Михаил Ильич Кази () — организатор российского судостроения, общественный деятель, капитан II ранга. Биография Михаил Кази происходил из семьи греческих дворян, перешедших на российскую службу в период русско-турецкой войны 1768—1774 годов. Родился в Севастополе, в семье морского офицера Ильи Андреевича Кази (1804—1886) и Александры Павловны Мавромихали (1815— ?), внучке Стефана Мавромихали, руководителя антитурецкого восстания в Морее. Учился в Черноморском юнкерском училище в Николаеве. Службу проходил в Черноморском флоте, в 1858 году был произведен в мичманы. Занимал ряд береговых должностей в Севастополе. В 1867 году Михаил Ильич Кази был назначен управляющим Севастопольского адмиралтейского общества, а в 1870 году помощником директора. Одно время (1874—1876) был севастопольским городским головой. В 1868 году получил должность директора Одесского судостроительного завода Русского общества пароходства и торговли (РОПиТ). В этом же году вышел в отставку, но продолжал состоять в РОПиТ в должности директора по морской части и заведующего контролем расходов. В 1877—1892 годах М. И. Кази руководил Балтийским судостроительным заводом в Петербурге, осуществил реконструкцию завода, который превратился в передовое судостроительное предприятие. В это время содействовал А. Ф. Можайскому, проекту которого сочувствовал, в изготовлении на заводе наиболее ответственных частей его самолета. Способствовал развитию технических железнодорожных училищ. Как совещательный член морского министерства, способствовал развитию и содержанию портов. Участвовал в заключении русско — германского торгового соглашения 1894 года. В 1895 году по личной просьбе Николая II представил записку о состоянии и перспективах развития ВМФ России. Кази был почетным членом совета торговли и мануфактур и председателем Императорского Русского технического общества. В 1893 году Михаил Ильич Кази был назначен председателем Комиссии по развитию в России судоходства и торговли. В 1896 году Кази стал одним из организаторов Всероссийской выставки в Нижнем Новгороде. Михаил Ильич Кази умер в Нижнем Новгороде на этой выставке 24 июня 1896 года и был похоронен в городе Санкт-Петербурге, на Никольском кладбище Александро-Невской лавры. Именем были названы мыс на Новой Земле в Карском море; пароход, приобретенный в 1897 году в Финляндии (для рейсов между Архангельском и устьем Печоры); школа в Санкт-Петербурге. В начале XX века одна из улиц Севастополя носила имя Михаила Ильича Кази. Покровительствовал художнику Александру Алексеевичу Борисову в начале его художественной деятельности. Примечания Ссылки Дьяконова И. А. М. И. Кази: городской голова Севастополя, Почетный гражданин города. Биография М. И. Кази на сайте «Музей „Род Кази в истории России“». Кораблестроители Российской империи Главы Севастополя Капитан-лейтенанты (Российская империя) Персоналии:Балтийский завод Похороненные на Никольском кладбище Александро-Невской лавры


wikipedia

Намъянджу́ (, Namyangju-si) — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. История В эпоху Самхан территория, на которой находится современный Намъянджу, входила в состав племенного объединения Махан под названием Коригук. Позже, в эпоху Трёх государств эта местность вошла в состав государства Пэкче. В V веке (475 год) местность отошла государству Когурё и здесь был образован уезд Чанхва (Чанхвагун) и район Колино (Колинохён). В 553 году территория отошла государству Силла. В 757 году состоялась административная реформа, в результате которой здесь было образовано несколько уездов, включая уезд Ханян, который в 935 году, в эпоху династии Корё, был переименован в Янджу. Позже в составе Янджу был выделен район Ханъян. В течение практически всей истории Кореи эта местность находилась в составе уезда Янджу. Намъянджу (южный Янджу) был выделен из состава Янджу в 1980 году, получив статус уезда (гун). Статус города (си) был получен в 1995 году. Административное деление Намъянджу административно делится на 5 ып, 4 мён и 6 тон (дон). Данные о населении за 2008 год. География С востока на запад город расположен между 127°05′ и 127°31′ западной долготы, с севера на юг — между 37°31′ и 37°41′ северной широты. На севере граничит с городами Пхочхон и Ыйджонбу, на востоке — с уездами Капхён и Янпхён, на юге — с городом Ханам, и на западе с Кури и Сеулом. Ландшафт преимущественно горный. Горы, находящиеся в черте города, местами превышают 800 метров в высоту. Наивысшая точка — гора Чхуннёнсан (, 879 м). Экономика Намянджу имеет развитую дорожную инфраструктуру, через него проходит несколько автодорог национального уровня, есть железнодорожная станция. В промышленности преобладает производство мебели и текстильное производство. На сельскохозяйственных угодьях вокруг города выращивают в основном овощи и цветы. В начале XXI века была начата реализация плана по постройке в черте города крупного промышленного комплекса. Завершить проект планируется к 2016 году. Туризм и достопримечательности Монгольская национальная деревня. Здесь можно узнать о быте монголов, попробовать монгольскую еду. Общая площадь деревни — около 10 тыс. м². Буддийские храмы Суджонса, Понсонса и Пурамса. Строительство этих храмов пришлось в основном на эпоху династии Чосон. В этих храмах хранится несколько предметов, вошедших в списки материального культурного наследия провинциального и государственного уровня, в частности, пятиэтажная пагода в Суджонса, настенные фрески в Понсонса и печатные блоки в Пурамса. Музей искусств Моран — расположен в местечке Вольсанни. Общая площадь музея — более 40 тыс. м², включая экспозицию под открытым небом. В музее представлены в основном работы современных корейских скульпторов. Большая библиотека и хранилище медиаматериалов, посвящённых истории искусства. Художественная галерея Сохо — здесь есть выставочный зал с картинами, есть зал для выступлений музыкальных коллективов. Киностудия Seoul Universal Studio — была открыта в августе 1998 года. Общая площадь киностудии — 132 гектара. Здесь также расположен музей киноискусства и развлекательный парк. Природный парк на горе Чхуннёнсан — расположен на границе с уездом Капхён. Статус был присвоен в 1995 году. Общая площадь парка — 772 гектара. На территории парка есть спортплощадки, кемпинги, наблюдательные площадки, проложены маршруты для занятия горным туризмом. Города-побратимы Намъянджу имеет ряд городов-побратимов как внутри страны, так и за рубежом: За рубежом Дартфорт (Кент), Великобритания — с 1996 Улан-Батор, Монголия — с 1998 Чанчжоу, Китай — с 1999 Внутри страны Канджин — с 1999 Йонволь — с 2000 Символы Как и остальные города и уезды в Южной Корее, Намъянджу имеет ряд символов: Дерево: сосна — символизирует честность и добрые традиции жителей города. Цветок: форзиция — символизирует доброту и надежду. Птица: дятел — олицетворяет экологию и заботу о природе в городе. Маскоты: дятлы Мальгыми и Пурыми. См. также Города Южной Кореи Примечания Ссылки Официальный сайт города Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Достопримечательности Намъянджу Фотографии города Города Республики Корея Кёнгидо


Ичхо́н () — город в провинции Кёнгидо Южной Кореи. Является одним из центров корейского керамического производства. История Первые упоминания о жилых поселениях относятся к 475 году — тогда территория, на которой находится современный Ичхон, относилась к царству Пэкче. Позже эта территория была захвачена государством Когурё, тогда же здесь был образован административный район (хён) Намчхон. В 551 году Намчхон перешёл под юрисдикцию королевства Силла. В 757 году был переименован в Хванму. Современное название Ичхон получил в 936 году, в эпоху династии Корё, тогда же был получен статус уезда (кун или гун). В 1390 году Ичхон был переименован в Намчхон. В 1896 году, после реформы Кабо Ичхону было возвращено прежнее название, под которым он известен до сих пор. 1 марта 1996 года Ичхону был присвоен официальный статус города (си). География Расположен в юго-восточной части провинции Кёнгидо в центре страны, значительная часть территории покрыта лесами. Ландшафт преимущественно холмистый, образован течением нескольких некрупных притоков реки Намханган, крупнейшие из которых — Покхачхон и Чхонмичхон. Административное деление Ичхон административно делится на 2 уездных города, 8 волостей и 4 тон (дон): Культура Предприятия культуры: Международный центр керамики — выставочный зал, в котором представлены сотни экспонатов современной корейской и мировой школы керамики. Помимо него в городе действует несколько музеев керамики и выставка керамических изделий под открытым небом. Ичхонская ремесленная деревня — представляет собой центр керамического ремесла города. Этот центр развивается начиная с эпохи ранней династии Чосон. Сейчас здесь работает более 80 мастерских и несколько сотен печей по обжигу. Деревня керамики открыта для посещения туристами, здесь организовываются международные выставки и биеннале. Фестивали: Ежегодный фестиваль скульптур, проходящий с 1998 года. Фестиваль риса — проводится ежегодно в начале осени. Достопримечательности Исторические: Буддийский храм Синхынса — расположен в местечке Сонымни. Согласно средневековым хроникам, построен на месте более древнего храма, существовавшего на этом месте в эпоху Трёх государств. Впервые упоминается в XVIII веке. Йонхваджонса — храм, расположенный в Часонни. Постройка относится к XII веку. Йонвонса — храм в районе Пэксамён. Один из древнейших буддийских храмов региона. Считается, что первые постройки появились здесь в VII веке. Горный форт Сольбон — площадь этой крепости около 10 тыс. м². Хорошо сохранилась каменная крепостная стена и несколько сторожевых башен. Форт использовался в качестве военного укрепления в эпоху Трёх государств. Природные: Горячие источники Очхонбэми — известны со времён вана Седжона Великого. В настоящее время на месте этих источником построен крупный спа-курорт. Озеро Сольбонхо площадью около 100 тыс. м², расположено на территории Сольбонского парка. Горы Ичхона, среди которых наиболее известные — Сольбонсан, Пэкчоксан и Тодырамсан. На склонах гор в окрестностях Ичхона имеется горнолыжный курорт, проложено несколько маршрутов для занятий горным туризмом. Экономика Лучше всего развито сельское хозяйство — выращивание риса и персиков. Ичхон — центр керамической промышленности Южной Кореи. Бюджет города составляет около 282 миллиона долларов. Высшее образование Высшие учебные заведения города включают: Корейский туристический колледж Колледж Чхонган Символы Птица: сорока — символизирует мир и содружество граждан. Дерево: сосна — олицетворяет движение вперёд и гордость за город. Цветок: азалия — символизирует гармонию и единство. Маскоты: Тодами и Хвадами — олицетворяют две стихии — соответственно Землю и Огонь. См. также Города Южной Кореи Примечания Ссылки Официальный сайт города Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Достопримечательности Ичхона Всемирная выставка керамики Города Республики Корея Кёнгидо


Фи́никовая па́льма, также Фе́никс, Фи́ник () — род растений семейства . Род включает от 14 до 17 видов пальм из Африки и Евразии. Плоды некоторых видов этого рода, особенно вида , фи́ники, — являются распространённым продуктом питания. Финиковую пальму выращивали ещё в IV тысячелетии до н. э. в Месопотамии, на территории которой расположен современный Ирак. На Древнем Ближнем Востоке финиковая пальма () была эталоном красоты. Этимология Родовое название происходит от (phoinix) или (phoinikos), греческого обозначения финиковой пальмы, использовавшегося Теофрастом и Плинием Старшим. Исследователи склонны относить генезис к финикийцам; Фениксу, сыну Аминтора и Клеобулы в Илиаде Гомера; либо Фениксу, священной птице Древнего Египта. Некоторые растения, содержащие в названии слово «финик», никакого отношения к роду Phoenix не имеют, например, китайский финик (Ziziphus jujuba). Биологическое описание Представители рода — деревья или приземистые кустарники с перисто-раздельными листьями. Большинство видов — деревья с одним стволом, но есть виды с несколькими стволами. Листья длинные, при основании имеют крепкие острые колючки. Цветки мелкие, жёлтой окраски, собраны в метельчатые соцветия. Растения двудомные. Чашечка кубковидная, лепестков 3, в мужских цветах 6 тычинок, в женских 6 стаминодий и 3 свободные пестика, из которых большей частью только один даёт ягодный плод с одним семенем; на внутренней стороне семени глубокая борозда, в середине которой находится зародыш; белок роговой. Использование Высушенные плоды (финики), как и другие сухофрукты, — высококалорийные продукты (), удобны для транспортировки и долго хранятся даже в условиях жаркого, сухого климата. Листья финиковых пальм в Южной Европе употребляются при богослужении в Пальмовое (Вербное) воскресенье. Также под названием «лулав» (или «лулаб») (молодой неразвернувшийся лист) используется в ритуальных целях во время иудейского праздника Суккот. Из индийского вида приготовляется пальмовое вино «тари». Виды По информации базы данных The Plant List, род включает 15 видов: () () эндемик Андаманских и Никобарских островов. эндемик островов Зелёного Мыса, расположенных в Атлантическом океане. . Пальма высотой до 15 м с одним стволом, диаметр которого может достигать 1 м. Плоды оранжево-жёлтые, мелкие. . Собственно финиковая пальма (настоящая финиковая пальма). Дерево достигает высоты 15—25 метров. Распространена на Канарских островах, в оазисах Сахары, Аравии и Передней Азии. Плоды финиковой пальмы — финики — распространены как фрукты и сухофрукты. Для достижения более успешного плодоношения арабы уже в древности вешали срезанные мужские початки на женские деревья и тем способствовали опылению и оплодотворению. назван в честь португальского ботаника Жуана ди Лорейру. Произрастает в Юго-Восточной и Южной Азии . Африканский вид высотой до 9 м. Растение имеет несколько стволов, каждый из которых изгибается наружу от центра группы. Окраска плодов — от жёлтого до красного. . Вид из Лаоса высотой до 3 м с несколькими стволами, каждый из которых изгибается наружу от центра группы. Плоды чёрные. Растение выращивают как комнатное растение. . Вид из Индии высотой до 8 м. Плоды тёмно-красные. . Многие виды этого рода способны образовывать гибриды. См. также Финик китайский Примечания Литература Пальмы Флора Африки Флора Евразии Растения в Библии Финики


Борьба́ — единоборство, рукопашная схватка двух людей, в которой каждый старается осилить другого, свалив его с ног. Боре́ц — участник борьбы. Борцовская схватка может состояться как с практической целью (боевые действия, самооборона и т. п.), так и с состязательной целью, в рамках спортивной борьбы, и в последнем случае проводится по определённым для каждого вида борьбы правилам и с использованием определённых приёмов борьбы. Борьба характеризуется взаимным преодолением сопротивления с помощью применения разрешённых правилами соревнования специальных технических и тактических действий. Целью схватки борцов является победа одного из соперников, выражающаяся в установлении контроля над другим соперником, пресечении его возможных дальнейших действий, подготовке своих дальнейших действий. С практической точки зрения этого можно добиться путём причинения смерти или травм противнику; с точки зрения спортивной борьбы, в зависимости от её вида, это выражается в том, что оппонент вынужден занять невыгодное положение (как правило лёжа на спине), быть обездвижен, испытывать угрозу травмы или асфиксии. Для достижения этих целей борцы используют приёмы борьбы, позволяющие сбить соперника с ног и повалить его на землю (различные виды бросков), обездвижить соперника (удержания), травмировать соперника (болевые приёмы), задушить соперника (удушающие приёмы). Арсенал возможных приёмов в спортивной борьбе ограничен её правилами. Кроме того, в некоторых видах борьбы оцениваются также действия борцов, которые почти полностью связаны с состязательным элементом: так, в сумо целая группа приёмов посвящена вытеснению противника за границы площадки для борьбы, что влечёт за собой победу оставшегося на площадке. От других единоборств борьба отличается почти полным отсутствием техники нанесения ударов по противнику различными частями тела. Спортивная борьба с 708 года до нашей эры включена в программу Олимпийских игр, и в современности имелась в программе всех олимпийских игр, исключая игры 1900 года. История борьбы Истоки борьбы Истоки борьбы следует искать в первобытное время. Тогда она носила исключительно утилитарный характер. Необходимость добычи пищи, собственной защиты и защиты сородичей вынуждало первобытных людей не только быть физически готовыми, но и обладать специализированными двигательными навыками. Одним из таких навыков стало умение вести схватку без оружия с себе подобными (возможно, даже с животными, поскольку из эпоса многих народов следует, что их национальный вид борьбы, корни которого теряются в глубине веков, возник из схватки мифического прародителя народа с неким также мифическим животным). Как показывают исследования этнографов, в современных племенах, сохранивших полностью первобытно-общинный уклад (Австралия, Андаманские острова, Папуа-Новая Гвинея), умение борьбы является значимым умением в племенах. Считается, что борьба как система зародилась в тот момент, когда человек понял, что различные технические приёмы и способы ведения боя могут помочь ему сохранить жизнь и обеспечить себя едой. Приёмы борьбы, возможно когда-то случайно найденные, стали накапливаться, это опыт начал передавался из поколения в поколение. В дальнейшем, борьба приобрела черты религиозного обряда и таким образом, приобрела состязательный характер: в племенах были выработаны правила борьбы, обеспечивающие безопасность схваток для борцов. Древность Наиболее древние обнаруженные сведения о борьбе относятся к IV тысячелетию до нашей эры, и это шумерские рисунки борьбы Гильгамеша со львом. Приблизительно к 3000 году до нашей эры относятся найденные в Ираке таблички с изображением приёмов борьбы, в том числе с таким оригинальным захватом, как за пальцы рук. Представляет большой интерес статуэтка, найденная в Ираке, и датированная приблизительно 2600 годом до нашей эры. Статуэтка представляет собой двух борцов с большими кувшинами на головах: очевидно речь идёт о борьбе с условием соблюдения баланса. Ко времени правления 5 династии Древнего Египта (2504—2347 года до н. э.) относятся изображения на стенах гробницы в Саккаре, на которых запечатлены шесть пар борцов.. К 2100 году до нашей эры относятся изображения приёмов древнеегипетской борьбы, обнаруженные в гробнице номарха Хнумхотепа II эпохи Древнего и Среднего царства Бени-Хасан. При анализе этих изображений можно убедиться в том, что борьба в Древнем Египте велась как в стойке, так и в партере, при этом правила египетской борьбы разрешали применять удары и болевые приёмы. Многие приёмы, изображённые на фреске, идентичны нынешним. На фризе гробницы фараона Рамзеса III (1160 год до нашей эры) изображены десять пар борцов: египтяне, африканцы и азиаты, которые борются на представлении, организованном фараоном в честь приезда иностранных гостей. Особый интерес представляет фигура судьи, который, обращаясь к одному из борцов, напоминает о том, что тот находится на глазах у фараона и должен быть внимателен. Есть сведения о том, что на рубеже IV—III тысячелетий до нашей эры в Китае регулярно устраивался так называемый «день борьбы». . В нартских сказаниях, которые по мнению некоторых исследователей, начали складываться в VIII—VII веках до нашей эры, уже упоминается борьба сынаг, вид, который культивировался предками современных осетин. Древнегреческий историк Ксенофонт (не позже 444 до н. э. — не ранее 356 до н. э.), описывая Персию, отмечал, что борьбой занимается вся молодёжь без исключения. Возникновение славянских школ боевых единоборств относится приблизительно к III—II векам до нашей эры. Очевидно, самым древним славянским единоборством следует считать «медвежью борьбу», часть языческого ритуального обряда, который был призван отогнать злых духов. Считается, что от медвежьей борьбы произошли такие виды славянской борьбы, как борьба в охапку, в схватку, в крест, на вороток и т. п.. Есть мнение о том, что в русской традиции борьба занимала подчинённое положение, в сравнении с ударными техниками, борцовские приёмы были условными, имели скорее ритуальное и возможно, состязательное значение.. Поединки борцов часто проводились на народных гуляньях, местом проведения поединков служило установленное на высоких подпорках и горизонтально положенное толстое бревно, под которым была яма с жидкой грязью. Проигравший падал в грязь и выбирался оттуда под хохот зевак. Античность Большое развитие борьба, как искусство и элемент состязаний, получила в Древней Греции. Изобретение борьбы приписывалось мифологическим персонажам, например Афине, Тесею и Палестре, дочери Гермеса; первыми победителями называются Геракл и Теламон. Борьба признавалась древними самым интеллектуальным из всех видов состязаний, в котором наряду с физической силой большую роль играло умение перехитрить и переиграть противника. Так, Плутарх называет борьбу самым «искусным и хитроумным» из соревнований. Борьбой занимались такие мыслители как Сократ и Платон, причём последний принимал участие в Истмийских играх. Борьбой занимались и правители: так, как об искусных борцах говорили начиная с египетского царя Птолемея II (308—246 годы. до н. э.) и заканчивая византийским императором Василием I Первые достоверные и известные сведения о древнегреческом спорте вообще и борьбе в частности относятся к концу II тысячелетию до нашей эры. Борьба в то время являлась привилегией воинов-аристократов, победа в поединке рассматривалась не только как собственно победа в состязании, но и как доказательство божественного происхождения победившего. В 708 году до нашей эры борьба вошла в программу Олимпийских игр. К 5 веку до нашей эры под влиянием перемен в греческом обществе, борьба перестала быть привилегией аристократов, превратившись в доступное занятие для многих, и получив черты зрелища, коммерческого мероприятия. О развитии борьбы в Древней Греции и Древнем Риме свидетельствуют множество источников. Это и памятники греческой и римской литературы, начиная с 8 века до нашей эры и заканчивая 12 веком нашей эры, эпиграфические свидетельства и папирусы, содержащие в том числе и учебники по борьбе, и регламенты соревнований, а также предметы изобразительного искусства, особенно греческая вазопись 4 века до нашей эры — 3 века нашей эры Строгих правил борьбы не существовало: иногда даже правила поединка определялись по договорённости. Однако общее представление о правилах борьбы имеется. Наиболее важным элементом борьбы являлся бросок, то есть выведение противника из равновесия с его последующим падением на землю. Удачным броском считался прежде всего бросок, при котором соперник падал на спину. Отсутствие в карьере таких поражений особо ценилось борцами: так, например шестикратный победитель Истмийских игр Дамострат из Синопы был отмечен в одной из эпиграмм, потому что «ни разу не упал в требующих изворотливости поединках, и не оставил на песке отпечатка собственной спины». Засчитывалось за удачный бросок касание земли плечами, грудью и животом. Касание земли коленом не засчитывалось как бросок, но рассматривалось как неблагоприятное положение, и античные борцы также гордились тем, что не опускались на колено за время карьеры. Техника борьбы в Древней Греции отличалась от техники той борьбы, которую мы знаем как греко-римскую. Так, в античной борьбе наряду с захватами рук, шеи и туловища, разрешались захваты за ноги и броски с использованием ног. Так же, как и в современной борьбе, в античной борьбе существовала борьба лёжа, в партере. В полном объёме система технических действий борцов до нынешних времён не дошла. Известно, что в арсенале борцов Древних Греции и Рима были выведения из равновесия, переводы и сбивания в партер, но основу всё-таки составляли броски. Отмечаются в литературе и изобразительном искусстве того времени такие броски, как например бросок через бедро или как он назывался в Древней Греции «поворачивать таз» (например Феокрит говоря о подготовке Геракла, указывает, что «Всем тем уловкам, с помощью которых, аргосские мужи, проводящие броски поворотом таза, сваливают друг друга, он был обучен сыном Гермеса Гарпаликом Панопейским»).


Были известны броски через спину захватом руки на плечо, броски захватом ноги или ног, броски наклоном, подножки, подсечки (например подсечка в колено сзади описана Гомером в Илиаде: «Аякс поднял Одиссея. Но тот, не забыв ухищренья, ударил противника сзади в подколенок, и, подкосив ему ноги, опрокинул навзничь»), зацепы, обвивы. Запрещены были укусы, выламывание пальцев и удары. Эти действия в схватке наказывались ударом судьи прутом по телу нарушителя. Греческие борцы в ранний период выступали на состязаниях обнажёнными, редко кто использовал набедренные повязки. Римляне, а в более поздний период и большинство греков, напротив, всегда выступали в повязках. Перед схваткой борец натирался маслом и затем посыпал тело слоем мелкой пыли. Время схватки было не ограничено, весовых категорий не существовало (имеется лишь один источник о том, что борцы могли делиться по весу). Борьба велась до трёх засчитанных бросков, после чего присуждалась победа; победа также присуждалась в случае выхода противника за пределы отведённой площадки. Победа также могла быть присуждена в результате сдачи противника (для чего как и сегодня, необходимо было несколько раз постучать ладонью по туловищу) из-за удушающего или болевого приёма. Если первые были, судя по источникам, весьма распространены, в том числе и удушающие приёмы в стойке, то о вторых источников меньше; признаётся что они в виде заламываний применялись в борьбе, но были более характерны для панкратиона. Очевидно что правило о добровольной сдаче возникло уже в поздние времена. Это следует например, из источников, которые свидетельствуют что спартанцы всё-таки выступали в единоборствах только на соревнованиях по борьбе, где не было возможности добровольной сдачи, в отличие от панкратиона и кулачного боя, где бой вёлся только до добровольной сдачи. Считалось, что добровольная сдача, если такая состоится, позорит и спартанца, и государство. Борьба во время античности развивалась не только в Греции или Риме. Так, например Геродот, описывая фракийцев (территория современной Болгарии), указывает «С покойником прощаются. Насыпают могилу и устраивают разнообразные состязания. Самые дорогие награды вручают борцам» Средневековье Развитие борьбы, как и любого спортивного состязания, в Европе в эпоху Средневековья замедлилось, чему способствовало воцарение христианства. Занятия спортом, как имеющие языческую традицию, в рамках христианства запрещались. Относительно же борьбы раннехристианский теолог Тертуллиан в своей книге «О зрелищах» высказался более чем определённо: «Борьба — дело дьявола»; и это принцип христианская церковь поддерживала, подтвердив папскими буллами 1588, 1611 и 1685 годов. Тем не менее, искусство борьбы получало развитие. В период средневековья искусство борьбы развивалось в двух направлениях. Среди знати борьба развивалась в его прикладном значении, как искусство воина, дополнительное к искусству владения оружием; в этом же качестве, но с состязательной точки зрения, приёмы борьбы могли быть использованы в турнирах. Умение бороться было важной составляющей в подготовке воина и очень ценилось вплоть до самых высших слоёв общества. Примером тому может служить борцовская схватка, состоявшаяся между королём Франции Франциском I и королём Англии Генрихом VIII, проведённая на Поле золотой парчи. В высоких социальных слоях общества борьба была распространённым увлечением; борьбой занимались и многие деятели искусств: Караваджо, Пуссен, Рембрандт, Рабле, Монтень В то же время, в качестве состязания борьба сохранялась как национальный вид спорта — разный у разных народов, — и состязания по борьбе проводились во время праздников, как религиозных (в Европе несмотря на запреты церкви), так и общинных. Необходимо отметить, что в основном прикладная борьба отличалась от народных состязаний: если первый вид был направлен на фактическое поражение противника (смерть, телесные повреждения или взятие в плен), то второй вид не всегда, но как основное правило имел лишь символический, спортивный результат (касание земли какой-либо частью тела, сдачу) К средним векам в основном относятся наиболее ранние исторические источники, свидетельствующие о развитии и систематизации того или иного вида борьбы у того или иного народа. Так, например, первые сведения о монгольской борьбе бохийн барилдаан относятся к 1 тысячелетию, а уже в 11 веке имелась сложившаяся система правил борьбы, проведения соревнований, ритуалов. В Исландии в 1281 году в Свод законов «Йоунсбук» были внесены не только правила национальной борьбы глима, но и правила о том, как именно следует заниматься борьбой.. К 1136 году относится первое упоминание о корнуолльской борьбе, содержащееся в Истории Королей Британии. Исторические памятники, в виде текстов, изображений или устных преданий, свидетельствующие о распространённости борьбы в средние века, можно найти едва ли не у любого народа мира. Во время Средневековья в Европе появляются и первые учебники по борьбе. Так, в 1443 году вышла «Фехтовальная книга» Ганса Талхоффера, содержащая в том числе и разделы, посвящённые борьбе, которые содержали отсылки на более ранние издания, не сохранившиеся до наших дней: 1388 года Карла Лихтенауэра и книги 13 века некоего мастера Отто — первого известного пособия исключительно по борьбе. В 1511 году вышла книга «Борьба» Ганса Вурма. В 1512 году вышла «Книга фехтования» Альбрехта Дюрера, с его же рисунками, содержащая 120 борцовских приёмов, впрочем не отличавшихся от ранее известных. В 1539 году вышла книга «Искусство борьбы. 85 приёмов» Ф. Ауэрсвальда.. Естественно, что книги были доступны лишь высоким слоям общества; низкие слои продолжали культивировать свои национальные виды. К позднему Средневековью и Ренессансу можно относить и широкое распространение в различных частях света борцов-профессионалов, которые своими выступлениями зарабатывали себе на жизнь. Первые профессиональные борцы появились ещё в Древнем Риме, и во-многом, под их влиянием в нынешней Европе искусство борьбы получило развитие среди воинской знати. В позднем Средневековье в частности во Франции снова появились труппы профессиональных борцов, которые показывали своё искусство за плату. В Японии ещё в 12 веке сумо начало процесс размежевания на прикладное и спортивное, и к 17 веку выступления борцов-сумоистов стали излюбленным зрелищем горожан. Выступления борцов-профессионалов во многом способствовали возрождению борьбы и формированию её как вида спорта. Новое время В связи с появлением огнестрельного оружия, прикладной характер борьбы стал утрачиваться, уступая место спортивному элементу. Тогда же начала складываться система спортивной борьбы в её современном виде. Что касается Европы, то центром развития борьбы стала Франция, где борьба в виде зрелища была популярна и среди горожан, и среди крестьян. В конце XVIII века во Франции, среди бродячих трупп борцов, не относящихся к социальной элите, начали «реконструироваться» традиции античной борьбы, разрабатываться общие правила борьбы и складываться система приёмов. С 1830 года во Франции возникла каста борцов-профессионалов. В 1848 году некто Жан Эсбройе (), шоумен и борец разработал свод правил борьбы, названной им приблизительно как «борьба с захватами ладонями» . Стиль борьбы предполагал собой борьбу без одежды, с запретом действий ниже пояса. В 1872 году, после смерти Эсбройе, труппу возглавил некто Россиньоль-Роллин, адвокат из Лиона. Возможно, что именно он стал первым профессиональным менеджером и продюсером в новейшее время в сфере единоборств; он организовывал соревнования с призовым фондом, осуществлял рекламу, привлекал зрителей и устраивал шоу. Естественно, все эти выступления проводились по правилам борьбе, придуманным Эсбройе. По этим правилам стали проводиться и другие турниры среди борцов-профессионалов, вызывающие огромный интерес публики; со временем начали проводиться чемпионаты городов и коммун, чемпионаты страны. Во Францию начали приезжать борцы из других стран — Австро-Венгрии, Германии, Италии, Дании, Турции, России, — с тем, чтобы принять участие в соревнованиях, ознакомиться с правилами соревнований, системой приёмов борьбы. Таким образом вскоре возникла «французская борьба», известная сейчас как «греко-римская борьба». В 1880 году были приняты первые официальные правила этой борьбы.. В 1896 году французская борьба вошла в программу Олимпийских игр, в 1898 году состоялся первый чемпионат Европы по борьбе. В 1900 году борьба была на пике популярности, особенно во Франции, и тем более удивительным кажется отсутствие борьбы в программе Олимпийских игр 1900 года в Париже. К концу XIX века практически в каждой стране континентальной Европы проводились свои турниры, в том числе международные. Однако в первое десятилетие XX века, борьба приходит в упадок, в силу того, что в Европе открывается масса различных школ борьбы, которые практиковали разные правила; затем борьба начала превращаться в шоу, с заранее купленными результатами, подкупленными спортсменами, сценариями схваток и тому подобного. В 1912 году накануне олимпийских игр в Стокгольме был создан Международный союз борцов, с целью выработки общих правил борьбы, проведения соревнований и тому подобного. Конгресс союза прошёл в Берлине в 1913 году, где он был переименован в Международный союз тяжёлой атлетики, объединивший несколько видов спорта, включая французскую борьбу. В 1920 году во время Олимпийских игр в Антверпене была создана Международная федерация объединённых стилей борьбы (), и с этих пор именно она устанавливает правила греко-римской борьбы, впоследствии также вольной борьбы и с недавних пор грэпплинга. Ассоциация также осуществляет помощь в развитии и систематизации народных видов борьбы. В России до 1880-х годов борьбой в её французском варианте занимались лишь энтузиасты; кроме того борьба, как везде в Европе была частью цирковых представлений, где участвовали профессионалы. В цирках выступали такие знаменитые борцы, как Иван Заикин и Иван Поддубный.


Борцы входили в состав цирковых трупп и размер их жалованья напрямую зависел от кассовых сборов, поэтому их поединки заранее были отрежиссированы и рассчитаны на зрелищность. Побеждали в них часто всевозможные «Синие» и «Красные Маски». В 1885 году в Петербурге был организован «Кружок любителей тяжёлой атлетики», в рамках которого спортсмены занимались и борьбой. В 1886 году прошёл первый чемпионат России по борьбе. В 1896 году в России было издано первое пособие по борьбе. К 1917 году в России было около 20 организаций, объединяющих около 300 спортсменов. Развитие вольной борьбы происходило другим путём и в других местах. Вольная борьба возникла на основе народных британских стилей борьбы: ланкаширской, девонской, камберлендской и шотландской. Эмигранты из Великобритании в США продолжали развивать эти народные стили борьбы на новой родине. Особый вклад в развитие вольной борьбы принадлежит ланкаширской борьбе, точнее её разновидности, которая называлась catch-as-catch-can (). Борьба была повседневным развлечением, элементом народных праздников. Так, например, Авраам Линкольн был чемпионом по борьбе уезда Сэнгэймон штата Иллинойс. Впоследствии борьба приобрела особую популярность в учебных заведениях (так называемая collegiate wrestling, до сих пор популярная в учебных заведениях США). Вскоре, различия между стилями борьбы-родоначальниц нивелировались, и в общем борьба стала представлять целостную систему под названием кэтч. В конце XIX века борьба в США начала делиться на любительскую (или народных стилей folkstyles) и профессиональную (professional wrestling). Последний вид, выродившийся в США в рестлинг, шоу-схватки, не был в начале своего пути таковым, а представлял собой ту же самую борьбу, только в исполнении профессионалов. Любительская же борьба, развиваясь в Англии, была в 1888 году признана Любительской атлетической ассоциацией, затем была включена в программу олимпийских игр 1904 года в Сент-Луисе, а в 1908 году получила большое признание после олимпийских игр в Лондоне. Название вольной борьбы этот стиль получил когда его взяла под крыло FILA, и перевела название на французский язык как Le Lutte Libre (). Развитие национальных видов борьбы в это время в основном ничем не отличалось от происходившего в более ранние времена: они развивались так же изолированно в рамках одного народа или даже части народа. Особого внимания заслуживают проведённые систематизации приёмов национальных видов борьбы, предпринятые в Японии и позднее в Советском Союзе. В 1882 году в Японии возникла система борьбы дзюдо. Её создал педагог и популяризатор Дзигоро Кано на основе японского национального боевого искусства дзюдзюцу создал новую систему Кодокан дзюдо, проведя большую работу по систематизации и оптимизации приёмов, принципам обучения, выработке правил и проведению соревнований. Судейские правила были введены в 1900 году, в 1911 году, на фоне возрождения традиционных японских ценностей, дзюдо в Японии было включено в обязательную программу средней школы. В Советском Союзе в 1920—1930-е годы энтузиастами была разработана система борьбы самбо. Виктор Спиридонов, самостоятельно изучавший дзюдзюцу по учебникам, в начале 1920-х годов разработал на основе японского единоборства собственную прикладную систему самозащиты, названную «САМ». Система носила исключительно прикладной характер и предназначалась для военизированных формирований, преподавалась с 1923 года на базе спортивного общества «Динамо». Василий Ощепков, в 1913 году окончивший Кодокан, с 1926 года развивал в СССР дзюдо и разрабатывал собственную систему борьбы, дополняя её приёмами национальных видов борьбы народов СССР, разрабатывая новые правила и внедряя новую экипировку. Таким образом возникла так называемая в том время «борьба вольного стиля». Развитие борьбы продолжили ученики Василия Ощепкова и В. А. Афансьева, осорбенно Анатолий Харлампиев, который после ареста В. С. Ощепкова переименовал борьбу в «вольную борьбу самбо». 16 ноября 1938 года самбо было признано в СССР видом спорта. В 1947 году Харлампиев разделил самбо на прикладную часть (боевое самбо) и спортивную. Современность На сегодняшний день, виды борьбы в мире подразделяются на международные и национальные виды, или по более точной классификации на международные, национальные, народные и субэтнические виды. В той или иной мере, грани между видами борьбы по степени охвата, в современности стираются. Международные виды борьбы — это те виды, что получили распространение во многих странах мира, имеют международную федерацию и установленные общие для всех правила борьбы, по которым проводятся чемпионаты мира и континентов. К международным видам борьбы прежде всего относятся олимпийские виды борьбы: греко-римская борьба, вольная борьба и дзюдо. Некоторые виды национальной и народной борьбы, не являясь олимпийскими, также получили обширное международное признание, прежде всего самбо, федерации которой имеются более чем в 80 странах.. Довольно быстрыми темпами развивается в мире спортивное сумо. В 90-х годах XX века была разработана новая система борьбы, известная под названием грэпплинг, наименее ограниченная правилами борьба, с 2007 по 2013 год находящаяся под эгидой FILA. К национальным видам борьбы относятся те виды, которые получили широкое распространение в рамках одного государства. Это не означает того, что по ним не проводятся международные соревнования, однако национальный вид борьбы культивируется преимущественно на территории одной страны. К ним относятся такие виды, как например сумо в Японии, кошти в Иране, кох в Армении, и т. п. К национальным видам борьбы относится и самбо, искусственно созданная система из различных видов единоборств. Самое большое количество видов борьбы среди народных видов. При сравнительной мононациональности страны, народный вид совпадает с национальным, например чидаоба в Грузии. Если страна многонациональная, то народный вид в основном культивируется среди одного этноса. Примерами тому служат народная борьба якутов хапсагай, татарский куреш, бретонская борьба гурен, различные региональные виды борьбы в Британии. Имеются и субэтничские виды борьбы, иногда значительно отличающиеся от народного вида. Так, например, среди народностей населяющих Грузию, культивируются собственные виды чидаобы, разные у хевсуров, сванов, мтиулов и т. д.; национальная борьба нанайцев вачамачи имеет очень большое количество локальных разновидностей. Часто субэтнический вид борьбы отличается правилами определения победителя (например касанием земли чем-либо, кроме коленей или касанием спиной), реже борьба принципиально иная (например на поясах или в одежде). Классификация видов спортивной борьбы Основными факторами, влияющими на технику борьбы того или иного вида являются сущность победы, разрешённые и запрещённые правилами борьбы способы достижения победы, одежда борца, продолжительность схватки. Сущность победы заключается в той цели, которую преследует борец. В зависимости от вида борьбы, это может быть касание противника лопатками ковра, падение противника на спину, касание ковра любой частью тела, сдача соперника и многое другое. В большинстве видов борьбы существует понятие «чистой победы», то есть достижения окончательной цели схватки или «победы по очкам», то есть проведения оценённых действий в отведённое время. В то же время, есть виды борьбы, в которых победить можно только одержав чистую победу, промежуточных вариантов не существует. В таких видах борьбы время встречи, как правило, не ограничивается. Одежда борца значительно влияет на технику борьбы. В целом, виды борьбы отличаются на борьбу без одежды и борьбу в одежде. Последняя категория имеет также разнообразные варианты (борцовская куртка, кимоно, халат, пояс) с определёнными правилами захватов за одежду. Продолжительность схватки непосредственного влияния на технику не оказывает, но от неё зависит темп и интенсивность схватки, и опосредованно техника. С точки зрения разрешённых способов достижения победы, виды борьбы делятся на семь категорий. Борьба в стойке без действий ногами и захватов ниже пояса (татарский куреш, трынтэ, русская борьба «в схватку») Борьба в стойке с действием ногами без захватов ниже пояса (казакша курес, кох, чидаоба, гуштингири) Борьба в стойке с действием ногами и захватами ниже пояса (барилдаан, швинген, сумо) Борьба в стойке и партере без действий ногами и захватов ниже пояса (греко-римская борьба) Борьба в стойке и партере с действием ногами и захватами ниже пояса (вольная борьба, кошти) Борьба в стойке и партере с действием ногами, захватами ниже пояса и болевыми приёмами (самбо) Борьба в стойке и партере с действием ногами, захватами ниже пояса, болевыми и удушающими приёмами (грэпплинг) Техника борьбы Техника борьбы — это совокупность приёмов борьбы, то есть совокупность технических действий (в спортивной борьбе допускаемых правилами), приносящая победу над противником. Техника борьбы ввиду её разнообразия и постоянного совершенствования, может быть систематизирована и классифицирована лишь примерно Приблизительная классификация техники греко-римской борьбы: Техника борьбы в стойке включает в себя переводы в партер, броски и сваливания. Переводы в партер делятся на переводы рывком, нырком и вращением. Броски подразделяются на броски наклоном, поворотом и прогибом. Сваливания производятся сбиванием и скручиванием. Техника борьбы в партере включает в себя перевороты и броски. Перевороты производятся скручиванием, забеганием, переходом, перекатом, накатом и прогибом; броски делятся на броски накатом, прогибом и с поворотом. Приблизительная классификация техники вольной борьбы: Техника борьбы в стойке включает в себя переводы в партер, броски и сваливания. Переводы в партер делятся на переводы рывком, нырком, вращением и выседом. Броски подразделяются на броски через плечи, наклоном, поворотом и прогибом. Сваливания производятся сбиванием, скручиванием и через плечи. Техника борьбы в партере включает в себя перевороты и броски.


Перевороты производятся скручиванием, забеганием, переходом, перекатом, разгибанием и накатом; броски делятся на броски наклоном накатом, прогибом и с поворотом. Приблизительная классификация самбо: Техника борьбы в стойке включает в себя только броски, которые делятся на броски руками, ногами и туловищем. Броски руками — это выведения из равновесия рывком, толчком и скручиванием, броски выхватом за одну или обе ноги. Броски ногами — это подножки, подсечки, зацепы, обвивы, подхваты, подсады, отхваты и броски через голову. Броски туловищем делятся на броски через спину (бедро) и броски через грудь (прогибом). Техника борьбы в партере включает в себя захваты (удержания и болевые приёмы). Удержания проводятся сбоку, со стороны головы, плеча, ног, верхом или поперек. Болевые приёмы делятся на болевые на руки (рычаги или узлы) и болевые на ноги (рычаги, узлы ущемления) Классификация дзюдо: Классификация приёмов дзюдо не является приблизительной. Она разработана создателем дзюдо Дзигоро Кано и впоследствии дополнялась. Приёмы дзюдо делятся на 67 бросков Кодокан-дзюдо и 29 приёмов борьбы лёжа. Кроме того, в технике дзюдо имеются и приёмы, не входящие в перечень Кодокан. В технику борьбы в стойке (нагэ вадза) делятся на броски, проводимые из стойки или тати вадза (то есть, атакующий дзюдока после исполнения приёма в идеале остаётся на ногах, но бросок в падении не исключается) и броски с падением или сутэми вадза (броски, которые проводятся только с падением). Броски из стойки делятся на броски, для исполнения которых используются преимущественно руки (тэ вадза), ноги (аси вадза), бёдра и поясница (коси вадза). Броски с падением делятся на броски с падением на спину (масутэми вадза) и с падением на бок (ёко сутэми вадза). В приёмы борьбы лёжа, катамэ вадза или технику обездвиживания входят удержания (осаэкоми вадза), болевые приёмы (кансэцу вадза) и удушающие приёмы (симэ вадза) Борьба как прикладное искусство Борьба с самых древних времён являлась прикладным, воинским искусством. По мнению И. И. Куринного, трёхкратного чемпиона мира по самбо, профессора, кандидата педагогических наук, искусство борьбы во всём мире развивалось как единоборство воинов из привилегированных слоёв общества, в отличие от ударных единоборств, которые развивались среди низких слоёв. Это объясняется тем, что в древности во время боя противники использовали холодное оружие, таким образом в развитии ударных стилей единоборств среди воинов, имеющих право ношения оружия, не было необходимости, поскольку вооружённый человек всегда мог на дистанции противостоять безоружному. Борьба, как единоборство в захвате, на близкой дистанции, применялась в тех случаях, когда противники по каким-то причинам оставались безоружными или сближались на такую дистанцию, когда основное оружие (меч, копьё, боевой топор и т. п.) применить было затруднительно. Соответственно, искусству борьбы обучались лица из высоких сословий, обладающие правом ношения оружия или профессиональные воины. На это указывает также широкое распространение видов борьбы в одежде с поясом (как атрибута воинской одежды), с захватами, характерными для одежды или доспехов той или иной народности. Ударные техники развивались преимущественно среди лиц, которые не обладали правом ношения оружия; этим, в частности, объясняется широкое применение в различных ударных единоборствах предметов быта (серп, шест, нунчаки, как приспособление для обмолота). Признаётся что возникновение системы дзюдзюцу (её прообраза искусства когосоку) в Японии со значительным преобладанием среди приёмов бросковой техники, техники болевых и удушающих приёмов связано с систематизацией различных традиционных видов японских боевых искусств применительно к бою самураев в доспехах: ударная техника боя без оружия при наличии даже лёгкой защиты на противнике, была бесполезной. О применении приёмов борьбы в боях свидетельствуют многочисленные исторические источники. Так, например, Дион Кассий описывая войну римлян с языгами (между 168 и 177 годами, во время правления Марка Аврелия), и боевые действия на льду Дуная в ходе войны упоминает следующее: «Римляне тоже скользили, но, если кто-то из них падал на спину, он тянул на себя противника и затем ногами толкал его назад, как в борцовском поединке, и таким образом садился на него сверху…Непривычные к такого рода борьбе и имевшие более лёгкое вооружение варвары были не в состоянии сопротивляться, так что лишь немногие из их множества смогли ускользнуть». Дион Кассий фактически описывает здесь бросок с упором ноги в живот, который по-видимому удачно проводили римляне в реальном бою. Интерес представляет и такое прикладное значение борьбы, как её применение в разрешении конфликтов, в качестве ритуального поединка. Посредством схватки борцов по определённым правилам мог быть решён конфликт как между двумя людьми (судебный поединок), так и конфликт даже между нациями. Так, в Повести временных лет описывается пример такого разрешения конфликта между печенегами и войском князем Владимира в 992 году. Предводитель печенегов предложил князю разрешить спор поединком двух борцов. Против печенежского борца (который был «превелик зело и страшен») вышел, по мнению большинства исследователей Никита Кожемяка, «середний телом» и «почаста ся крепко держати, и удави печенезина в руках до смерти, и удари имь о землю». Сложно сказать, какой приём использовал Кожемяка, но очевидно, что он провёл какой-то бросок с падением противника на землю. Тем не менее, искусство борьбы в своём прикладном варианте, являлось дополнительным к умению обращаться с оружием. Однако умению вести борьбу без оружия придавалось большое значение: так например в Средние века в Бургундии рыцари во время турниров классифицировались на «палачей», то есть тех, кто искусно обращался с оружием и предпочитал его, и на «душителей», то есть тех, кто предпочитал заканчивать схватку борцовскими приёмами. У некоторых народностей искусство борьбы имело большее значение, чем искусство обращения с оружием, исходя из специфики обычаев той или иной народности. Так, например, у ацтеков важнее было не убить противника, а взять его в плен, для чего приёмы борьбы подходили как нельзя лучше. Имеются изображения приёмов ацтекской борьбы. Имеются исторически сложившиеся из практики виды борьбы не только на ровной поверхности (участке земли, ковре и т. п.), но и такие виды борьбы, как борьба в сёдлах коней или иных животных, борьба в ограниченном пространстве (бревно, ветка дерева и т. п.), борьба в воде, борьба с использованием подручных приспособлений (шест, верёвка и т. п.). По некоторым из этих видов борьбы проводятся и состязания. С появлением огнестрельного оружия борьба, как и все остальные виды единоборств без оружия, утратила своё первостепенное значение в подготовке воина. Из огромного арсенала приёмов борьбы со временем отбирались только наиболее эффективные и наиболее простые виды приёмов, да и то, в основном применяемые специальными подразделениями. Так, во время Афганской войны было установлено, что в рукопашных схватках в 65-70 % случаев советские военнослужащие применяли приёмы боя с оружием (штык, приклад, ствол), а защиту выполняли отбивами и подставками автомата. Исходя из этого и были подготовлены армейские наставления по рукопашному бою, согласно которым для основной массы военнослужащих из приёмов борьбы остались лишь способы удушения сзади и способы освобождения от захватов. Лишь для подразделений разведывательных частей и военных училищ комплекс был дополнен болевыми приёмами и небольшим количеством бросков. Большее прикладное значение приёмы борьбы имеют в полицейских структурах (собственно полиции, внутренних войсках, учреждениях уголовно-исполнительной системы и т. п.). Там, соответственно специфике службы, изучаются различные способы обездвиживания противника, проведения болевых приёмов, уходов от захватов и т. п. Например, в Японии техники, взятые из традиционного дзюдо и джиу-джитсу, входят в обязательную систему подготовки полицейских тайхо-дзюцу; также дзюдо изучают полицейские Бельгии, Германии, Нидерландов, Франции, Норвегии. Экзотические виды борьбы В зависимости от условий среды обитания, в различных регионах мира возникли некоторые экзотические виды борьбы, с участием различных домашних и приручённых диких животных, например, среди кочевых народностей среднеазиатских стран, где широко распространены конные виды спорта, во время ежегодных игр практикуется борьба верхом в седле и без. Среди скотоводческих культур распространено укрощение молодого бычка или жеребца (мустанга), которое помимо своей практической функции одомашнивания животного, является ритуальным испытанием, через которое должен пройти любой уважающий себя скотовод. Среди народностей, обитающих в таёжной лесной местности, распространена борьба с молодыми ручными медведями. Среди племён тропических лесов, живущих первобытно-общинным строем и использующих первобытные вооружения, распространена борьба молодых воинов на щитах, а также борьба с элементами традиционной одежды типа набедренных повязок. На представленных иллюстрациях: Борьба на щитах индейцев племени варрау, обитающих в Амазонских тропических лесах. Цирковая борьба (популяризованная в Российской империи И. М. Поддубным). Борьба с молодым медведем. Ковбойская (на снимке запечатлено взятие быка за рога). Эр эниш — кыргызская борьба верхом в седле. Гуркхская борьба верхом без седёл на вьючных мулах. Кайянская борьба на поясах в низкой стойке. В США, европейских странах и различных англоязычных странах, в регионах характеризующихся сезонным половодьем и распутицей, получила распространение борьба в грязи. Борьба с имитацией различных неблагоприятных погодно-климатических условий окружающей среды, экстремальных температур, условий местности и т. п., получила распространение как форма подготовки военных и одновременно как увеселительное мероприятие среди гражданских лиц. Увеселительная борьба в грязи двух девушек. Борьба в грязи двоих морских пехотинцев с имитацией условий проливного дождя.


Семён Соломо́нович (Шлёмович) Капла́н (, Санкт-Петербург — , Ленинград) — советский артист балета, балетмейстер, педагог. Заслуженный артист РСФСР (1947), лауреат Сталинской премии второй степени (1949). Биография Семён Каплан родился в семье известного в петербургской театральной среде портного Шлёмы Зельмовича Каплана. Среди его клиентов был Фёдор Шаляпин, по совету которого отец и решил отдать сына в балетную школу. В 1921 году Семён Каплан был принят и в 1930 окончил Ленинградский хореографический техникум. В младших и средних классах учился у А. Петрова и Л. Леонтьева, в четырёх старших классах его преподавателем был Владимир Пономарёв, с которым впоследствии их связывали долгих 16 лет творческой деятельности. В том же 1930 году был принят в Ленинградский театр оперы и балета. В одном выпуске с Капланом училище окончил Константин Сергеев, а годом раньше Вахтанг Чабукиани. Все трое в недалёком будущем стали премьерами ленинградской балетной сцены. Работу начал с «четвёрок» — Феникс в «Красном маке», Спортсмен в «Золотом веке», Кавалер в «Раймонде», но, благодаря высокому прыжку с «зависанием», импозантной внешности, физической силе и выносливости (его поддержки особенно ценили партнёрши), быстро выдвинулся как исполнитель сольных партий классического и современного репертуара. Выступал партнёром ведущих балерин, в том числе Елены Люком, Наталии Дудинской, Галины Улановой, Марины Семёновой, Татьяны Вечесловой, Аллы Шелест, Аллы Осипенко, Нинели Кургапкиной, Инны Зубковской, Ольги Моисеевой, Феи Балабиной, Нинели Петровой, Елены Чикваидзе, Ольги Иордан, Нонны Ястребовой, Галины Кирилловой. Работал с балетмейстерами В. Чабукиани, К. Сергеевым, Л. Лавровским, Василием Вайноненом, Фёдором Лопуховым, Ростиславом Захаровым. В 1940 году написал либретто к балету В. Соловьёва-Седого «Тарас Бульба» (вторая редакция в 1955). В 1940 году награждён орденом «Знак Почёта». Во время Великой Отечественной войны с августа 1941 по июль 1944 года в составе коллектива Кировского театра был эвакуирован в Молотов (ныне Пермь). Исполнял ведущие партии в балетах «Лебединое озеро», «Дон Кихот», «Спящая красавица», «Гаянэ», «Тщетная предосторожность» и многих других. В 1947 году получил звание Заслуженного артиста РСФСР. В 1949 году Семён Каплан был удостоен Сталинской премии второй степени за исполнение партии Абдерахмана в балете «Раймонда» вместе с К. Сергеевым (Жан де Бриен), Н. Дудинской (Раймонда), Н. Анисимовой (испанские танцы) и С. Вирсаладзе (оформление). Выступления на сцене закончил в 1958 году исполнением партии Зигфрида в «Лебедином озере». Ведущий солист балетной труппы, Каплан в совершенстве владел сложнейшей техникой танца. Исполнительское мастерство артиста отличалось динамикой, легкостью и высотой прыжка, четкостью движений, сценическим обаянием. Преподавательскую деятельность Семён Каплан начал ещё в 1936 году в Ленинградском хореографическом училище и продолжал её с перерывами до 1982 года. Вёл средние и старшие классы, а также уроки дуэтного танца. В числе самых известных его воспитанников Олег Соколов, Сергей Викулов, Валерий Панов. Через его класс прошли и представители других стран — Вьетнама, Кубы, ГДР, Финляндии, Болгарии. В конце 1940-х подготовил рукопись о методике обучения классическому танцу В. И. Пономарёва («Сорок лет творчества в балетном театре Заслуженного артиста РСФСР В. И. Пономарёва»). Рукопись не была своевременно опубликована, но практически полностью вошла в монографию, изданную в 2004 году. С 1959 по 1964 год — репетитор балета Ленинградского Малого театра оперы и балета, с 1964 по 1978 — Театра оперы и балета им. С. М. Кирова. В 1975 возобновил в Кировском театре «Ромео и Джульетту» Сергея Прокофьева в постановке Леонида Лавровского. Семён Соломонович Каплан скончался от болезни сердца 21 января 1983 года на своей даче в посёлке Комарово под Ленинградом. Похоронен в Ленинграде на . Семья Жена — Тамара Евгеньевна Смирнова (1910—1997), солистка оперы Кировского театра (меццо-сопрано). Ученица Н. К. Печковского. Роли: Амнерис («Аида»), Солоха («Ночь перед Рождеством»), Марина Мнишек («Борис Годунов»), Марфа («Хованщина»). Дочь — Наталия Семёновна Гамба (Каплан), выпускница филологического факультета ЛГУ. Сестра — Базилия Каплан, работала инспектором балета Малого театра оперы и балета. Партии (1930—1959) За 29 лет на сцене Кировского театра в послужном списке Семёна Каплана числилось около 30 спектаклей, не считая многочисленных выступлений с концертными номерами: Феникс, Ма Личен — «Красный мак» Р. Глиэра, хореография Л. Лащилина и В. Тихомирова Спортсмен — «Золотой век» Д. Шостаковича, хореография Ф. Лопухова Юноша — «Шопениана» М. Фокина, хореография М. Фокина в редакции А. Я. Вагановой Вацлав — «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева, хореография Р. Захарова Джарджи — «Сердце гор» А. Баланчивадзе, хореография В. Чабукиани Премьер — «Утраченные иллюзии» (по роману О. Бальзака) Б. Асафьева, хореография Р. Захарова Ромео — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, хореография Л. Лавровского Сандро — «Родные поля» Н. Червинского, хореография А. Андреева и Н. Стуколкиной Добрый молодец — «Весенняя сказка» Б. Асафьева, хореография Ф. Лопухова Филипп, Жером — «Пламя Парижа» Б. Асафьева, хореография В. Вайнонена Петер (Пьетро) — «Милица» Б. Асафьева, хореография В. Вайнонена Андрей — «Татьяна» А. Крейна, хореография В. П. Бурмейстера Солор — «Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Петипа (в редакции В. Пономарёва, К. Сергеева и В. Чабукиани) Принц Зигфрид — «Лебединое озеро», хореография М. Петипа и Л. Иванова, редакция А. Я. Вагановой (1933) и К. М. Сергеева (1934) Па-де-труа из балета «Лебединое озеро», хореография М. Петипа Андрий — «Тарас Бульба» В. Соловьёва-Седого, хореография Ф. Лопухова Базиль — «Дон Кихот» Л. Минкуса, хореография М. Петипа в редакции А. Горского и мастеров советского балета Принц Дезире — «Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Петипа в редакции К. М. Сергеева Голубая птица — «Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Петипа в редакции К. М. Сергеева Армен — «Гаянэ» А. Хачатуряна, хореография И. А. Анисимовой. В 1952 году сцены из балета вошли в фильм «Концерт мастеров искусств» (фильм-спектакль), режиссёры Александр Ивановский и Герберт Раппапорт Щелкунчик — «Щелкунчик» П. Чайковского, хореография М. Петипа и Л. Иванова в редакции В. Вайнонена Колен — «Тщетная предосторожность» Ж. Доберваля, хореография Ж. Доберваля, постановка В. И. Пономарёва Коломан — «Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Петипа в редакции В. Вайнонена Абдерахман — «Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Петипа в редакции К. М. Сергеева Актеон — «Эсмеральда» Ц. Пуни, хореография А. Я. Вагановой Гений вод — «Конёк-Горбунок» Ц. Пуни, хореография М. Петипа и А. Горского Зимняя птица — «Ледяная дева» Э. Грига, хореография Ф. Лопухова Раб — «Корсар» Ж. Перро А. Адана, хореография М. Петипа в редакции Н. Чекрыгина, В. Чабукиани и Н. Зубковского Классический дуэт — «Жизель» А. Адана, хореография Ж. Перро и М. Петипа Примечания Выпускники Ленинградского хореографического техникума Преподаватели Ленинградского хореографического училища


Оса́н (, Osan-si) — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. История Во времена племенных союзов Самхан на территории города находилось поселение Мосукук. Затем территория перешла под власть царства Когурё и здесь возник уезд (кун или гун) Мэхоль. После того, как государство Силла объединило Корею под своей властью, уезд был переименован в Сусун. Со временем территория была включена в состав города Сувон, и в 1941 году в составе Сувона появился район (мён) Осан. Самостоятельной административной единицей со статусом города Осан стал 1 января 1989 года. Сейчас Осан — крупный транспортный центр, через который проходит автомагистраль 1, связывающая Сеул и Пусан. География Город находится в южной части провинции Кёнгидо, граничит с городами Хвасон (город) и Пхёнтхэк. Занимает площадь 42,75 км². Находится примерно в 56,9 км к югу от Сеула и в 15,4 км к югу от столицы провинции, Сувона. Под юрисдикцией Осана находится не только непосредственно городские кварталы, но и промышленные зоны и сельскохозяйственные угодья. Ландшафт преимущественно равнинный. Экономика Осан является одним из центров ювелирной промышленности страны. Начиная с 1970-х годов эта отрасль переживала бурное развитие в Осане. Здесь располагается несколько ведущих ювелирных компаний Южной Кореи. Административное деление Осан административно делится на 6 тон (дон). Данные о населении за 2008 год: Туризм и достопримечательности Древний за́мок Токсан — здесь состоялась битва между двадцатитысячной армией провинции Чолладо под началом губернатора Квон Ыля с японской армией Гато Киёмасы во время Имджинской войны в 1593 году. По легенде, после битвы началась осада замка японским войском, которое полагало, что защитники сдадутся ввиду ограниченного запаса воды. Тогда Квон Ыль приказал вывести на холм перед замком несколько лошадей и «вымыть» их белым рисом. Японцы, наблюдавшие за этой процедурой издалека, посчитали, что у защитников замка достаточно воды, чтобы противостоять осаде, и ретировались. Эта хитрость помогла уберечь крупное воинское формирование чосонской армии от гибели. Святилище Квылли, основано в эпоху династии Чосон, в 1792 году Кон Со Рином, известным философом, последователем Конфуция. Монумент войскам ООН — во время Корейской войны 5 июля 1950 года на территории Осана в местечке Чукмирён состоялась одна из битв, в которой погибло 20 солдат 24 дивизии армии США. В память об этом событии в 1955 году был возведён монумент, а позже разбит парк площадью 2 тыс. м². Ежегодно 5 июля здесь проходят памятные мероприятия в честь погибших в этом районе. Каменные гробницы бронзового века в районе Кымамдон. Всего известно 9 подобных гробниц, размеры надгробий до 6 метров в диаметре. Каменные надгробия правильной овальной формы. Осанский рынок. Один из крупнейших и старейших рынков в стране — первое упоминание о рынке в Осане относится к 1792 году. Также он присутствует в документах 1863 и 1899 года. Рынок функционирует по сей день. Авиабаза американских ВВС, названная в честь города, Осанская авиабаза на самом деле расположена не в Осане, а в 8 километрах от него в районе Сонтан (ранее это был отдельный город), входящем в состав города Пхёнтхэк. Символы Как и остальные города и уезды Южной Кореи, Осан имеет ряд символов: Дерево: гинкго — является символом счастья. Осенние жёлтые листья гинкго символизируют дружбу и гостеприимность. Прямой ствол дерева символизирует доброту и сильную волю. Птица: голубь — является символом мира и любви к своему дому. Цветок: жёлтый колокольчик — жёлтый цвет олицетворяет радость, а цветок колокольчика символизирует процветание. См. также Города Южной Кореи Примечания Ссылки Официальный сайт города Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Города Республики Корея Кёнгидо


Пхаджу́ (, Paju-si) — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. Город расположен немного южнее знаменитого местечка Пханмунджом, где было подписано соглашение о прекращении огня во время войны в Корее. Поскольку Пхаджу расположен на границе с КНДР, здесь расквартировано несколько крупных воинских формирований, в том числе и баз американской армии. В 2002 году в Пхаджу открылась самая северная в стране железнодорожная станция Торасан. История Первое упоминание о жилом поселении на территории современного Пхаджу относится к 475 году. Тогда эта территория входила в состав государства Когурё, и здесь находилась административная единица статуса «хён» Сулихоль (Сулихольхён). В 757 году после административной реформы (уже в составе государства Силла) Сулихоль сменил название на Понсон (Понсонхён). Во время династии Корё, в 1174 — название было изменено на Совон (Совонхён). В 1393 году на базе хёна Совон был образован уезд (гун) Совон, переименованный в Вонпхён в 1398 году, в эпоху династии Чосон. В 1414 году к нему был присоединён посёлок Кёха. В 1459 году Пхаджу получил современное название и статус «мок». В 1895 году Пхаджу получил статус уезда (гун). Статус города был получен в 1996 году. Рядом с Пхаджу находится известное местечко Пханмунджом, в котором был подписан договор о перемирии в Корейской войне в 1953 году. Административное деление Пхаджу административно делится на 4 ып, 9 мён и 7 тон (дон). География Расположен на севере Южной Кореи, недалеко от границы с КНДР. На юге граничит с Кояном, на востоке — с Янджу, на юге — с Кимпхо. С запада омывается Жёлтым морем. Туризм и достопримечательности Культурные Фестиваль культуры «Юльгок» — проводится каждый год в октябре. В программе выступления фольклорных коллективов, выставки народных ремёсел, ярмарка. Фестиваль воздушных змеев — проводится каждый год в середине января в честь объединения Кореи. Природные Чанджисан — гора, на которой находятся два высеченных из камня Будды. Гора Камаксан — здесь есть высокий водопад, проложены маршруты для занятия горным туризмом. Исторические Мемориальный комплекс «Имджингак» — возведён в честь событий Корейской войны 1950-53 годов. Обсерватория объединения — расположена на горе в 460 метрах от границы с КНДР. Оптические приборы обсерватории направлены вглубь Северной Кореи. Обсерватория открыта для посещения туристами. Города-побратимы Администрацией города налажены побратимские связи со следующими городами: Внутри страны Округ Каннамгу, Сеул За рубежом Цзиньчжоу, Китай — с 1994 Хадано, Япония — с 1997 — статус дружественного города Тувумба, Австралия — с 2001 Муданьцзян, Китай — с 2003 — статус дружественного города Эскишехир, Турция Стелленбос, Южная Африка Куэнка, Испания Ранкагуа, Чили Краснодар, Россия Кокуитлам, Канада Сасебо, Япония Символы Как и остальные города и уезды Южной Кореи, Пхаджу имеет ряд символов: Дерево: гингко — олицетворяет процветание и стремление к развитию Пхаджу в качестве мирного и комфортного места для проживания. Птица: голубь — символизирует мир и безопасность. Цветок: космея — символизирует объединение и гармонию жизни жителей города. См. также Города Южной Кореи Примечания Ссылки Официальный сайт города Достопримечательности Пхаджу Основные достопримечательности окрестностей Сеула Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Города Республики Корея Кёнгидо


Пхочхо́н (, Pocheon-si) — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. История Во времена династии Когурё на территории Пхочхона находился уезд Махоль (Махольгун). После того, как государство Силла захватило эти земли, Махоль сменил название на Кёнсон (Кёнсонгун). В эпоху Объединённого Силла, в 941 году, Пхочхон получил современное название, однако уже в 995 году уезд Пхочхон вошёл в состав соседнего уезда Янджу. В эпоху династии Чосон Пхочхон вновь появился на карте, имея статус «хён». Статус города был получен Пхочхоном в 2003 году. География Город располагается на севере Южной Кореи, на границе с КНДР. На юге граничит с городом Намъянджу, на западе — с Янджу, Тондучхоном и Йончхоном, на востоке — с Капхёном. Северную границу города образует граница между Северной и Южной Кореей. Местность преимущественно гористая, богатая гидроресурсами. Климат Пхочхона, как и климат всего Корейского полуострова, муссонный. Лето тёплое и влажное, зима относительно прохладная и сухая. Среднегодовая температура — 10,2 ℃. Туризм и достопримечательности Буддийский храм Хыннёнса периода Силла. Расположен на горе Пэгунсан на высоте 904 метров над уровнем моря. Буддийский храм Чаинса. Расположен на горе Мёнсонсан, был основан монахом Хебоном. Основная достопримечательность храма — большая каменная статуя Будды. Развалины древней крепости Панволь. Панволь был военной крепостью начиная с эпохи Трёх государств, однако в эпоху династии Чосон был заброшен. Существуют письменные свидетельства того, что Панволь был одним из стратегических пунктов армии Кунъе, основателя древнекорейского государства Тхэбон. Общая длина каменной крепостной стены — 1080 метров. Множество горных туристических маршрутов — Пхочхон является одним из центров горного туризма страны. Озеро Санджонхо — живописное озеро, расположенное в горной долине. Несколько водопадов. Ежегодно привлекает до 700 тыс. туристов со всей страны. В марте 1977 года озеро получило статус национальной туристической зоны. Серные горячие источники в районе Ильдон — в настоящее здесь расположен спа-курорт. Пхочхонский древесный питомник — здесь произрастает 2844 вида растений, включая 1660 видов деревьев и 1184 вида трав. При питомнике работает музей, в котором собрано более 28 тыс. экспонатов местной флоры, а также зоопарк. Пхочхонский фестиваль женьшеня. Женьшень выращивается в Пхочхоне со времён династии Корё, сейчас Пхочхон является одним из центров женьшеня в стране. Фестиваль проводится каждый год во вторую субботу октября. В программе — выступления музыкальных коллективов, ярмарка. Города-побратимы Пхочхон имеет несколько городов-побратимов. Данные с официального сайта города: Хокуто, префектура Яманаси, Япония — с 2003. Хуайбэй, провинция Аньхой, Китай. Коканд, Ферганская область, Узбекистан — с 2018. Символы Как и остальные города и уезды в стране, Пхочхон имеет ряд символов: Дерево: сосна — символизирует долголетие и единение горожан. Цветок: хризантема — выбрана символом поскольку на территории Пхочхона впервые был обнаружен вид хризантем Chrysanthemum zawadskii. Птица: мандариновая утка — символизирует гармонию в браке. Маскоты: мудрецы и философы Осон и Ханым. См. также Города Южной Кореи Южнокорейские военные учения в районе города Пхочхон (2010) Примечания Ссылки Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Государственный древесный питомник в Пхочхоне Города Республики Корея Кёнгидо


Пхёнтхэ́к (, Пхёнтхэк-си) — город в провинции Кёнгидо, Южная Корея. В нём располагается крупная база американских военно-морских сил и морской порт. История Около 100 года до н. э., в эпоху племенных союзов Самхан, на месте современного Пхёнтхэка было поселение Йондаль Пугок, в 475 году получившее статус хёна и названное Пусаном. В 757 году было переименовано в Чинви. Современное название Пхёнтхэк получил в 940 году, когда Чинви был объединён с Суджиймнэ. В 1938 году Пхёнтхэк получил статус уезда (кун). В 1986 году Пхёнтхэку был присвоен административный статус города (си). География Пхёнтхэк расположен в южной части провинции Кёнгидо, на западе граничит с городом Хвасон и омывается Жёлтым морем. На севере граничит с Хвасоном и небольшим городом Осаном. На востоке граничит с Ансоном. На юге граничит с провинцией Чхунчхон-Намдо. Климат муссонный, находится под влиянием Жёлтого моря. Январь — самый холодный месяц (среднемесячная температура −4 °C в 2003 году). Август — самый тёплый месяц года (среднемесячная температура +24,2 °C в 2003 году). Среднегодовая температура +12,3 °C, годовое количество осадков 1514,8 мм, большая часть из них выпадает в сезон дождей с июня по сентябрь. Туризм и достопримечательности Музей сельского хозяйства — большая экспозиция, традиционному корейскому и современному сельскому хозяйству. Музей размещён в трёхэтажном здании, выставочные экспонаты включают орудия труда, скульптуры и картины, посвящённые традиционному земледелию, диораму. Ботанический сад — расположен на территории 880 м², содержит более 5 тысяч растений 161 вида, как местных, так и зарубежных, включая тропические виды. Буддистский храм Симбокса эпохи Объединённого Силла. В храме находится сидячая статуя Будды, входящая в список Сокровищ Кореи под номером 565 (статус присвоен в 1972 году). Дворец в Кэксари — был гостевым дворцом династии Ли (Чосон). Древнейшие постройки на территории дворца датируются XVII веком. В эпоху династии Чосон использовался как гостевой дворец для аристократии и высшего чиновничества, сейчас превращён в музей. Символы Как и большинство городов и уездов в Южной Корее, Пхёнтхэк имеет ряд символов: Дерево: сосна — символизирует поклонение предкам, а также силу и энергию. Цветок: цвет груши — груша является главным продуктом местного агропромышленного комплекса. Животное: белая цапля — символизирует гуманность и чистые помыслы. Города-побратимы Пхёнтхэк наладил дружественные связи с более чем 20 городами: * Наньхуэй вошёл в состав района Пудун в мае 2009 года. См. также Города Южной Кореи Примечания Ссылки Страница города в вики-энциклопедии Galbijim Города Республики Корея Порты Жёлтого моря Кёнгидо


Бы́страя — река в России, протекает по территории Ростовской области, левый приток Северского Донца. Длина — 218 км, площадь водосборного бассейна — 4180 км². Характер течения равнинный, питание реки преимущественно снеговое, верховья летом пересыхают. Угольные месторождения. Среднегодовой расход воды в нижнем течении — 3,54 м³/с. Описание Быстрая берёт своё начало на небольших возвышенностях к северу от Морозовска из нескольких балок. Она уже в верхней части имеет расширенную долину с широкой поймой. Река извилиста и имеет постоянный ток, начиная от Морозовска, в результате выхода обильных родников. Выше же хутора Яверкиева постоянного тока воды нет. Грунтовые воды залегают на значительной глубине только в верховьях, а ниже имеются неглубокие и обильные террасовые воды переменного качества. Быстрая сперва имеет направление на северо-запад, но после слияния с своим правым притоком Гнилой поворачивает почти под прямым углом на юго-запад. Профессор В. В. Богачёв считал, что Гнилую следует признать основной рекой, так как среднее и нижнее течение Быстрой является прямым продолжением Гнилой. В среднем течении обе реки имеют высокие обрывистые правые берега и отлогие — левые. От места слияния близ станицы Скосырской долина расширяется. Река извилиста и имеет в среднем и нижнем течении ерики, старицы и пойменные озерца. Ниже хутора Карпово-Обрывского долина узка, оба берега круты и скалисты, так как река проходит через Донецкий кряж, образуя многочисленные крутые колена, подчиненные складкам и выходам пластов каменноугольной системы. В устье правый берег — высокий, крутой, незаливаемый высокими водами, левый — отлогий и затопляемый. Ширина реки в межень 30-40 м, а в половодье доходит до 120 м. Глубина в межень не превышает 75 см. Населённые пункты На Быстрой расположен город Морозовск, хутор Маслов, хутор Михайлов, посёлки городского типа Быстрогорский, Жирнов, хутор Усть-Халань, хутор Нижнесеребряковский, хутор Усть-Быстрый. Водный режим Половодье проходит резким подъёмом в течение 10-15 дней. Притоки (км от устья) 136 км: река Гнилая 150 км: река без названия, у с. Ново-Марьевка 175 км: река Сухая (балка Сухая) 185 км: река Нагорная 195 км: река без названия у р. п. Морозовский Примечания Ссылки Яцута К. З. 'Природа Ростовской области', Притоки Дона — Ростов-на-Дону: Ростовское областное книгоиздательство, 1940 — с.310 Притоки Северского Донца Реки Ростовской области


Бухтарма́ (Буктырма, Буктарма,; ) — река в Восточно-Казахстанской области, правый приток Иртыша (впадает в Бухтарминское водохранилище). В ряде источников, например в «РБСП», упоминается как Бухтурма. Длина реки — 336 км, площадь бассейна — 12 660 км² (по другим данным длина реки — 405 км, площадь бассейна — 15 500 км²). Исток в ледниках хребта Южный Алтай. По водоразделу проходит граница с Республикой Алтай в составе России. В верховьях Бухтарма — горная река, текущая в узкой долине, в низовьях характер течения более спокойный. Питание смешанное. Половодье — весной и летом. Замерзает со второй половины ноября до апреля. Толщина льда достигает 50—80 см. Вода мягкая, пресная (100—250 мг/л). Используется для лесосплава. Средний расход воды — 214 м³/с. В бассейне Бухтармы расположен город Алтай. Исследования Впервые долина реки была изучена комиссией под руководством П. Бабкова в 1869 году. В народных представлениях Долины реки — прообраз легендарного «Беловодья», страны с молочными реками (реальный цвет воды в реке) и кисельными берегами. Здесь с начала XVIII века сформировалась этнографическая группа русских — каменщики, то есть, староверы, ушедшие на восток после богослужебной реформы (бухтарминцы). Притоки Притоки Бухтармы от истока к устью: ← Левый приток→ Правый приток → Чиндагатуй → Белая Берель → Черновая ← Согорная (Сарымсак) → Кауриха → Белая ← Собачье → Язовая → Бобровка ← Ячмёнка → Черневая → Хамир → Тургусун Погранзона В настоящее время переходы из РФ в РК и обратно запрещены, так как нет официально организованных пограничных пунктов — ближайший, где возможен переход границы, расположен в районе города Шемонаиха. Погранпереход близ города Риддер (Лениногорск) планировался к открытию в начале 2000-х годов, но так и не был открыт. Любое пересечение границы пресекается силами погранвойск обеих сторон. Для посещения верховьев Бухтармы и Берели (также Чёрной и Белой Берели) необходимо заблаговременно оформить разрешение на посещение пограничной полосы с обязательным обоснованием и наличием маршрутного листа, а также оформить пропуск, для нахождения на территории Катон-Карагайского государственного национального природного парка в конторе ККГНПП в селе Катон-Карагай. Фауна К наиболее ценным видам ихтиофауны верхнего и среднего течения Бухтармы относятся Сибирский хариус, Обыкновенный таймень. В нижнем и среднем течении обычны Пескарь сибирский, Лещ, Елец сибирский, Плотва обыкновенная, Сибирская щиповка, Голец сибирский, Щука, Налим, Речной окунь, Сибирский подкаменщик, Пёстроногий подкаменщик и др. Из числа млекопитающих, неразрывно связанных с речной системой, отмечаются ондатра, американская норка и речная выдра. Также в бассейне Бухтармы встречается обыкновенный бобр. Топографические карты Примечания Литература — www.skitalets.ru Притоки Иртыша Реки Восточно-Казахстанской области


«Таёжная сказка» — советский рисованный мультипликационный фильм 1951 года по народной эвенкийской сказке. Сюжет Две таёжные Росомахи собрались переехать на новые места. Хитрая Лиса прикинулась их другом, чтобы украсть лодку с пожитками, что ей вначале и удалось. Однако умный Дятел выручил попавших в беду Росомах и наказал Лису. Создатели Переозвучка В 2000—2001 году мультфильм был отреставрирован и заново переозвучен компаниями ООО «Студия АС» и ООО «Детский сеанс 1». В новой версии была полностью заменена фонограмма, к переозвучиванию привлечены современные актёры, в титрах заменены данные о звукорежиссёре (Звукооператор новой версии — А. Понявин) и актёрах озвучивания. Переозвучка была крайне негативно воспринята как большинством телезрителей, так и членами профессионального сообщества. Качество реставрации изображения также иногда подвергается критике. Озвучивание Юльен Балмусов — дедушка Ирина Маликова — лисичка Татьяна Канаева — мальчик Жанна Балашова — росомаха-жена Борис Токарев — росомаха-муж Сергей Балабанов — дятел Юлия Парнес — вокал Видеоиздания В СССР в 1980-е «Видеопрограмма Госкино СССР» начала выпускать мультфильм на видеокассетах в системе SECAM. В начале 1990-х годов в СССР и России выпущен кинообъединением «Крупный план» на видеокассетах в системе PAL в 41 сборнике мультфильмов «Соломенный бычок», «Валидуб» и «Чудо-мельница». В середине 1990-х мультфильм также выпущен на видеокассетах в VHS-сборнике лучших советских мультфильмов Studio PRO Video, также в VHS-сборнике мультфильмов киностудии «Союзмультфильм» видеостудией «Союз». Мультфильм неоднократно переиздавался на DVD в сборниках мультфильмов: «Лесные сказки» часть 2 («Союзмультфильм», дистрибьютор «Союз»), «Сказки со всего света» (дистрибьютор «Твик-Лирек»). Литература Примечания Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1951 года Короткометражные мультфильмы СССР Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Ольги Ходатаевой Мультфильмы Евгения Райковского Мультфильмы по сказкам народов Севера


«Таёжные друзья́» — мультипликационный фильм 1939 года, поставленный режиссёром Александром Ивановым. Фильм посвящён героям-лётчицам Валентине Гризодубовой, Полине Осипенко, Марине Расковой, 24—25 сентября 1938 года на самолёте АНТ-37 «Родина» совершивших беспосадочный перелёт Москва — Дальний Восток (Керби, район Комсомольска-на-Амуре) протяжённостью 6450 км (по прямой — 5910 км). В ходе перелёта был установлен женский мировой авиационный рекорд дальности полёта. Режиссёр фильма Александр Иванов называл его «Наш перелёт» и в ходе кампании по борьбе с космополитизмом привёл в пример как патриотический фильм, противопоставляя работам Ивана Иванова-Вано, которого обвинял в «преклонении перед Западом». Фильм «Таёжные друзья» вошёл в число цветных мультфильмов, выполненных по трёхцветной технологии, разработанной П. М. Мершиным и использовавшейся в СССР при создании мультфильмов с 1937 по 1945 год. Сюжет Сквозь тучи и снежные бураны летит самолет «Родина». С любопытством прислушиваются обитатели тайги: медведи, волки, зайцы — к гулу его моторов. Создатели Примечания Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1939 года Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Александра Иванова Исторические мультфильмы Короткометражные мультфильмы СССР 1930-х годов


«Тайна далекого острова» — советский рисованный мультипликационный фильм для детей 1958 года, который создали Валентина и Зинаида Брумберг. Сюжет На далёком острове, в деревне, жил мальчик Дум со своим дедом. Мальчик занимался ловлей жемчуга. Однажды дедушка рассказал ему о Батуалло, вожде их племени, и показал нож, когда-то принадлежавший вождю. На ноже был изображён остров, где, по рассказам деда, было много жемчуга. Ночью Дум, тайком взяв нож, поплыл на лодке искать этот остров, но попал в грозу. Когда рассвело, Дум увидел, что находится около этого острова. В воде на мальчика напала акула, но его спасла советская научная подводная лодка, на которой находились руководитель океанографической экспедиции профессор Бобров и его внук школьник Петя. После множества приключений путешественники на острове увидели заброшенную хижину, где Петя находит старинную рукопись, в которой рассказывается история вероломного предводителя морских разбойников Дон-Хуана Сан-Диего и храброго вождя Батуалло. Там же ребята обнаруживают жемчуг, похищенный когда-то пиратами у туземцев, и мальчик Дум с найденными сокровищами возвращается в свою деревню. Создатели Переиздания на видео Мультфильм переиздавался на VHS и DVD в сборниках мультфильмов: «Лучшие советские мультфильмы», Studio PRO Video, VHS, 1990-е; «Самые любимые мультики. Выпуск 13», распространитель «Союз»; «Золотая коллекция любимых мультфильмов», DVD-издание 2003 года; «Тайны далеких островов», «Союзмультфильм», распространитель «Союз». Литература Иллюстрации и текст по мультфильму. Иллюстрации и текст по мультфильмам. Примечания Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1958 года Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы В. и З. Брумберг Мультфильмы по сценариям Николая Эрдмана Мультфильмы о детях


«Та́йна жёлтого куста́» — короткометражный мультипликационный фильм, выпущенный в 1982 году. Мультфильм снят в рамках пропаганды здорового образа жизни и отказа от табакокурения подростками. Сюжет Агитплакат против детского курения. Мультфильм рассказывает о весёлых зверятах — учениках лесной школы. А в ней, как и в любой школе, есть и отличники и бездельники. Отличник Лисёнок, связавшись с плохой компанией — хулиганами Волчонком и Барсучонком, стал двоечником. Папа Лис в недоумении, ведь его детёныш не так давно без подсказки наизусть читал все сказки, а сейчас уча урок, Лисёнок не может запомнить и пару строк. Да и в спорте у него дела стали неважны. Тайна столь плачевных изменений открылась на уроке физкультуры, когда Лисёнок не смог пробежать стометровку и упал в обморок, и перепуганный тренер вызвал «скорую». Приехавший по вызову доктор Дятел определил причину всех бед Лисёнка. Тайна крылась в ветвях жёлтого куста, где Лисёнок курил сигареты со своими новоиспечёнными «друзьями». Создатели Релиз на видео В 1980-е годы в СССР мультфильм распространялся в сборнике мультфильмов на видеокассетах VHS в системе SECAM, в 1990-е годы — PAL. Примечания Ссылки Рисованные мультфильмы СССР 1982 года Сатирические мультфильмы СССР Мультфильмы студии «Союзмультфильм» Мультфильмы Бориса Бутакова Мультфильмы о говорящих животных


«Тайна игрушек» — мультипликационный фильм для детей режиссёра Розалии Зельмы о дружеской верности. Вышел в году на творческом объединении «Экран». Сюжет Мультфильм рассказывает про маленькую девочку, которая перестала играть со своими старыми игрушками, а они стали из-за этого обижаться на неё. Однажды девочка легла спать, а игрушки стали делиться своими впечатлениями об их хозяйке. Проснувшись, девочка пообещала любить старые игрушки даже больше новых. Создатели Автор сценария: Людмила Улицкая Автор текста: Валентин Берестов Режиссёр: Розалия Зельма Художник-постановщик: Татьяна Абалакина Оператор: Игорь Шкамарда Композитор: Сергей Томин Звукооператор: Олег Соломонов Роли озвучивала: Мария Виноградова Художники-мультипликаторы: Михаил Першин, Алла Юрковская, Андрей Свислоцкий, Дмитрий Наумов, Евгений Делюсин Художники: Н. Кудрявцева, А. Распопов, Галина Черникова, Л. Хорошкова, Ирина Черенкова Монтажёр: Любовь Георгиева Редактор: Алиса Феодориди Директор: Лидия Варенцова Ссылки Творческое объединение «ЭКРАН» Мультипликационные телефильмы СССР Короткометражные мультфильмы СССР 1987 года Мультфильмы ТО «Экран» Рисованные мультфильмы СССР 1987 года


«Та́йна Страны́ Земляни́ки» — советский рисованный мультипликационный фильм 1973 года, созданный на студии «Киевнаучфильм». По одноимённой сказке Радия Полонского. Сюжет Мальчик Дениска и его подружка Лариска убегают из пионерского лагеря, чтобы набрать ягод. По дороге кто-то похищает у них компас. В погоне за похитителем они попадают в Страну Земляники, где подружились с хвастуном Кузькой и подлизой Кивом. Выясняется, что компас стащил Одноусый. Ябедник Муха доносит Одноусому о появлении в Стране чужих людей, и хулиганы (войско Одноусого) связывают пионеров и сажают их в тёмную яму. Но те, расположив к себе нескольких местных ребятишек, побеждают злого Одноусого, желавшего превратить всех детей в хвастунов, ябед, подлиз и хулиганов. Причём Одноусый работал не «сам от себя»: у него есть загадочный чёрный хозяин — страшилище, наслаждающееся детскими мучениями и черпающее силу из поглощаемой им земляники, при условии, что не сам чёрный хозяин её собирал… Но ребята побеждают врагов и благополучно возвращаются домой. Отличия от сказки В литературном оригинале ребят было трое: Антошка, Лариска и Дениска. Но мальчик, герой мультфильма, хоть по характеру и похож на Антошку, но назван Дениской для рифмы с Лариской. Отличается и возраст героев — в книге упоминается, что Лариска ещё не пионерка (то есть октябрёнок) и, соответственно, младше Дениски и Антошки. В мультфильме же Лариска и Дениска оба говорят, что они пионеры, и, судя по виду, они одного возраста. В книге особую силу имели считалки, но каждую можно было использовать только один раз. В книге Одноусый и чудовище были одним и тем же персонажем: когда Одноусый не поверил Лариске, та произнесла считалочку-присягалочку, которая должна была превратить того, кто врёт, в страшного урода (что и случилось с Одноусым). В книге, помимо Кузьки, Кива и Мухи присутствовала завистница Гулька. Также, в отличие от мультфильма, в книге Муха был положительным персонажем. Создатели Переиздания Мультфильм дважды официально издавался для просмотра: В составе сборника «Я люблю мультфильмы — 9. Тайна страны земляники» на видеокассете формата VHS, выпущенного в 2001 году концерном «ВидеоСервис». В составе сборника «Три Панька. Сборник мультфильмов» на DVD, выпущенного в 2006 году компанией «Мастер Тейп». Примечания Ссылки Сказка «Таємниця країни суниць» Рисованные мультфильмы СССР 1973 года Мультфильмы студии «Киевнаучфильм» Мультфильмы Аллы Грачёвой Мультфильмы по литературным сказкам Мультфильмы о пионерах


«Та́йна тре́тьей плане́ты» — советский полнометражный научно-фантастический мультфильм Романа Качанова, экранизация повести Кира Булычёва «Путешествие Алисы» (другой вариант названия — «Алиса и три капитана») из цикла «Приключения Алисы». Сюжет 2181 год. Экспедиция с Земли в составе капитана Зелёного, профессора Селезнёва и его дочери Алисы отправляется на корабле «Пегас» на поиски новых видов животных для Московского космического зоопарка. В лунном ресторане они встречают археолога Громозеку, который советует им посетить планету Двух Капитанов, так как знаменитые капитаны-путешественники Ким и Буран во время своих экспедиций встречали множество уникальных зверей. Герои обращаются за помощью к доктору Верховцеву, директору музея Двух Капитанов. Но доктор ведёт себя подозрительно: не показывает им дневники капитанов и начинает следить за ними. На планете Блук герои делают ценные покупки, в числе которых Говорун — птица, принадлежавшая пропавшему капитану Киму. Как выяснится позднее, всех остальных говорунов истребили космические пираты — толстяк Весельчак У и Глот с планеты Катрук, замаскированный под доктора Верховцева. Двое роботов (подчинённые пиратов) пытаются отобрать говоруна у Алисы и Селезнёва, но тем с помощью пришедшего на выручку штурмана Басова (это новый оригинальный персонаж) удаётся отбиться и дать роботам отпор. Весельчак У приходит к героям и дарит им алмазную черепашку, при этом он представляется своим настоящим именем. Говорун сообщает важную информацию: капитан Ким находится в беде. Выслушав речь Говоруна, экипаж «Пегаса» берёт курс на систему Медузы, где должен находиться пропавший капитан. По дороге герои спасают роботов планеты Шелезяка от подсыпанной им в смазку алмазной пыли (её им подсыпали Глот и Весельчак за нежелание отдать Говоруна). На третьей планете системы Медузы Алиса находит цветы-зеркала, запоминающие и отображающие всё, что перед ними происходило. С помощью них герои обнаруживают, что на планете были лже-Верховцев (на самом деле Глот) и Весельчак У. Алмазная черепашка уничтожает зеркала и пытается бежать, но ей это не удаётся. Герои обнаруживают, что на самом деле это робот-шпион, и понимают, что пираты подслушивали их разговоры. При попытке перелететь в безопасное место «Пегас» проваливается в ловушку. Селезнёв и Зелёный попадают в плен к пиратам. Сбив Весельчака У с ног, Алисе и Говоруну удаётся убежать и спастись. В этот момент на планету приземляется капитан Буран, а вместе с ним — настоящий Верховцев. Алиса встречает их и просит о помощи. Тем временем Весельчак У, угрожая убийством пленников, требует у капитана Кима, запершегося в своём корабле, формулу абсолютного топлива. Капитан выходит из корабля, вступает в бой с Глотом и Весельчаком У, схватив Весельчака У за шиворот и кинув его в Глота, и отстреливается, уничтожая бластер Весельчака У, а затем и бластеры роботов. Вмешательство Бурана и настоящего Верховцева спасает путешественников. Настоящий Верховцев разоблачает своего двойника — пирата Глота (Глот имитирует самоотравление какой-то красной таблеткой, но Весельчак У раскрывает этот приём), затем его сажают в клетку. Ким и Буран снова встречаются, а Верховцев извиняется за свои ошибки перед Селезнёвым и Алисой. Капитаны, Селезнёв, Зелёный, Алиса и Верховцев встречают Громозеку, который переживал за своих друзей. Весельчак У, скрываясь из-под ареста, становится добычей хищной птицы Крок, которая унесла его вдаль (и его дальнейшая судьба неизвестна). Капитаны, герои, Громозека и Верховцев спокойно возвращаются домой. Съёмки Для Романа Качанова «Тайна третьей планеты» стала четвёртой режиссёрской работой, выполненной в технике традиционной рисованной мультипликации. В качестве художника-постановщика и аниматора он работал более чем над 30 рисованными фильмами, однако наиболее известными режиссёрскими работами Качанова до этого были мультфильмы, снятые в кукольной анимации: «Варежка», «Крокодил Гена», «Чебурашка», «Шапокляк» и другие. Дизайн персонажей был сделан Натальей Орловой. Её дочь, актриса Екатерина Семёнова, рассказывала, что Алиса в мультфильме была нарисована с неё самой, а прототипом капитана Зелёного послужил её отец, режиссёр Тенгиз Семёнов. Изначально Роман Качанов планировал сделать мультфильм в технологии ротоскопии (записанные движения реальных людей перерисовываются на бумагу). Но вскоре от этой идеи отказались, и решили сделать мультфильм в традиционной анимации. Производство картины продолжалось четыре года. Первоначально были записаны голоса актёров, после чего мультипликаторы, используя фонограмму, разработали жесты и движения персонажей. Съёмочная группа Автор сценария: Кир Булычёв Режиссёр: Роман Качанов Художник-постановщик: Наталья Орлова Операторы: Теодор Бунимович, Светлана Кощеева Композитор: Александр Зацепин Звукооператор: Борис Фильчиков Монтажёры: Ольга Василенко, Надежда Трещёва Редактор: Наталья Абрамова Ассистенты режиссёра: Татьяна Лытко, Ольга Исакова Ассистенты оператора: Людмила Крутовская, Нина Саратова Художники-мультипликаторы: Антонина Алёшина, Владимир Арбеков, Юрий Батанин, Марина Восканьянц, Владимир Зарубин, Виолетта Колесникова, Иосиф Куроян, Рената Миренкова, Ольга Орлова, Александр Панов, Марина Рогова, Владимир Шевченко Художники: Алла Горева, Дмитрий Куликов, Игорь Олейников, Ирина Литовская, Ирина Светлица, Виктор Чугуевский, В. Максимович, Гелий Аркадьев, Геннадий Морозов Директор картины: Нинель Липницкая Озвучивание Ольга Громова — Алиса Селезнёва Всеволод Ларионов — профессор Селезнёв / птица Говорун Василий Ливанов — Громозека Юрий Волынцев — капитан Зелёный Григорий Шпигель — Весельчак У Пётр Вишняков — доктор Верховцев / Глот Владимир Дружников — капитан Ким Владимир Кенигсон — робот с планеты Шелезяка / робот-официант / голос бортового компьютера «Пегаса» / ушан-полицейский Юрий Андреев — штурман Басов / ушан, отдавший Селезнёву Говоруна Екатерина Краснобаева — улитка, подарившая Алисе индикатора / ушанка, сотрудница гостиницы Николай Граббе — капитан Буран (в титрах не указан) Рина Зелёная — бабушка Коли (в титрах не указана) Евгений Гуров — ушан-продавец пургуру, поведавший Алисе о говорунах (в титрах не указан) Роман Качанов-мл. — юный ушан, представивший Селезнёвым склисса (в титрах не указан) Игорь Ясулович — ушан-полицейский (в титрах не указан) Музыка Музыку к мультфильму написал композитор Александр Зацепин. Кроме нескольких музыкальных тем, должна была войти и финальная песня «Мы родом из детства» на стихи Игоря Кохановского, в исполнении Татьяны Анциферовой и группы «Аракс»; она не вошла в мультфильм, но её аудиозапись сохранилась и есть в общем доступе. Оригинальные аудиозаписи саундтрека мультфильма не сохранились. В 2021 году Зацепин (при содействии Малика Аминова) начал работу над изданием новой версии саундтрека. Перезапись осуществлялась в студии «Мосфильма» по оригинальной партитуре 1979 года при участии ВИА «Дикие гитары». В альбом также вошли два номера, которые были написаны для мультфильма, но не звучали в нём — «Полёт старухи» и «Разоблачение Глота», — а также два варианта темы птицы Крок. Саундтрек был издан в различных форматах в мае 2022 года. Призы и премии 1982 — Государственная премия СССР. Эта премия была присуждена за создание фильма «Через тернии к звёздам» и мультфильма «Тайна третьей планеты» следующим людям: Р. Н. Викторову (режиссёр), А. Н. Рыбину (оператор), К. И. Загорскому (художник), Р. А. Качанову (режиссёр мультипликации), Н. В. Орловой (художник мультипликации), Киру Булычёву (автор сценария). Журнал «Мир фантастики» дважды включил «Тайну третьей планеты» в число лучших фантастических фильмов всех времён: в 2008 и в 2019 году, назвав фильм «один из главных фантастических фильмов, снятых в нашей стране», а Алису Селезнёву — «иконой для отечественных любителей фантастики» и «символом советской фантастики и показанного в ней светлого завтра». Видеоиздания Первое издание на VHS было осуществлено в 1988 году на видеокассете Госкино СССР «Сборник мультфильмов № 33». В начале 1990-х годов в СССР и России мультфильм выпущен на VHS кинообъединением «Крупный план». До середины 1990-х Studio PRO Video выпускала его в сборнике лучших советских мультфильмов, а в середине 1990-х он также выпущен на VHS изданием «Союз видео». В начале 2000-х годов мультфильм отреставрирован и выпущен на VHS и DVD изданиями «Крупный план» и «Союз видео», а также в 2003 году на DVD в третьем выпуске «Золотой коллекции любимых мультфильмов». Прокат за рубежом Первый дубляж «Тайны третьей планеты» вышел в США в 1987 году под названием Mystery of the Third Planet, однако расхождения в переводе и оригинале были настолько велики (к примеру, Алиса сменила имя на Кристин), что он не имел особого успеха и до сих пор считается некоторыми неудачной пиратской копией мультфильма. Во второй версии, выпущенной в 1990-е годы компанией Films by Jove под названием Alice and the Mystery of the Third Planet, перевод гораздо ближе к оригиналу, хотя также добавлено большое число дополнительных реплик. Кроме того, в этой версии полностью заменён саундтрек и видеоряд подвергся сокращениям — из мультфильма вырезано в общей сложности около шести минут. В этой версии Алису озвучила актриса Кирстен Данст, а птица Говорун заговорила с характерными интонациями Джеймса Белуши. Влияние на культуру Литература По мотивам повести и мультфильма Киром Булычёвым в 1997 году была написана повесть-новеллизация для младшего школьного возраста «Тайна третьей планеты», в большинстве расхождений следующая мультфильму, а не книге. Исключение — имя пирата Глота, который снова стал Крысом. Кино В 2009 году снят мультфильм «День рождения Алисы», неофициальное продолжение «Тайны третьей планеты». Мультипликаторы «Дня рождения Алисы» ориентировались на образы героев из старого мультфильма. В озвучке мультфильма приняла участие Наталия Гусева-Мурашкевич, игравшая Алису в телефильме «Гостья из будущего».