицыным по мотивам одноимённой русской народной сказки. Участвовал в программе фестиваля Таруса в 1996 году. Второй из двух сюжетов двадцать девятого выпуска мультипликационного альманаха «Весёлая карусель». Сюжет Вольная интерпретация детской сказки глубокомысленно и красноречиво высмеивает людские пороки, такие как жадность, бестактность и меркантильность. В отличие от оригинальной сказки, сюжет прихода героев сделан с точностью до наоборот. Медведь в камуфляжной майке ходит по лесу, собирая грибы. Огорчённый плохим сбором, он садится на бревно отдохнуть и вдруг замечает стоящий на опушке старинный буфет. Удивлённый Медведь подбегает к буфету, который называет «теремком» и, убедившись, что дома никого нет, заглядывает внутрь. Буфет оказывается полон съестных припасов, и медведь, потеряв голову, набрасывается на еду. Но вскоре его трапезу прерывает стук в окно. В лесу живут и другие звери, которые тоже замечают теремок. Недовольный, что ему помешали, Медведь глядит в окно и замечает Волка-балалаечника, в джинсах и хайратнике: «А я так, узнать, кто в теремочке живёт». Волк предлагает Медведю дружбу, но Медведь возражает, мотивируя свой отказ тем, что «уж больно ты прожорлив, Волчок, да блохаст у тебя бочок», больно тычет Волка в брюхо и, замахнувшись, велит убираться. Вскоре по тропинке проходит Лиса. Она одета в парик, элегантное трико, «лисий» воротник и митники. Шею её украшают коралловые бусы. При появлении Лисы звучит танго, что вкупе с обликом достаточно прозрачно намекает на лёгкое поведение и склонность к авантюрам. Присев на бревно, она замечает теремок и окликает хозяев. Медведь, явно пораженный её красотой, заплетающимся голосом объясняет, что хозяин он. Отвлекая оробевшего Медведя предложениями совместного проживания, Лисичка-сестричка прямо у него из под носа крадёт связку сосисок. Очнувшись, Медведь отбирает сосиски, а Лисе велит не приближаться: «Слыхивал я, что говорят про Вашу сестру». Лиса делает попытку исправить ситуацию, но безуспешно. Медведь прогоняет и её. Пребывая в подавленном настроении, Медведь слышит шум за окном. Предполагая, что Лиса вернулась, он с надеждой смотрит в окно и видит, что на улице играет футбольным мячом Зайчик-попрыгайчик. Вдруг тот делает пасс в окно, попав в голову Медведю, затем предлагает попробовать и ему. Обозлённый Медведь хватает мяч и бросает им в Зайца; тот кубарем скатывается по тропинке. Следом приходит Ёжик. Услышав стук, Медведь выбежал на улицу, желая разобраться с незваным гостем, но вместо этого наступил на Ежа, больно уколов лапы. «Я Ёжик — ни головы, ни ножек», представляется тот и предлагает Медведю жить вместе. В ответ Медведь с размаху, как по мячу, ударил Ежа, ещё пуще уколов лапу. Не успел раненый Медведь заковылять в терем, как пришли новые гости: Мышка и Лягушка. В ответ на их приветствие, Медведь враждебно тычет пальцем и замечает, что к нему «пожаловала уже целая шайка, даже банда». Те пытаются отвергать оскорбления, но потом изрекают: «Вы, батенька, хам!» и спасаются от разъярённого Медведя бегством, когда он замахнулся на них. Свечерело. Обиженные звери ушли в чащу, чтобы коротать время у костра. Пребывая в смятении, Медведь лижет леденец. Есть ему уже не хочется, зато нашла тоска: «Даже поболтать не с кем». Тем временем, мимо теремочка пролетал Комар-пискун. Услышав жалобы Медведя на одиночество, комар присел на окошко: «Тоскуешь? — Эх, тоскую...». Взглянув на тощее брюшко комара, Медведь предложил ему дружбу: «Ты вроде маленький, много не съешь». Комар заверяет, что не ест вообще. Обрадованный Медведь приглашает Комара в теремок и закрывает ставни. Наступает ночь. Спустя небольшое время раздаётся медвежий вопль и теремок начинает ходить ходуном (очевидно, внутри происходит борьба). Из разбитых стен вываливаются продукты... Тяжёлый бочонок, словно снаряд, взлетает над теремком и падает вниз, разрушая его. Из груды обломков показывается Медведь, держащийся лапой за левый глаз. Бровь его покраснела и сильно опухла, как после комариных укусов. Тут же из-под полотенчика вылетает Комар, с толстым и полным крови брюшком, прощально снимая шапку. Медведь, стоя посреди руин, воет от боли и горя: «У-у, пискун!.. Обескровил!.. Обездомил!.. Зверюга!..». Создатели См. также «Сундук» Ссылки «Весёлая карусель» № 29. «Теремок» Весёлая карусель Мультфильмы-сказки Кукольные мультфильмы России 1995 года Теремок


«Теремок» — советский рисованный мультипликационный фильм, снятый в 1937 году на киностудии Ленфильм по мотивам одноимённой русской народной сказки. Сюжет Картина рассказывает о дружбе нескольких животных. Все они собрались в «теремке» — доме, который приютил их и обогрел. Дружное хозяйство постоянно пополняется новыми участниками, привлечёнными удобствами жилья. Но всех ли желающих сможет вместить домик? Среди обитателей леса попадаются очень крупные звери, чьи желания могут не совпасть с возможностями. Создатели Технология съёмки В середине 1930-х годов на киностудии «Ленфильм» разработали технологию печати цветных мультфильмов гидротипным способом, аналогичным процессу печати американской компании «Техниколор». В 1937 году на «Ленфильме» были выпущены первые цветные мультфильмы, произведённые таким способом: «Теремок», «Первая охота». Затем на экраны вышли «Утёнок» (1938), «Джябжа» (1939), «Сказка о глупом мышонке» (1940). Реставрация Мультфильм был создан в 2 версиях: чёрно-белой и цветной. Цветной вариант был восстановлен в 2011 году с исходных цветоделённых негативов из собрания Госфильмофонда России и показан на Фестивале архивного кино «Белые столбы - 2012» в честь 100-летия отечественной анимации. См. также «Теремок» — рисованный мультфильм 1945 года «Терем-теремок» — рисованный мультфильм 1971 года «Теремок» — кукольный мультфильм 1995 года Примечания Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1937 года Мультфильмы студии «Ленфильм» Мультфильмы по русским народным сказкам Теремок Короткометражные мультфильмы СССР 1930-х годов


«Теремок» — советский цветной (существует также чёрно-белая версия) рисованный мультипликационный фильм студии «Союзмультфильм». Мультфильм создан в 1945 году по мотивам пьесы Самуила Маршака, основанной на одноименной русской народной сказке, как ответ на разгром Германии в Великой Отечественной войне. Художественный руководитель фильма Александр Птушко, постановка Ольги Ходатаевой, режиссёр — Пётр Носов. «Теремок» — одна из первых работ «Союзмультфильма», снятых на многослойную киноплёнку (до 1945 года киностудия снимала мультфильмы по трёхцветному методу Павла Мершина). Сюжет Поселились в теремке лягушка — Квакушка, мышка — Норушка, петушок — Золотой Гребешок и ёжик — Ни Головы, Ни Ножек. Живут дружно и весело. Навели в теремке порядок, разукрасили ставни и огородили теремок высоким забором с крепкими воротами. Но не нравится лисе, волку и медведю, что в теремке петух, которого они хотят съесть. И решают они напасть с целью пообедать обитателями теремка (за главного медведь), тем более что они такие большие, а жители теремка — маленькие. Не пустили их в теремок, и тогда хищники попытались то хитростью, то напролом попасть за высокий забор. Но смелые и дружные обитатели теремка дают отпор захватчикам и прогоняют их прочь. Создатели Создатели приведены по титрам мультфильма. Отличия от оригинальной пьесы Маршака В оригинале присутствуют такие персонажи, как Добрый дед и Злой дед, которые выступают в качестве рассказчиков. В фильме же их нет. Примечания Ссылки Теремок (1945) на youtube Рисованные мультфильмы СССР 1945 года Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Ольги Ходатаевой Мультфильмы Петра Носова Мультфильмы по русским сказкам Чёрно-белые мультфильмы Самуил Маршак


«Тигрёнок в чайнике» — мультипликационный фильм 1972 года, снятый в СССР Творческим объединением художественной мультипликации киностудии «Киевнаучфильм» по одноимённой сказке английской писательницы Бетти Ярдин (1922—2006). Фильм полон лиризма и поэзии. Сюжет Однажды большая и дружная семья собралась попить чаю. У семьи был любимый фарфоровый чайник. Мама напекла к чаю всяких сладостей, и пошла заваривать чай на кухню. И вдруг она увидела в чайнике тигрёнка, и несколько грубо попросила тигрёнка выйти, но тот не хотел этого делать. Остальные члены семьи тоже грубовато просили тигрёнка, и только младшая дочь смогла уговорить тигрёнка выйти, потому что просила она его об этом ласково. Создатели Отзыв критика Среди лучших мультфильмов «Киевнаучфильм» 60—70-х годов: «Сказание об Игоревом походе», «Журавлик», «Тёплый хлеб», «Тигрёнок в чайнике», «Волшебник Ох», «Весёлый цыплёнок», «Мальчик и облако», «Зонтик на охоте», «Человек и слово», «Как казаки невест выручали», «Салют», «Какого рожна хочется», «Удивительный китёнок», «Колумб причаливает к берегу», «Как жёны мужей продавали». См. также Тигр, который пришёл выпить чаю Примечания Рисованные мультфильмы СССР 1972 года Мультфильмы студии «Киевнаучфильм» Мультфильмы Аллы Грачёвой Экранизации литературных сказок


«Тигрёнок на подсолнухе» — рисованный мультипликационный фильм Леонида Носырева по мотивам одноимённой сказки Юрия Коваля. Сюжет Маленький уссурийский тигрёнок Амба, спасаясь от лютой стужи в сугробе, нашёл проросшее семечко подсолнуха и согрел его. На следующее утро над тайгой вырос огромный подсолнух, а в самом его центре, укрывшись лепестками, спал тигрёнок. Так и остался Амба жить на подсолнухе. С наступлением осени подули сильные ветра, и подсолнух упал на землю. Тигрёнок забрался под цветок и уснул. А через некоторое время проросли семечки этого подсолнуха, вокруг тигрёнка выросло множество огромных цветов, и на них устроили себе дома разные звери. Создатели Создатели приведены по титрам мультфильма. Награды 1982 — 15 Всесоюзный кинофестиваль (Таллин) — 2-я премия киностудии «Союзмультфильм» за программу мультфильмов: «Бибигон», «Ивашка из Дворца пионеров», «Тайна третьей планеты», «Тигрёнок на подсолнухе», «Халиф-аист». Литература . Иллюстрации по мультфильмам. Содержание: Коваль Ю. «Тигрёнок на подсолнухе», Карганова Е. «Песенка мышонка» и «Желторотик», Бианки В. «Муравьишка-хвастунишка». Примечания Ссылки Разговор с Леонидом Викторовичем Носыревым о мультипликации и не только Владимир Иткин (05/07/2005) Рисованные мультфильмы СССР 1981 года Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Леонида Носырева Мультфильмы по произведениям Юрия Коваля Мультфильмы по литературным сказкам Мультфильмы о тиграх


«Тигры полосатые» — советский мультипликационный фильм года. Сюжет Комедийный мультфильм о том, как тигры на арене дрессируют дрессировщика. Создатели Авторы сценария — Александр Курляндский, Феликс Камов, Аркадий Хайт и Эдуард Успенский Режиссёры-постановщики и художники — Валентин Подпомогов и Рафаэль Бабаян. Композитор — Рошель Амирханян Оператор — Амо Кюрдиан Звукооператор — Ювим Саядян Мультипликаторы — Вешкен Аброян, братья Гриргорян, Арлин Нерсесян, Валентина Чижова, Онна Думбадзе Критика Мультфильм положительно оценён советскими критиками. Лента использует в своих выразительных средствах традиции армянской живописи — прежде всего, Мартироса Сарьяна. Примечания Короткометражные мультфильмы СССР Рисованные мультфильмы СССР 1969 года Мультфильмы студии «Арменфильм» Мультфильмы о цирке


«Тимка и Димка» — советский мультипликационный фильм, созданный киностудией «Беларусьфильм» в 1975 году. Сюжет Мультфильм рассказывает о дружбе медвежонка Димки и котёнка Тимки, живущих в одном доме. Тимка встаёт с утра пораньше и принимается за работу, а Димка всё время ищет повод, чтобы ничего не делать. Тимка всё прощает медвежонку, потому что он его друг. Но когда Димка выпивает всё молоко, за которым котёнок ходил к тётушке Корове, то очень расстраивается и решает, что теперь его очередь отдыхать, а Димку отправляет вместо себя ловить мышь. Это оказывается не так просто, и в клетке, предназначенной для мыши, оказывается медвежонок. Тимка в нужную минуту приходит к другу на выручку, и Димка понимает, что вёл себя неправильно. Создатели Стиль Фильм адресован детям младшего возраста. Весь кукольный мир, с его ярко цветущими деревьями с плоскими кронами, над которыми встаёт сияющий круг солнца, решён с восхитительной раскованностью. Куклы явно изображают животных-детей, это подчёркивается пропорциями, увеличенными глазами, высокими голосами персонажей. Песня о дружбе В мультфильме звучит широко известная песня «Настоящий друг» («Дружба крепкая не сломается…») с легко запоминающейся мелодией, она доходчиво объясняет ценности настоящей дружбы. Автор текста — Михаил Пляцковский, композитор — Борис Савельев. Песня входит в состав многочисленных сборников детских песен. Примечания Литература Ссылки «Тимка и Димка» на сайте «Мультики» Мультфильмы 1975 года Мультфильмы студии «Беларусьфильм» Кукольные мультфильмы СССР 1975 года


«Тимун и нарвал» — рисованный мультипликационный фильм 2001 года, созданный на студии «Анимос», заказчик — 4 канал Британской телекомпании BBC. Режиссёр Наталья Орлова создала в проекте «Сказки народов мира» мультфильм по мотивам сказки канадских эскимосов. Фильм участвовал в конкурсной программе фестиваля Суздаль-2002. Сюжет На севере Канады жила семья эскимосов: муж и жена, их слепой сын Тимун, маленькая дочка, и сестра жены — тётя Тимуна. При любой погоде тётя бродила по берегу моря и в какой-то момент почувствовала зов моря. Она нырнула и превратилась в нарвала. Тогда она позвала Тимуна, чтобы он сел ей на спину, и поплыла с ним в море. Пока они плавали — Тимун прозрел. Тогда тётя отвезла его обратно к родителям, а сама навсегда уплыла в море. Создатели Фестивали и награды 2002 — VII Открытый Российский Фестиваль анимационного кино Суздаль-2002: приз жюри за высокопрофессиональное художественное решение — фильму «Тимун и нарвал» (режиссёр Наталья Орлова). 2002 — МФАФ в Анси — приз в категории телевизионных фильмов 2002 — IX МФАФ «Крок» Категория «Телевизионные сериалы» — диплом 2002 — VI Всероссийский фестиваль визуальных искусств в «Орлёнке»: приз жюри в конкурсе «анимационных фильмов». Видео Мультфильм выпускался на DVD в сборнике мультфильмов «Путешествие в страну Сказки». См. также «Три сестры, которые упали в гору» — мультфильм из проекта «Сказки народов мира» Примечания Ссылки «Тимун и нарвал» на сайте «Энциклопедия отечественного кино» «Тимун и нарвал» на сайте animos.ru Рисованные мультфильмы России 2001 года Короткометражные мультфильмы России 2000-х годов Мультфильмы студии «Анимос» Мультфильмы Натальи Орловой Мультфильмы, выпущенные сразу на видеоносителях Мультфильмы S4C Мультфильмы по сказкам народов Севера Эскимосы


Сихы́н (, Siheung-si) — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. История Современное название города происходит от бывшего района Сихын (Сихындон) в округе Кымчхонгу (сейчас входит в территорию Сеула). Сихындон возник под именем Инбольно 475 году во время эпохи государства Когурё. Однако территориально на территории современного Сихына находились округа Мэсохольхён и Чанхангухён. Часть этих округов в настоящее время являются территорией соседних с Сихыном городов Ансана и Инчхона. Статус города (си) был получен Сихыном в 1989 году. До этого здесь располагался уезд Сихын (Сихынгун), разделённый в 1989 году между тремя городами: собственно Сихыном, Ыйваном и Кунпхо. География Сихын — небольшой город, располагающийся между Инчхоном и Сеулом. Также граничит с Ансаном, Хвасоном, Пучхоном, Кванмёном и Аняном, имеет выход к Жёлтому морю. Культура Фестиваль «Сихын Кэтколь» — экологическое образовательное фестиваль, проводится ежегодно в августе в экологическом парке «Кэтколь». Программа фестиваля нацеленна прежде всего на детей и включает различные мероприятия, такие как выставка редких животных, образовательные прогулки, уроки песчаной скульптуры и т. д. Сихынский молодёжный фестиваль — проводится ежегодно в мае. В программе фестиваля выставки продукции традиционных корейских ремёсел, соревнования по фотографии, спортивные состязания, концерты. Музей естественной истории Сихына — крупный музей, расположенный на территории 12 тыс. м². В экспозиции чучела, модели и скелеты различных животных (в том числе движущиеся модели динозавров), аквариум, выставка на открытом воздухе. Туризм и достопримечательности Исторические Изображение Будды, вырезанное в камне на горе Сорэсан в районе Тэядон. Крупное изображение Будды, входит в список сокровищ Кореи под номером 1324. Древняя печь для обжига в Пансандоне — датируется второй половиной первого тысячелетия (эпоха позднего Силла или раннего Корё). Входит в список Исторических мест Кореи под номером 413. Семейный склеп фамилии Хан — здесь похоронено четыре поколения семьи Хан, одной из высокопоставленных семей средневековой Кореи начиная с Хан Джунгёма, министра внутренних дел династии Чосон (умер в 1642 году). Природные Остров Оидо — крупнейший остров, входящий в территорию города. Знаменит тем, что на его берегах расположены сотни ресторанчиков, предлагающих блюда из морепродуктов. Также здесь сохранилось немало памятников средневекового корейского зодчества, расположено несколько археологических стоянок. На острове находится Исторических мест Кореи под номером 441. Парк лотосов в районе Хаджундон. По легенде один философ в XV веке, в эпоху династии Чосон, принёс в эти земли семена лотоса из Китая. В честь этого события властями Сихына был разбит парк, в котором цветут тысячи лотосов. Экологический парк Кэтколь — здесь на прибрежных полях были расположены соляные фермы, однако в начале XXI века правительством эта территория была объявлена охраняемой, поскольку здесь сложилась уникальная экосистема, что обусловлено высоким содержанием соли в почве. Здесь проводятся экологические выставки и фестивали. Несколько невысоких гор, таких как Сорэсан, Хакмисан и Кунджабон — на склонах этих гор находится несколько древних религиозных сооружений. Кроме того, проложены маршруты для занятия горным туризмом. См. также Города Южной Кореи Примечания Ссылки Официальный сайт города Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Города Республики Корея Кёнгидо


«Тип-Топ в Москве» — мультипликационный фильм, снятый режиссёром Александром Ивановым в 1928 году. Мультфильм не сохранился. В конце 1920-х годов советская мультипликация обогащается новыми талантливыми режиссёрами и художниками. Этот период интересен поиском художниками новых технологических приемов в мультипликации и их стремлением создать постоянного героя своих фильмов, в подражание зарубежным образцам. Режиссёр Александр Иванов, использовав специальный метод комбинированной съемки, разработанный конструктором Н. Желинским, выпустил в 1928 году несколько мультипликационных картин с участием нарисованного героя, негритёнка Тип-Топа. Так появился постоянный мультипликационный персонаж Тип-Toп, который, действуя в натурных кадрах, путешествует с приехавшей иностранной делегацией по Москве. Впоследствии Абрамом Роомом и Владимиром Легошиным был создан звуковой мультипликационный фильм об этом персонаже, «Тип-Топ — звуковой изобретатель» (1929 год). Создатели Сюжет Негритёнок Тип-топ путешествует с приехавшей иностранной делегацией по Москве и встречается с членами правительства. На афишах тех лет картина описывалась, как «эксцентрический тонфильм». (тип топ) — известная игрушка (китайский волчок) Примечания Литература Ссылки Фильм в базе данных Animator.ru Фильм на BCDb История отечественной мультипликации Рисованные мультфильмы СССР 1928 года Немые мультфильмы СССР Чёрно-белые мультфильмы СССР Утерянные мультфильмы СССР Мультфильмы общества «Совкино» Фильмы СССР с совмещением живых актёров и анимации Короткометражные мультфильмы СССР 1920-х годов


Схи́зма ( — разделение, расщепление) — микроинтервал, разница между пифагорейской и дидимовой коммами: или точнее: Она же равна разнице между: восемью чистыми квинтами (3 : 2) плюс чистая большая терция (5 : 4) и пятью октавами, большой (135 : 128) и пифагорейской (256 : 243) лиммами, апотомой и диатоническим полутоном чистого строя. Впервые термин схизма в значении музыкального интервала встречается (со ссылкой на пифагорейца Филолая) в трактате Боэция Основы музыки (см. также Диасхизма). Определение схизмы как интервала 32805 : 32768 появляется не позднее 1-й четверти XIX века. Оно принято в настоящее время, так же как и эйлерово определение диасхизмы, и было закреплено вместе с ним в таблицах музыкальных интервалов Г. Римана и А. Дж. Эллиса. Терминология, определённая этими таблицами, составляет основу современной. В XVII веке А. Веркмейстер (1645—1706) определил разность между чистой и равномерно темперированной квинтой (составляющую в современных единицах ≈ 1,9550 цента) — интервал, иногда также называвшийся схизмой (Веркмейстер называл его grad). На возможность приближения чистого строя, содержащего только рациональные соотношения в интервалах, к равномерно темперированному строю при помощи уменьшения чистой квинты (3 : 2) на схизму (32805 : 32768) впервые обратил внимание И. Кирнбергер (1721—1783), ученик И. С. Баха. Двенадцать кирнбергеровых квинт превосходят семь октав на чрезвычайно малый интервал, равный 21613−845−12 (≈ 0.01536 цента), называемый атомом Кирнбергера. Примечания Литература Холопов Ю. Н. Таблица интервалов Гармония. Теоретический курс (1983) Ссылки Музыкальные интервалы Музыкальные термины Теория музыки


Гвен Рене́ Стефа́ни (; род. 3 октября 1969, Фуллертон, Калифорния, США) — американская певица, автор песен, актриса, продюсер и дизайнер. Солистка и сооснователь музыкальной группы No Doubt (с 1986 года), исполнительница и один из авторов таких известных синглов как «Just a Girl», «Don’t Speak» и др. В 2004 году начала сольную карьеру с альбомом «Love. Angel. Music. Baby.», который имел критический и коммерческий успех. Песня с этого альбома — «Hollaback Girl», достигла первого места в чарте Billboard Hot 100 и стала первой в США, проданной на iTunes в миллион копий. Её третий сольный альбом «This Is What the Truth Feels Like» (2016) занял первое место в чарте Billboard 200. Включая свои работы с No Doubt, Стефани продала более 30 миллионов копий альбомов по всему миру. В 2003 году выпустила свою линию одежды «L.A.M.B.». Обладательница трёх премий Грэмми. В качестве сольного исполнителя получила награду American Music Awards, Brit Awards, World Music Awards и две Billboard Music Awards. Журнал Billboard назвал Стефани 54-м самым успешным артистом и 37-м самым успешным артистом Hot 100 десятилетия. Телеканал VH1 поставил её на 13-е место в списке «100 величайших женщин в музыке» 2012 года. Биография Ранние годы Гвен Рене Стефани родилась 3 октября 1969 года в Фуллертоне — городе на севере округа Ориндж, в семье среднего достатка. Её отец Деннис Джеймс Стефани, американец итальянского происхождения, занимался маркетинговыми исследованиями в компании Yamaha, а мать Пэтти Флинн, имеющая ирландские и шотландские корни, была бухгалтером, но потом оставила работу, посвятив себя детям. Гвен — вторая из четырёх детей. У неё есть младшая сестра Джилл и два брата: Эрик и Тодд. Своё имя певица получила в честь Гвен Мейген, героини романа Артура Хейли «Аэропорт» (1968). Её среднее имя Рене было навеяно песней «Walk Away Renée» группы The Left Banke (1966). Петь Гвен начала ещё в раннем возрасте. Она часто исполняла песни под аккомпанемент пианино, на котором играл её старший брат Эрик. Тогда же проявился её талант модельера: от матери Гвен научилась вышивке и часто перекраивала купленные вещи, придавая им неповторимый стиль. Образование Образование Гвен Стефани получила в Калифорнии, в родном Фуллертоне и в соседнем Анахайме. Она окончила Высшую школу Лоара в 1987 году. В школе будущая звезда была одним из членов команды по плаванию, играла на флейте в школьном оркестре. Здесь она впервые выступила на сцене — на конкурсе талантов Гвен исполнила песню «On My Radio». Ещё во время школьного обучения она увлекалась рисованием и впоследствии поступила в Колледж Фуллертона на художественные курсы. Учёбу будущая звезда совмещала с работой сперва в ресторане быстрого питания , затем в отделе парфюмерии и косметики Бродвейского универсального магазина в Лос-Анджелесе. По окончании колледжа Гвен поступила в Университет штата Калифорния. Личная жизнь Её прозвища — Sunshine и G-loc. Гвен Стефани умеет играть на гитаре, принципиально не пользуется услугами визажистов и всегда сама делает макияж. В 2002—2016 годах Гвен была замужем за музыкантом Гэвином Россдэйлом. У бывших супругов три сына: Кингстон Джеймс МакГрегор Россдэйл (род. 26 мая 2006), Зума Неста Рок Россдэйл (род. 20 августа 2008) и Аполло Боуи Флинн Россдэйл (род. 28 февраля 2014). С 2015 года встречается с кантри-певцом Блейком Шелтоном. В июле 2021 года пара поженилась на ранчо певца. Карьера В составе No Doubt Гвен Стефани появилась в No Doubt, тогда ска-группе, в 1986 году — непосредственно в год основания коллектива. Она попала в группу благодаря старшему брату Эрику, одному из основателей коллектива. Изначально Стефани была лишь совокалисткой No Doubt, но после самоубийства , вокалиста группы, Стефани заняла позицию фронтмэна. Успех пришёл к группе не сразу: первые два альбома — No Doubt (1992) и The Beacon Street Collection (1995) — не нашли широкого интереса у слушателей. Однако третий альбом Tragic Kingdom, во многом благодаря хитам «Just a Girl» и «Don't Speak», написанным при непосредственном участии Стефани, позволил No Doubt совершить огромный рывок вперёд. В составе No Doubt Стефани приняла участие в записи последующих альбомов группы — Return of Saturn и Rock Steady. Сольная карьера (2004—2005: Love. Angel. Music. Baby.) Работать отдельно от группы певица начала в 1999 году, записав дуэт с Принсом «So Far, So Pleased». В 2000 году вышел совместный сингл с Моби «South Side», а в 2001-м — совместно с Ив сингл «Let Me Blow Ya Mind», что принесло ей «Грэмми». Дебютный сольный альбом Стефани «Love. Angel. Music. Baby.» был выпущен 22 ноября 2004 года в Европе и Азии и 23 ноября 2004 года в Северной Америке. Во время записи альбома певица сотрудничала с Линдой Перри, а также с Фарреллом Уильямсом, Андре 3000 и многими другими. Плод совместной работы музыкантов имел серьёзный успех: в первую неделю в США было продано 310 000 копий альбома, что больше чем объём продаж какого-либо альбома No Doubt в соответствующий период. Альбом поднялся до пятой строчки хит-парада Billboard Top 200, стал пятым в канадском чарте, четвёртым — в британском и первым — в австралийском. В музыкальном плане сольная работа Гвен Стефани заметно отличается от работ No Doubt. Для Love. Angel. Music. Baby. характерно звучание поп-музыки 1980-х. Многие критики отметили сходство музыкального материала с ранними работами Мадонны, более того, образ Стефани-блондинки явно напоминает «классическую» Мадонну. С альбома Love. Angel. Music. Baby. было выпущено шесть синглов: «What You Waiting For?», «Rich Girl», «Hollaback Girl», «Cool», «Luxurious» и «Crash». Наиболее коммерчески успешным стал третий, «Hollaback Girl», который установил своеобразный рекорд: песня стала первой композицией, число загрузок которой в магазине iTunes превысило миллион, и самой часто загружаемой композицией в магазине iTunes в 2005 году. По итогам года журнал Billboard признал её самой продаваемой композицией на американском рынке. Помимо этого, эта песня была представлена к получению премии «Грэмми» в двух номинациях. 2006—2007: The Sweet Escape Вторым сольным альбомом певицы стал The Sweet Escape. Диск был записан на студии звукозаписи Le Mobile Remote и выпущен в продажу в декабре 2006 года. При записи альбома Стефани возобновила сотрудничество с Линдой Перри, The Neptunes и Эйконом. Альбом сфокусирован на более электронной и танцевальной музыке, нежели его предшественник. Главным синглом с альбома стала песня «Wind It Up». Критики хорошо приняли сингл, в частности, выделяя использование йодля и семплов из мюзикла «Звуки музыки». Вторым синглом стала совместная работа с Эйконом — «The Sweet Escape». Благодаря этой песне Стефани получила номинацию на премию «Грэмми» в категории «Лучший поп-дуэт». Пластинка разошлась большим тиражом. 2014—2016: Участие в The Voice и возвращение на сцену В 2014 году Гвен стала судьёй седьмого сезона шоу The Voice. Группа Maroon 5 пригласила певицу записать с ними песню «My Heart Is Open» для их пятого альбома V, написанную в соавторстве с Сией. Впервые за последние 9 лет Гвен появилась на MTV Video Music Awards 2014, где в интервью на красной дорожке сказала следующее: «У меня появились дети, я не знала, что делать дальше. Я не думала, что буду участвовать в The Voice. Кто знает, что будет дальше?» Также во время New York Fashion Week певица призналась, что планирует начать работу над новым альбом с No Doubt и своим третьим сольным альбомом. 20 октября 2014 года Стефани выпустила новый сингл «Baby Don’t Lie» к третьему студийному альбому. Также был выпущен видеоклип на песню, снятый Софи Мюллер, который был презентован на Vevo и соответствующем канале на YouTube. В чарте Billboard Hot 100 «Baby Don’t Lie» стартовала с 46-го места. 17 октября 2015 года Стефани исполнила концерт в рамках своего тура «MasterCard Priceless Surprises» в Нью-Йорке. Она исполнила некоторые песни с своего третьего альбома «This Is What The Truth Feels Like» над которой она начала работать в середине 2015 года. Альбом был выпущен 18 марта 2016 года и дебютировал под номером один на Billboard 200. В первую неделю было продано 84 000 копии альбома. Для продвижения альбома Стефани отправилась в одноимённый тур. В 2016 году Стефани озвучивала DJ Suki в анимационном фильме «Тролли», включая пять песен к этому фильму. Настоящее время В 2017 году Стефани объявила о планах выпустить новый альбом. Для его записи она сотрудничала с Басби, Блейком Шелтоном и Джастином Трантером. Альбом под названием «You Make It Feel Like Christmas» был выпущен 6 октября 2017 года. В его поддержку Стефани участвовала в одноимённом телешоу на NBC, которое транслировалось 12 декабря 2017 года. Первый концертный тур Стефани под названием «Just a Girl: Las Vegas» начался 27 июня 2018 года в театре Zappos в Лас-Вегасе. Его завершение планируется 2 ноября 2019 года. Он был назван в честь песни. Поступления от шоу (1 доллар за билет) были пожертвованы организации «Cure4Kids». 25 июня 2019 года назвал Гвен Стефани среди сотен исполнителей, чей материал, как сообщается, был уничтожен во время 2008 года. Осенью 2019 года она вернётся в качестве судьи 17-го сезона "Голоса " вместо Адама Левина. Дизайн одежды В 2003 году Гвен Стефани создала свою марку одежды L.A.M.B.. Певица призналась: «Разработка дизайна одежды — это то, что я всегда любила и о чём всегда мечтала». Она с детства вышивала и в школьные годы сама сделала себе костюм для выступления на конкурсе талантов; дизайн платья был навеян образом Марии из музыкального фильма «Звуки музыки». В 17 лет Гвен изготовила другое платье, повторявшее наряд Грейс Келли в фильме «Окно во двор». Изготовлению одежды Гвен научилась от своей матери, которая сама прекрасно шила и поощряла таланты своей дочери. В настоящее время продукция L.A.M.B. включает одежду, сумки, кошельки и клатчи, наручные часы, обувь и духи. Она обрела популярность, в том числе и среди знаменитостей: в одежде, разработанной Стефани, появлялись Николь Кидман, Тери Хэтчер и Линдси Лохан.


На́згулы (чёрное наречие: Nazgûl, «призрак кольца», от Nazg («кольцо») + Gûl («призрак»); любой из главных невидимых слуг Саурона, полностью подчинённых его воле) в легендариуме Толкина — девять владык из расы людей, порабощённых Кольцом Всевластья и ставших слугами Саурона. Предводителем назгулов был человек, при жизни искусный в чародействе. Точное имя его неизвестно, в летописях Средиземья его называли «Король-чародей Ангмара». Когда в Третью Эпоху на карте Средиземья появилось королевство Ангмар, он возглавил его и одно за другим сокрушил арнорские княжества. Первые упоминания о назгулах отмечаются 2250 годом Второй Эпохи; они также появлялись в 3441 году В. Э.; вновь замечены в Средиземье около 1300 года Третьей Эпохи. Происхождение назгулов Во Вторую Эпоху эльфами Эрегиона с Келебримбором под руководством Саурона были созданы Кольца Власти. В создании первых девяти колец Саурон принимал самое большое участие, и именно эти кольца больше других зависели от Единого Кольца. Позднее, когда эльфы разгадали замысел Саурона, они попытались укрыть кольца, но войска Саурона захватили Дом Мирдайн, где были выкованы кольца, а вместе с кузницей — и Девять Колец. Эти кольца Саурон отдал девяти представителям расы людей. Те, кто владел Девятью Кольцами, обрели могущество, были правителями, витязями и чародеями. Стяжали они славу и великое богатство, но все это добро обернулось лихом. Казалось, они обрели бессмертие, но постепенно жизнь становилась им непереносима. Пожелай они — могли бы бродить незримыми, недоступными глазу существ поднебесного мира, и зрить миры, непостижимые смертными; но слишком часто зрили они лишь призраки и ловушки, сотворенные Сауроном. И один за другим, раньше или позже — что зависело от их воли и силы и от того, добро или зло двигало ими с самого начала — они становились рабами своих колец и попадали под власть Единого Кольца — кольца Саурона. И сошли они в мир теней. Назгулами стали они, Призраками Кольца, ужаснейшими слугами Врага; тьма следовала за ними, и крик их был голос смерти («Сильмариллион», пер. Эстель). Происхождение этой силы раскрыто во «Властелине Колец»: Снова появились назгулы, и по мере того как Повелитель Тьмы разворачивал свои силы, их голоса, выражавшие лишь его волю и злобу, наполнялись злом и ужасом. Имена назгулов В текстах Толкина приводится только имя второго по силе (после Короля-Чародея) назгула — Khamul (Кхамул), он же Тень Востока, одно время командир крепости Дол Гулдур. Один из истерлингов. Оружие и особенности назгулов Помимо того, что каждый назгул внушал большинству существ невыносимый ужас, все Девять были вооружены обычным оружием. В частности, это был длинный прямой меч. Кроме него назгул был вооружён кинжалом — моргульским клинком. Ранение для всего живого было смертельным и хотя раненый не погибал сразу, но в теле его закреплялся обломок лезвия, продвигавшийся к сердцу жертвы и содействовавший «развоплощению» — медленному переходу в мир призраков, родную стихию назгулов и Саурона из Третьей Эпохи. Искусство врачевания Трёх Эльфийских Владык позволяло чувствовать обломки в теле поражённого и удачно извлекать их, однако это не позволяло раненым избежать участи жертвы моргульского клинка — близость с призрачным миром становилась завесой к радостям Видимого мира. В Видимом мире назгул «имел форму, но не имел содержания». Поверх себя назгул носил чёрное одеяние с капюшоном. Их кони не видели назгула, таким образом огонь, способный уничтожить одеяние, представлял опасность. В дневное время назгул практически слеп, он улавливает лишь тени, поэтому он привык полагаться днём на нюх, а также на зрение своих коней и прочих тварей, которые ему служат. У назгулов хороший слух, они отлично чувствуют живую кровь на расстоянии. В ночи они опаснее всего — они могут видеть во тьме. Им доступна тайнопись природы. Они способны прочитать следы на любой поверхности. Назгулы прекрасно владеют различными видами оружия, а также могут зачаровать почти любого, однако главным их оружием был смертельный ужас, от которого человек или какое-либо другое существо теряли волю и силы. Только храбрейшие из храбрых могли сражаться с ними в полную силу, что и продемонстрировал Арагорн во время стычки на горе Заветрь (Weathertop). Обычно назгулы появлялись в образе чёрных всадников на вороных конях. Но после того, как кони погибли у Бруиненского Брода, они пересели на летающих существ, что давало им дополнительные преимущества. Надев Кольцо на Заветри, Фродо рассмотрел истинный облик назгулов — короли-мертвецы в изношенных царских одеждах с блистающим оружием (на горе он видел только пятерых, у брода через реку Бруинен — всех девятерых). Назгулы в романе «Властелин Колец» Долгое время столицей Гондора был Осгилиат, а Минас Анор и Минас Итиль были лишь опорными крепостями. Но Мордор набирал силы, и Осгилиат был взят и разрушен. В 2002 году Т. Э. назгулы захватили гондорскую крепость Минас Итиль и сделали её своей операционной базой — зловещим городом Минас Моргул, который с тех пор угрожал границам Гондора. Столица была перенесена в Минас Анор, отныне получивший название Минас Тирит. В 3017 году Т. Э. (начало событий, описанных во «Властелине колец») Саурон узнал, что Кольцо Всевластья находится у некоего Бэггинса в Шире, и отправил назгулов на поиск Кольца. Они появились в Шире в тот же день, когда Фродо Бэггинс и его спутники отправились с Кольцом в Ривенделл. Преследуя хоббитов во время переправы через Бруинен, назгулы потеряли своих коней и были вынуждены вернуться в Мордор в виде бесплотных духов, после чего стали летать на крылатых чудовищах (впрочем, их предводитель, Король-чародей Ангмара, в начале битвы за Минас-Тирит — до прихода войска Рохана — вновь появился в качестве конного воина). С уничтожением Кольца назгулы исчезли из Видимого мира. Их предводитель, Король-чародей Ангмара, был убит раньше — в битве на Пеленнорской равнине от руки роханской принцессы Эовин и хоббита Мериадока Брендибака. В популярной культуре В музыке Шведская хеви-пауэр-метал-группа Sabaton посвятила назгулам песню Shadows из своего первого альбома Fist for Fight (2000). У австрийской группы в стиле black metal Summoning есть композиция Flight Of The Nazgul («Полёт Назгула») из альбома Lugburz (1995). У польской группы в стиле Gothic metal Artrosis есть композиция Nazgul. Существует польская группа в стиле epic heavy metal Witchking, названная в честь предводителя назгулов; тематика творчества группы базируется на Средиземье. Существует ирландская группа в стиле progressive death metal Khamûl, названная в честь второго по значимости назгула. Известно как минимум 10 групп в стиле metal (как правило, black metal), называющихся «Назгул» (Nazgul) или содержащих это слово. Кроме того, ещё 4 группы сменили названия «Назгул» на другие. Существует хорошо известный в ролевом движении музыкант под ником Ден Назгул, и, соответственно, его группа Назгул Бэнд Русская симфо-блэк-метал-группа Despair посвятила предводителю назгулов песню Return of Nazgul с дебютного альбома In Memoriam (2013) Песня Вадима Самойлова на стихи Владислава Суркова «Чёрные всадники» с альбома «Полуострова». Русская метал-группа Citadel имеет песню «Девять слуг тьмы», посвященную назгулам. Примечания Литература Ссылки Персонажи легендариума Толкина Вымышленные короли Литературные злодеи Персонажи-нежить Вымышленные фехтовальщики Люди Средиземья


Мáрке́тинговое иссле́дование () — форма бизнес-исследования и направление прикладной социологии, которое фокусируется на понимании поведения, желаний и предпочтений потребителей, конкурентов и рынков в экономике, которую диктует рынок. Область маркетинговых исследований как статистическая наука была инициирована Артуром Нильсеном (Arthur Nielsen) вместе с созданием компании ACNielsen Company в 1923 году. Методы маркетинговых исследований Методы маркетинговых исследований — это приёмы, процедуры и операции эмпирического, теоретического и практического изучения и анализа маркетинговой среды, в которой существует компания. Классификация методов исследования по месту проведения полевые методы исследования — исследование маркетинговой среды в естественных условиях (опросы, тестинги); кабинетные методы исследования рынка; Классификация методов исследования рынка по частоте применения исследования регулярные исследования (периодические исследования); повторные исследования — исследования, проводимые с целью уточнения, подтверждения полученной ранее информации; однократные наблюдения (целевые исследования); По охвату рынка различают следующие методы сплошные исследования; выборочные исследования; В зависимости от объекта наблюдения различают методы исследования исследование внешних маркетинговых объектов; самонаблюдение (например, исследование качества обслуживания клиентов). По способу получения информации различают следующие методы исследования рынка опрос — это способ получения информации через выяснение мнений целевой аудитории; наблюдение — это способ получения информации без какого-либо воздействия на объект наблюдения; эксперимент — это такой метод исследования рынка, при котором изучают влияние определенных факторов на объект изучения, методом контролируемого изменения одного или нескольких факторов и отслеживания их влияния на объект изучения; имитационное моделирование — представляет собой метод маркетингового исследования, с применением заранее разработанной математической модели, адекватно воспроизводящей поведение объекта исследования; метод экспертных оценок — комплекс процедур, направленных на получение от специалистов информации, её анализ и обобщение. Классификация методов исследования рынка по регулярности привлечения аудитории случайная выборка — случайным образом выбранные для изучения респонденты, относящиеся к целевой аудитории; аксесс-панель — постоянная база респондентов, участвующих в маркетинговых опросах. Фазы маркетинговых исследований Фаза инициации Сегментирования (segmentation research) — определяет демографические, психологические и поведенческие характеристики потенциальных покупателей. Оценка спроса (demand estimation) — определяет приблизительный уровень спроса на данный продукт. Прогнозирование продаж (sales forecasting) — определяет ожидаемый уровень продаж при данном уровне спроса. Исследование процесса принятия решения потребителями (consumer decision process research) — определяет мотивацию людей при покупке и процесс принятия решения, используемые покупателями Исследование позиционирования продукта (positioning research) — как целевой рынок видит марку по отношению к конкурентам? Что марка значит для потребителя? Фаза разработки Исследование ценовой эластичности (price elasticity testing) — определяет, насколько потребители чувствительны к изменению цен. Тестирование концепций (concept testing) — для оценки того, как потребители воспринимают конкретную концепцию. Тестирование названия марки (brand name testing) — что потребители чувствуют по отношению к названию марки. Исследование имиджа марки (brand equity testing) — насколько благоприятно потребители видят марку. Фаза опытного производства и тестирования Пробный маркетинг (Test marketing) — небольшой, ограниченный запуск продукта, используемый для определения возможного принятия продукта при запуске на более широкий рынок. Тестирование практичности (usability testing) — определяет, смогут ли пользователи интуитивно использовать и ориентироваться на сайте или в программном обеспечении. Тестирование рекламы и продвижения товара (advertising and promotion research) — насколько эффективна реклама и влияет ли она на поведение потребителя при покупке. Фаза промышленного производства и распространения Таинственный покупатель, тайный покупатель (mystery shopping) — представитель исследовательской компании совершает визит, звонок или другое обращение в центр обслуживания под видом обычного клиента. По итогам процедуры он фиксирует свои впечатления (оценка внутреннего состояния помещения, соблюдение определённых стандартов обслуживания персоналом торговой точки, затраты времени и т. п.) в специальном проверочном листе (анкете). Аудит магазина (store audit) — определяет, предоставляют ли розничные магазины адекватный сервис. Исследование удовлетворённости заказчика (customer satisfaction study) — интервью или опросы, которые определяют уровень удовлетворённости заказчика качеством товара/услуги. Аудит каналов распределения товара (distribution channel audit) — оценивает отношение дистрибьютора и розничного продавца к продукту, марке или компании. Выявление портретов покупателей по истории продаж. Все эти формы маркетинговых исследований могут быть классифицированы как исследование по определению проблемы или исследование по поиску решения проблемы. Похожее различие существует между познающим исследованием и исследованием, решающим проблему (exploratory and conclusive research). Познающее исследование постигает суть проблемы или ситуации. Оно должно получать окончательные решения только с чрезвычайной осторожностью. Исследование, решающее проблему, предоставляет вывод: результат исследования может быть обобщён на всё население. Оба, познающее исследование и исследование, решающее проблему, являются примерами первичного исследования. Компания проводит и собирает первичные исследования для своих собственных целей. Это контрастирует с вторичным исследованием: исследованием, опубликованным ранее и обычно проведённое кем-то другим. Вторичное исследование стоит намного меньше, чем первичное исследование, однако вторичное исследование редко приходит в форме, которая точно удовлетворяет требованиям исследователя. Методическую основу маркетинговых исследований составляют общенаучные, аналитико-прогностические методы и методические приёмы, заимствованные из других областей знаний. Общенаучные методы: системный анализ позволяет рассматривать любую рыночную ситуацию как некий объект для изучения с большим диапазоном внутренних и внешних причинно-следственных связей; комплексный подход применяется при исследовании рыночной ситуации, рассматривая её как объект, имеющий разное проявление. Если взять рынок определенного товара, то его необходимо рассматривать с точки зрения спроса, предложения, цены, жизненного цикла товара; программно-целевое планирование широко используется при выработке и реализации стратегии и тактики маркетинга. Более того, можно сказать, что маркетинг — это и есть программно-целевой подход к сфере рынка, на основании которого строится вся плановая маркетинговая деятельность на предприятии. Аналитико-прогностические методы: линейное программирование как математический метод для выбора наиболее благоприятного решения применяются в маркетинге при выборе более выгодного ассортимента в условиях ограниченности ресурсов, расчёте оптимальной величины товарных запасов, планировании маршрутов сбытовых агентов; корреляционно-регрессионный анализ применяется при моделировании и прогнозировании спроса посредством авторегрессионных моделей скользящего среднего, трендовых моделей и т.д.; кластерный анализ используется при анализе и сегментации рынка; искусственные нейронные сети служат инструментом наглядной визуализации рыночных сегментов и способом прогнозирования сложных нелинейных маркетинговых процессов; дисперсионно-ковариационный анализ необходим при проверке эффективности маркетинговых мероприятий; факторный анализ и метод главных компонент как инструмент позиционирования продукции или фирмы на рынке; дискриминантный анализ для классификации потребителей; совместный анализ и многомерное шкалирование для разработки продукта; теория массового обслуживания применяется при решении проблем выбора очерёдности обслуживания заказчиков и других аналогичных задач, которые позволяют изучить складывающиеся закономерности, связанные с наличием потока заявок на обслуживание и соблюсти необходимую очерёдность их выполнения; теория связи, рассматривающая механизм «обратной связи» позволяет получить сигнальную информацию о процессах, выходящих за пределы установленных параметров. Применение теории связи в организационных структурах маркетинговой деятельности помогает совершенствовать связь предприятия с рынком, повышает эффективность использования получаемых данных; теория вероятностей помогает принимать решения, которые сводятся к определению значения вероятностей наступления определенных событий и выбору из возможных действий наиболее предпочтительного планирования производства товаров; метод деловых игр используется в целях определения наилучшей стратегии или нахождения выигрышного варианта кодов и ответов; сетевое планирование дает возможность регулировать последовательность и взаимосвязь отдельных видов работ в рамках какой-либо программы (разработка программы производства нового товара); функционально-стоимостной анализ используется для комплексного решения задач, связанных с повышением качества продукции, и одновременной экономии материальных и трудовых ресурсов.


Ыйджонбу́ () — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. Город расположен к северу от Сеула недалеко от границы с Северной Кореей, вследствие чего здесь имеется американское военное присутствие: в Ыйджонбу расположена штаб-квартира второй пехотной дивизии армии США (личный состав дивизии расквартирован в основном в соседнем городе Тондучхон). В сериале «МЭШ» Ыйджонбу (тогда ещё небольшой посёлок) является местом дислокации госпиталя 4077. История В эпоху Трёх государств территория, на которой находится современный Ыйджонбу, принадлежала сначала государству Когурё, затем перешла в руки Силла. Около 600 лет назад ван Ли Сон Ге возвращался из Хамхына в Ханъян (так тогда назывался Сеул). Сделаны записи о том, что он остановился в местечке Ховон, являющимся теперь одним из районов Ыйджонбу. Сюда же приехал и кабинет министров для обсуждения с ваном государственных дел. Отсюда и возникло название Ыйджонбу, что означает, что сюда был послан государственный советник страны. Однако на картах название Ыйджонбу появилось лишь в 1912 году. Статус города был получен 1 января 1963 года. География Город расположен на севере Сеула и является его спутником. На севере граничит с Янджу, на востоке — с Намъянджу, на западе — с Кояном. Город стоит на реке Чуннанган, которая впадает в Ханган. На востоке и западе город окружён горами Тобонсан и Сураксан, около 60 % территории находится на высоте более 500 метров над уровнем моря. Климат, как и в остальной части страны муссонный, средняя температура июля 27,3 °С, средняя температура января −5,1 °С. Лето влажное, более половины годовой нормы осадков выпадает в сезон дождей с июня по сентябрь. Зима относительно сухая. Транспорт Легкорельсовый транспорт Ыйджонбу Туризм и достопримечательности Буддийские храмы Манвольса (VII век), Хверёнса (VII век), Соннимса (XVII век). Представляют собой памятники традиционной корейской архитектуры эпохи расцвета буддизма на Корейском полуострове (государство Объединённое Силла). Храм Манвольса входит в список материального наследия провинции Кёнгидо под номером 122. Святилище Сонсанса — входит в список материального наследия провинции Кёнгидо под номером 42. Постройки относятся к эпохе династии Корё. Культурный фестиваль Хверён — проводится ежегодно начиная с 1986 года. Целью фестиваля является сохранение и популяризация культурных традиций Кореи. В программе фестиваля выступления фольклорных коллективов, театрализованное шествие. Центр искусств Ыйджонбу — комплекс заведений культуры, включающий два театра, выставочный зал, конференц-зал и парк. Один из двух театр, который называют Большим театром, является крупнейшим в северной части провинции Кёнгидо. Зрительный зал рассчитан более чем на тысячу мест. Символы Как и остальные города и уезды Южной Кореи, Ыйджонбу имеет ряд символов: Цветок: королевская азалия — символизирует преданность и силу духа. Дерево: сосна Pinus coulteri — является символом надежды. Птица: голубь — символ мира и процветания. Маскот: весёлый мальчик в одежде государственного советника династии Чосон, символизирующий происхождение названия города. Города-побратимы Ыйджонбу имеет несколько городов-побратимов: Ричмонд, Вирджиния, США — с 1995 Даньдун, Китай — с 1996 Города-партнёры Сибата, Япония — с 1989 Хайзыонг, Вьетнам — с 2003 См. также Города Южной Кореи МЭШ Примечания Ссылки Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Города Республики Корея Кёнгидо


«Последняя фантазия: Духи внутри» () — полнометражный научно-фантастический компьютерный анимационный фильм 2001 года, созданный студией Square Pictures под руководством Хиронобу Сакагути. Главные роли озвучили Минг-На, Алек Болдуин и Дональд Сазерленд. Фильм основан на серии компьютерных игр Final Fantasy, хотя не связан напрямую ни с одной игрой серии. Его действие происходит в близком будущем, на постапокалиптической Земле, захваченной таинственными инопланетянами-фантомами. Ученые Аки Росс и доктор Сид пытаются собрать восемь «духов», присущих живым существам Земли, чтобы с их помощью противостоять фантомам. Это первый полнометражный фильм, полностью построенный на использовании фотореалистичных образов людей — все его персонажи смоделированы с помощью компьютерной анимации. Он также стал одним из самых громких кассовых провалов в истории кинематографа, при бюджете свыше 130 миллионов долларов США собрав лишь 85 миллионов. Фильм был выпущен на экраны 13 июля 2001 года в США и 1 ноября в России. Сюжет Действие происходит в 2065 году. После того как, на Землю упал метеорит, стали проявляться странные смерти — люди и животные просто падали на месте без видимой причины. Вскоре стало известно, что причиной смертей являются фантомы, оказавшиеся на Земле вместе с метеоритом. Остатки человечества срочно эвакуировались на околоземную орбиту. После долгих исследований в области энергетического обмена людям удалось разработать биотехнологии, основанные на энергии духа, помогающие противостоять призракам, и удалось оживить ограниченные районы нескольких городов мира — Нью-Йорка, Лондона, Парижа, Москвы. Они были закрыты энергетическими щитами, способными противостоять фантомам. Вскоре было разработано и оружие, основанное на той же энергии. Дальнейшие разработки в этой области привели к тому, что учёные под руководством доктора Сида, основоположника технобиоэнергетики, предложили гипотезу, названную по имени древнегреческой богини земли Геи и состоящую в том, что планета обладает собственной душой, и души всех живых существ приходят из этого духа и возвращаются к нему, обогащая его своим опытом (Гипотеза Геи). Очевидная часть сюжета состоит в противостоянии учёных и военных на фоне любви главных героев. Аки Росс, прекрасный учёный, была заражена инопланетным фантомом и только благодаря работам доктора Сида смогла выжить и продолжить разработку способа нейтрализации фантомов. Для этого необходимо собрать биоэнергетическую «волну» из восьми особых духов-источников, поисками которых она и занимается. Когда об этом узнал Совет Земли, главнокомандующий вооружёнными силами Земли генерал Хейн приказывает влюблённому в Аки капитану Грею Эдвардсу, командиру отряда Deep Eyes, следить за ней, а при первых признаках контроля фантомом её сознания — арестовать и доставить для дальнейшего «изучения». Желая побудить Совет Земли к применению орбитального биоэнергетического орудия «Зевс», генерал Хейн решился на отчаянный поступок и ослабил на время защиту одного из секторов Нью-Йорка. Но никто не был готов к тому, что фантомы сумеют пробраться к центру управления энергией по энерговоду и вывести его из строя. Включить защиту снова не удалось, и город в считанные минуты был уничтожен фантомами. Пытаясь выбраться из города вместе с учёными на их космическом челноке, погибают все члены отряда Deep Eyes, кроме Грея. Доктор Сид расширяет район поисков последнего восьмого духа, включив логово фантомов — кратер, куда упал осколок планеты фантомов, так как до сих пор его не искали лишь там. Обнаружив восьмого духа и придя к выводу, что восьмой дух — фантом, Сид и Аки голосуют за спуск в логово фантомов. Несмотря на мнение Грэя, что это «билет в один конец», он сопровождает Аки. Но в это время Хейн включает «Зевс» и уничтожает восьмого духа. Выстрелы «Зевса» пробуждают дремлющий дух чужой планеты, его ожившие «щупальца» ударяют по подвесному аппарату, в котором находятся Аки и Грэй, и отрывают его от корабля. Они оказываются в глубине кратера и в провале обнаруживают Гею, подтвердив теорию доктора Сида. Затем Аки получает нового восьмого духа (он сам находит её; вопрос о том, откуда взялся этот новый восьмой дух является краеугольным камнем неочевидной части сюжета фильма). Аки и Грею удаётся вывести завершённую волну против фантомов на защитный экран подвесного аппарата, и все чудища вокруг начинают рассыпаться в сияющую пыль, но в этот момент одержимый уничтожением фантомов генерал Хейн снова открывает огонь из пушки «Зевс» по кратеру. Подвесной аппарат Аки и Грея падает ещё глубже и разбивается, станция «Зевс» также разрушается от перегрузки реактора. Дух чужой планеты через дыру в земле, пробитую пушкой «Зевс», сползает к Гее и начинает поглощать её. Раненый Грей жертвует собой, передавая через себя собранную Аки смертельную для фантомов волну в их средоточие. Несчастные души призраков наконец-то гибнут, Земля свободна, Гея спасена. Аки Росс с телом Грея поднимается на поверхность в рассвет. Высоко в небесах над ледяными пустошами парит орёл — ждавший, пока на Землю вернётся жизнь… Список персонажей Аки Росс — учёный, при поиске способа ликвидации Фантомов была заражена ими, но осталась жива. Сэйю: Минг-На Вен капитан Грей Эдвардс — капитан объединённых вооружённых сил Земли. Влюблён в доктора Росс. Сэйю: Болдуин, Алек доктор Сид — доктор впервые нашедший и применивший на практике энергию духов. Он же разработал идею «Геи». Сэйю: Сазерленд, Дональд генерал Хейн — главнокомандующий вооружённых сил Земли. Главный противник идеи «Геи». Одержим желанием отомстить фантомам за гибель жены и дочери с помощью пушки «Зевс». Сэйю: Вудс, Джеймс Джейн Праудфут — боец отделения капитана Эдвардса. Сэйю: :en:Peri Gilpin Нейл Флеминг — боец отделения капитана Эдвардса. Сэйю: Бушеми, Стив сержант Рейн Уайтакер — боец отделения капитана Эдвардса. Сэйю: Рэймс, Винг майор Эллиот — () помощник генерала Хейна. Сэйю: :en:Matt McKenzie Съёмки Создавался фильм в Maya. Для работы над фильмом использовалось четыре сервера SGI Origin 2000, четыре системы Onyx2 и 167 рабочих станций Octane. Рендеринг выполнялся на специально разработанной рендер-ферме, состоящей из 960 рабочих станций с процессорами Pentium III 933 МГц. Рендер-ферма была сделана компанией Square Pictures, находящейся на Гавайях. К концу работы над фильмом запланированный бюджет был превышен. Перед выходом фильма компания Square предполагала появление виртуальной актрисы Аки Росс в других фильмах и даже её взаимодействие с реальными актёрами. Вскоре после выхода фильма Аки Росс стала первым компьютерным персонажем, попавшим в «горячую сотню» мужского журнала Maxim. Отзывы Несмотря на значительный бюджет в $ 137 млн (из которых $ 30 млн было потрачено на маркетинг), фильм «Последняя фантазия» провалился в прокате, собрав сумму в $ 85 млн. Среди причин коммерческой неудачи фильма критики называют типичный для японских аниме сюжет, который будет интересен только поклонникам жанра; одновременно с этим — непривычный для зрителей формат анимационного фильма, позиционируемого как серьёзная фантастическая картина. Кроме того, многие поклонники одноимённой серии видеоигр были разочарованы фильмом, так как, несмотря на название, ничего общего с игрой он не имел. Саундтрек Примечания Ссылки Аниме по мотивам компьютерных игр Фантастические фильмы 2001 года Мультфильмы США 2001 года Компьютерные анимационные фильмы Японии Полнометражные мультфильмы США Фантастические мультфильмы США Компьютерные анимационные фильмы США Мультфильмы Японии Постапокалиптические мультфильмы Final Fantasy Фильмы Японии 2001 года


Ива́н Серге́евич Яры́гин () — советский и российский спортсмен, борец вольного стиля; двукратный олимпийский чемпион. Заслуженный мастер спорта СССР (1972), заслуженный тренер СССР, судья международной категории. Сначала капитан и комсорг сборной СССР по вольной борьбе, а затем тренер (1980) и главный тренер (1982) сборной СССР по вольной борьбе. Биография Родился 7 ноября 1948 года в селе Усть-Камзас Кемеровской области, в многодетной семье кузнеца. Затем его семья переехала в посёлок Сизая Красноярского края. В детстве Иван борьбой не занимался, увлекался футболом, играя на позиции вратаря. После школы поехал в Абакан учиться на шофёра, после работы играл в футбол за местный мясокомбинат, куда он устроился на подработку. Высокого, атлетически сложенного вратаря, во время одной из игр, заметил руководитель местной секции вольной борьбы тренер В. И. Чарков, и уговорил его попробовать свои силы на борцовском ковре. Когда в 1966 году Ярыгин достиг призывного возраста, он переехал в Красноярск, где начал тренироваться у Д. Г. Миндиашвили, который на тот момент уже имел опыт подготовки борцов высокого класса. Миндиашвили договорился с местным военкоматом о том, что перспективного атлета оставят служить в Красноярске, и он получит возможность тренироваться под его руководством. Во время службы в Красноярском радиотехническом училище противовоздушной обороны выиграл первенство Вооруженных Сил СССР по самбо, став мастером спорта в этом виде борьбы. По окончании службы всецело сосредоточился на вольной борьбе, и довольно быстро вошёл в число сильнейших атлетов в этом виде спорта. В 1968 году выиграл молодёжные первенства РСФСР, а потом и СССР по вольной борьбе. При подготовке к чемпионату СССР 1970 года тренировался под руководством Владимира Гусева и Александра Охапкина. В 1970 году стал призёром чемпионата РСФСР и в этом же году стал чемпионом СССР. В 1971 году на Спартакиаде народов СССР проиграл киевлянину Владимиру Гулюткину. Однако, блестяще выиграв на чемпионате Европы в Катовице вновь стал кандидатом в олимпийскую сборную. В итоге, именно Ярыгина было решено послать на Олимпийские игры в Мюнхен, так как, по мнению тренерского совета, на тот момент он находился в лучшей физической форме. На Олимпийских играх в Мюнхене в 1972 году Иван Ярыгин установил рекорд, который не побит до сих пор : затратил на все свои победные схватки 8 минут 40 секунд, уложив всех соперников на лопатки. Так же досрочно закончил все поединки на чемпионате Европы 1972 года в Катовице, и на чемпионате мира 1973 года в Тегеране. Таким образом, Ярыгин — единственный в истории вольной борьбы спортсмен, сумевший положить всех без исключения соперников на лопатки на трёх самых престижных соревнованиях: Олимпийских играх, чемпионате мира и чемпионате Европы. Однако, после Олимпиады у Ярыгина наступил спад, и он проиграл несколько крупных соревнований, после чего принял решение навсегда оставить большой спорт, уехал на родину, в село Сизая, где устроился на работу лесорубом . Жизнь в тайге, тяжёлая физическая работа на свежем воздухе вернула Ивану Ярыгину уверенность в своих силах. Его возвращение было триумфальным. В 1974 году, на первом абсолютном чемпионате СССР по вольной борьбе, собравшем сильнейших атлетов страны, Ярыгин с лёгкостью расправился со всеми своими соперниками, многие из которых были намного крупнее и тяжелее его. За мощный, агрессивный стиль борьбы получил прозвище «Иван Грозный». Коронным приёмом борца являлась передняя подножка захватом плеча снизу и руки В июле 1976 года на олимпийских играх в Монреале завоевал свою вторую золотую олимпийскую медаль. При этом, накануне соревнований он получил серьёзную травму — сломал два ребра, однако, скрыл этот факт от врачей и тренера, и превозмогая боль выиграл вторую Олимпиаду. Ему была доверена высокая честь нести флаг сборной команды СССР на закрытии Олимпиады. Выиграл международный турнир по вольной борьбе в Тбилиси, Кубок мира. В 33 года стал главным тренером сборной команды СССР по вольной борьбе. Был главным тренером с 1982 по 1992 год. С 1993 по 1997 год — президент федерации спортивной борьбы России, член бюро международной федерации объединённых стилей борьбы. Почётный гражданин Красноярска и Шушенского района. Кавалер Золотого знака ФИЛА. Погиб 11 октября 1997 года в автомобильной катастрофе на автостраде Махачкала — Кисловодск в Ставропольском крае, недалеко от города Нефтекумска (врезался в припаркованный на обочине грузовик). Похоронен в Москве на Троекуровском кладбище. Титулы и награды Заслуженный мастер спорта по вольной борьбе (1972), Двукратный олимпийский чемпион (1972, 1976), Чемпион мира (1973), Пятикратный победитель Кубка мира (1973, 1976, 1977, 1979, 1980), Чемпион Европы (1972, 1975, 1976), Серебряный призёр чемпиона Европы (1970, 1974), Победитель Всемирной Универсиады (1973), Чемпионат СССР по вольной борьбе 1970 года — ; Чемпионат СССР по вольной борьбе 1972 года — ; Чемпионат СССР по вольной борьбе 1973 года — ; Вольная борьба на летней Спартакиаде народов СССР 1975 года — ; Чемпионат СССР по вольной борьбе 1978 года — ; Чемпионат СССР по вольной борьбе 1980 года — ; Соревнование на звание абсолютного чемпиона СССР по вольной борьбе 1974 года — ; Кубок СССР по вольной борьбе 1974 года — ; Кубок РСФСР по вольной борьбе 1970 года — ; Мемориал Ивана Колева 1971 года — ; Международный турнир в Тбилиси 1971 года — ; Международный турнир в Тбилиси 1976 года — ; Международный турнир в Тбилиси 1978 года — ; Первенство ЦС ДСО «Труд» 1969 года — ; Молодёжный чемпионат СССР по вольной борьбе 1968 года — ; Первенство Вооружённых сил СССР по самбо 1969 года — Библиография Ярыгин И. С. Ты выходишь на ковёр: Воспоминания борца вольного стиля. / Лит. запись В. Голубева. — М.: Советская Россия, 1989. — 140 с. Ярыгин И. С. Суровые мужские игры: Вольная борьба. / Лит. запись В. Голубева, М. Бримана. — Красноярск: Красноярское книжное издательство, 1995. — 190 с. Ярыгин И. С. Автопортрет на фоне ковра / Послесл. И. Урилова. — М.: Агентство печати «Новости», 1998. — 230 с. Память В знак особых заслуг перед мировым спортом Международная федерация любительской борьбы (ФИЛА) учредила в 1990 году турнир на призы И. С. Ярыгина. Первый турнир прошёл в Абакане, а остальные проводятся в Красноярске. Международный турнир по вольной борьбе памяти Ивана Ярыгина проводится ежегодно в Красноярске во дворце спорта имени Ивана Ярыгина. Именем Ярыгина назван один из самолётов Ту-160 (б/н — 04, Энгельс-2). 7 ноября 1998 года на площади Олимпийской деревни в Москве, на улице Удальцова, где проживали и тренировались участники Всемирных юношеских игр, был открыт памятник и мемориальная доска «Олимпийская деревня имени Ивана Ярыгина». 8 марта 2002 года в Красноярске был открыт памятник Ивану Ярыгину. 27 января 1998 года в Красноярске дворец спорта назван его именем. Дорога, пролегающая по Острову Отдыха и соединяющая правобережье Красноярска с Коммунальным мостом, называется «Ярыгинский проезд». В Москве на улице Авиамоторная открыт Дворец Борьбы им. Ивана Ярыгина В Ставропольском крае на месте гибели спортсмена недалеко от поселка Затеречный Нефтекумского района 6 сентября 2012 года открыт памятник «Ивану Ярыгину — русскому богатырю от дагестанцев» Именем Ярыгина названы улицы в Махачкале, Абакане и Саяногорске. В Абакане 22 августа 2013 года открыт сквер им. И. Ярыгина с большим фонтаном и бронзовым памятником высотой 4,5 метра. В п. Сизая, Шушенского района, Красноярского края 20 августа 1999 года был открыт Музей Ивана Сергеевича Ярыгина. В Красноярске, правобережная набережная названа именем Ивана Ярыгина - Ярыгинская набережная. Документальные фильмы — «Сибирский богатырь Иван Ярыгин» — документальный фильм (10 мин.), снятый перед Олимпиадой 1976 года в Монреале. Режиссёр Л. Сурин, автор сценария А. Уваров. — «Иван Ярыгин. Воспоминания» — документальный видеофильм (52 мин.) о двукратном Олимпийском чемпионе по вольной борьбе Иване Сергеевиче Ярыгине. Автор сценария, режиссёр и оператор Юрий Елхов. Фонд Ивана Ярыгина (Москва). — «Иван Ярыгин» (из серии «Как уходили кумиры») — документально-публицистический фильм (19:23 мин.) Режиссёры Дмитрий Кужаров, Александр Шляхтин. — Тропа Ивана Ярыгина — документальный фильм. Автор — Дмитрий Голованов Примечания Литература Большая олимпийская энциклопедия. Т. 1-2. Автор-составитель В. Л. Штейнбах. — М.: Олимпия Пресс, 2006. — 784+968 с.: ил. Иван Ярыгин — легенда спорта // автор-составитель Ю. А. Иванов. — Абакан: Издательство Хакасского государственного университета, 2005. — 197 с. — ISBN 5-7810-0296-0 Ссылки Иван Сергеевич Ярыгин - биография, фотографии, спортивная карьера и архивные видео на портале LegendaryFighters.ru Турнир памяти Ивана Ярыгина Борцы по алфавиту Борцы СССР Борцы тяжёлого веса Борцы на летних Олимпийских играх 1972 года Борцы на летних Олимпийских играх 1976 года Чемпионы летних Олимпийских игр 1972 года Чемпионы летних Олимпийских игр 1976 года Чемпионы мира по вольной борьбе Олимпийские чемпионы по борьбе Олимпийские чемпионы от СССР Обладатели Кубка мира по борьбе Чемпионы Универсиады по вольной борьбе Тренеры сборной СССР по борьбе Тренеры СССР по вольной борьбе Самбисты СССР Судьи СССР по борьбе Спортивные функционеры России Почётные граждане Красноярска Почётные граждане Шушенского района Делегаты съездов ВЛКСМ Выпускники Красноярского педагогического университета Погибшие в автомобильных катастрофах Похороненные на Троекуровском кладбище Двукратные олимпийские чемпионы Знаменосцы на летних Олимпийских играх 1976 года Родившиеся в Таштагольском районе