wikipedia

Дэниэл Герхард (Дэн) Бра́ун (; , Эксетер, штат Нью-Гэмпшир, США) — американский писатель, журналист, музыкант. Из-под его пера вышли такие бестселлеры, как «Ангелы и демоны», «Код да Винчи», «Утраченный символ» и «Инферно», рассказывающие о тайных обществах, символике, заговорах. Его первый роман «Цифровая крепость» (1998) посвящён деятельности Агентства национальной безопасности США. Биография Дэн Браун родился в Нью-Гэмпшире (США) в семье профессора математики Ричарда (Дика) Брауна и музыканта Констанции (Конни) Браун. У Дэна есть младшая сестра Валери (1968 года рождения) и брат Грегори (Грег) (1974 года рождения), композитор. Браун окончил "Академию Филлипса" в Эксетере, где его отец преподавал математику, а также писал учебники и пособия, до ухода на пенсию в 1982 году. Мать и отец Брауна были музыкантами, мать также служила органистом в церкви. Семья принадлежала к Епископальной церкви США. Дэн Браун окончил частную школу при академии, а после окончания поступил в Амхерстский колледж, где являлся активным членом студенческого братства Psi Upsilon. Браун выпустился в 1986 году, а последний год обучения провёл в Испании в Севильском университете, изучая историю искусств. Окончив обучение в колледже, Дэн Браун сделал ставку на музыкальную карьеру в качестве автора песен, музыканта и исполнителя. Браун выпустил несколько компакт-дисков (CD) со своими записями. В 1991 году он переехал в Голливуд, где зарабатывал на жизнь преподаванием в начальной школе Беверли Хиллз (). В 1993 году Дэн Браун вместе с семьёй вернулся в Нью-Гэмпшир и стал преподавать английский язык в Академии Филлипса в Эксетере, а также испанский в Lincoln Akerman School. Блис (Блайт) Браун, супруга Дэна — художник и искусствовед, помогала Брауну в его научных исследованиях. Она сопровождала его в поездках и исследовательских путешествиях. В 1995 году результатом совместной работы супругов стала книга-бестселлер «187 мужчин, от которых следует держаться подальше: путеводитель для романтически фрустрированных женщин». В 1998 году Браун, давно интересовавшийся философией, историей религий, криптографией и тайными обществами, опубликовал свой первый роман-триллер — «Цифровая крепость», ставший бестселлером. Роман исследует тонкую грань между гражданской свободой и национальной безопасностью и повествует о работе секретного подразделения — агентства национальной безопасности. Последующие произведения Брауна создавались на «стыке жанров» триллера, интеллектуального детектива, романа-загадки. В 2000 году вышел конспирологический детектив «Ангелы и демоны», а в 2001 году последовал триллер «Точка обмана», рассказывающий о сложных аспектах нравственности в политике и влиянии на национальную безопасность. В 2003 году приключения профессора Роберта Лэнгдона из «Ангелов и демонов» были продолжены романом «Код да Винчи». За первую неделю продаж роман «Код да Винчи» занял первое место в списке нью-йоркских бестселлеров по версиям газет The New York Times, The Wall Street Journal, San Francisco Chronicle. Позже стал хитом номер № 1 во всех крупных рейтингах бестселлеров в стране. В мае 2006 года вышла экранизация романа «Код да Винчи», а в 2009 году — экранизация романа «Ангелы и демоны». В сентябре 2009 года был опубликован роман «Утраченный символ», приоткрывающий завесу тайны над масонским прошлым Америки и ставший третьим романом о Роберте Лэнгдоне. В мае 2013 года вышла четвёртая часть этой серии — «Инферно». — председатель и главный редактор "" — объявил, что издательство "Doubleday" начало подготовку к публикации очередного романа Брауна о Роберте Лэнгдоне — «Происхождение», выпуск которого был намечен на . Роман вышел 3 октября 2017 года в издательстве «Doubleday». На русском языке роман вышел в декабре 2017 года. В начале 2020 года Дэн Браун объявил о том, что готовит к публикации осенью этого же года книгу для детей "Дикая симфония", а также альбом с классической музыкой . Писатель также занимается журналистикой, регулярно публикуется в журналах «Newsweek», «Time», «Forbes», «People», «GQ», «The New Yorker», выступает в различных популярных радио- и телепрограммах. Критика Литературный стиль Брауна подвергся резкой критике со стороны ряда литераторов. Британский поэт, редактор и литературный деятель назвал прозу Брауна «настолько свинцовой, что из неё можно делать кровлю для церквей». Другую волну критических замечаний вызвали заявления Брауна, сделанные им в предисловиях к собственным книгам, в которых утверждается, что его работы основываются на исторических фактах. В сентябре 2009 года Браун ответил на критику следующим образом: «В этих книгах я делаю нечто сугубо намеренное и специфичное. Мысль заключается в том, чтобы смешать факт и вымысел в очень современной и эффективной манере, чтобы рассказать историю. Есть те, кто понимает, что я делаю — и они как бы запрыгивают на поезд, чтобы прокатиться и получить удовольствие, а есть другие люди — которым, вероятно, следует читать кого-нибудь другого». В свою очередь тот же Чиверс обращает внимание на то, что Браун предварил пролог романа «Код да Винчи» утверждением, что «все описания произведений искусства, архитектуры, документов и тайных ритуалов в романе точны». Опровергая это утверждение, Чиверс привёл ряд отступлений от реальных фактов в книге Брауна. Например, Чиверс заметил, что Приорат Сиона был не «тайным обществом, основанным в XI веке», как говорит автор в предисловии к роману, а мистификацией, созданной французом Пьером Плантаром в 1956 году. Подобные расхождения с установленными фактами наблюдаются и в других произведениях Брауна. Так, в «Ангелах и Демонах» сообщается, что Коперника сожгла на костре Римско-католическая церковь, хотя в действительности Коперник прожил долгую жизнь и умер в старости. После утверждения в той же книге о том, что Рафаэль был вначале захоронен в Урбино, на его могиле в Пантеоне пришлось даже добавить табличку о том, что Браун неправ и прах Рафаэля всегда покоился в Риме. В книге традиция причащения в христианстве была перенята у ацтеков, хотя на самом деле ведёт начало с первого столетия нашей эры. А Галилей не входил в "Общество иллюминатов", которое на самом деле было основано более чем через 100 лет после смерти Галилея. Библиография Отдельные произведения Цифровая крепость (, 1998) Точка обмана (, 2001) Дикая симфония (, 2020), иллюстрированная книга для детей Серия «Роберт Лэнгдон» Ангелы и демоны (, 2000) Код да Винчи (, 2003) Утраченный символ (, 2009) Инферно (, 2013) Происхождение (, 2017) Экранизации 2006 — Код да Винчи 2009 — Ангелы и Демоны 2016 — Инферно 2021 — Утраченный символ Примечания Литература на русском языке Кокс С. Взламывая код да Винчи. Путеводитель по лабиринтам тайн Дэна Брауна. М., 2005; Курбатов В. И. Код Дэна Брауна. М.; Ростов н/Д., 2006; Ньюман Ш. Подлинная история «Кода да Винчи». М., 2005 на других языках Graham A. T. The Dan Brown enigma: the biography of the world's greatest thriller writer. L., 2014. Ссылки Официальный сайт Дэна Брауна Дэн Браун на сайте The Electronic Literary Database (ELDb) Авторы детективной прозы Писатели-фантасты США Английские писатели Выпускники Академии Филлипса в Эксетере Выпускники Амхерстского колледжа Преподаватели Академии Филлипса в Эксетере


«Утраченный символ» () — роман американского писателя Дэна Брауна. Действие происходит в Вашингтоне после событий, описанных в романе «Ангелы и демоны» и «Код да Винчи». Роман опубликован на английском языке 15 сентября 2009 года. Это третье произведение Брауна, где главным героем является профессор религиозной символогии в Гарвардском университете Роберт Лэнгдон. Роман опубликован тиражом 6,5 миллиона экземпляров (5 миллионов в Северной Америке и 1,5 миллиона в Великобритании), . В первый день было продано свыше миллиона экземпляров в твёрдой обложке и электронной версии в США, Великобритании и Канаде. Роман занял первое место в списке бестселлеров по версии Publishers Weekly за 2009 год. В 2021 году на экраны вышла одноимённая экранизация романа. Сюжет Сюжет романа разворачивается в течение 12 часов в Вашингтоне, фокусируясь на теме масонства. Роберту Лэнгдону звонит человек, представившийся секретарем Питера Соломона, хорошего друга и наставника Роберта, и приглашает его в Национальный зал статуй Капитолия для прочтения лекции, а также просит его, чтобы он принёс маленький свёрток, который Питер доверил Лэнгдону на хранение несколькими годами ранее. Питер Соломон - масон, посвящённый в высший 33 градус, возглавляет Смитсоновский Институт. Когда Лэнгдон прилетает в Капитолий, оказывается, что никакой лекции проводится не будет, Лэнгдону звонил никакой не секретарь Питера, а неизвестный, который хочет, чтобы Роберт открыл некий портал и нашёл Мистерии Древности, узнав Утраченное Слово, а Питер Соломон - его заложник. Внезапно Роберт слышит крики, исходящие из Ротонды. Он находит отсеченную правую руку, установленную на деревянном основании, непосредственно в центре зала. На руке — татуировки на каждом пальце, и Лэнгдон признаёт в ней символическую «Руку Мистерий», которая, видимо, указывает прямо на фреску «Апофеоз Вашингтона» на внутренней части купола Капитолия. Замечая кольцо Питера на одном из пальцев руки, Лэнгдон понимает, что это — рука его похищенного друга. Чтобы спасти Питера, Роберт Лэнгдон должен решить две загадки: Что за древний портал он должен открыть? Расшифровать Утраченное Слово масонов. Параллельно Кэтрин Соломон - учёный, занимающаяся ноэтикой и сестра Питера Соломона, также обеспокоена исчезновением брата. Вскоре она получает от него SMS, в котором он просит ее не беспокоится и хочет встретиться с ней и доктором Аваддоном в ее лаборатории. Доктор Аваддон — недавно появившийся врач Питера, но на самом деле под этим псевдонимом скрывается Малах - масон, тот человек, который похитил Питера и позвонил Роберту. Сегодня он намерен «преобразиться», для этого ему нужно Утраченное Слово. До приезда Кэтрин он прибывает в ее лабораторию. «Доктора» проводит помощница Кэтрин, Триш Данн. Для Малаха она является неожиданной помехой, и он топит Триш в контейнере с заспиртованным кальмаром, а потом проникает в саму лабораторию. Начальник охраны Капитолия Трент Андерсон моментально узнаёт о случившемся в Ротонде и прибегает. Узнаёт о случившемся и директор Службы Безопасности ЦРУ - японка Иноуэ Сато. В отличие от Андерсона, она прислушивается к Лэнгдону, и они разгадывают символы на руке - имеется в виду отсек SBB XIII в подвалах Капитолия. Все трое проникают туда и находят миниатюрную масонскую пирамиду с шифром, но без навершия. Само навершие принёс Лэнгдон в свертке, сам того не зная. Сато узнаёт об этом и вместе с Андерсоном готовится арестовать Роберта. Его спасает «Архитектор» Капитолия - Уоррен Беллами, близкий друг Питера и масон. Вместе с Лэнгдоном они убегают через тоннель. Лэнгдон звонит Кэтрин и предупреждает обо всем. Она прибывает в лабораторию и чудом выживает после столкновения с Малахом. Кэтрин уезжает, а Малах устраивает взрыв лаборатории, при котором гибнет патрульный, посланный охраной. Женщина из охранной службы безопасности по вызову Кэтрин подъезжает к дому Малаха и видит нечто ужасное, после чего ее вырубает сам Малах. Кэтрин присоединяется к Лэнгдону и Беллами. Их преследуют оперативники ЦРУ во главе с Тернером Симкинсом, по приказу Сато. Беллами намеренно сдаётся, зато Лэнгдон с Кэтрин успевают убежать. Они разгадывают пирамиду с помощью указанной картины Дюрера «Меланхолия». Перед арестом Беллами сообщил им, что они могут найти убежище у доверенного человека, который позвонит им. Это - декан Галлоуэй, который помогает Роберту и Кэтрин с разгадкой пирамиды. Из фразы «Все явит тридцать третий градус» Кэтрин догадывается нагреть пирамиду на тридцать три градуса по шкале Ньютона, что даёт новые подсказки и странную карту. Команда Сато внезапно находит и окружает беглецов. Директор СБ ЦРУ объясняет, что она не враг им, и знает, какую ценность представляет пирамида. Беллами примкнул к ней, осознав нечто, что показала ему Сато. Также выясняется, что он сотрудничал с Малахом, но не из корыстных целей, а чтобы ускорить спасение Питера. Постепенно рассказывается о трагедии Питера и о Малахе. У Питера был сын - Закари, мальчик с отвратительным характером. Из-за контрабанды наркотиков он угодил в турецкую тюрьму. У Питера был шанс выкупить сына из тюрьмы, но, чтобы донести до Закари, что не все должно решаться деньгами, он отказывается от этого. Вскоре после этого Закари был избит до смерти другим заключённым… в будущем, Малахом. Благодаря состоянию Закари и помощи жестокого надзирателя Малах выбирается из тюрьмы и плывет в Грецию, где берет имя «Андрос Дарий» и начинает жизнь с чистого листа. Он становится сильнее, мускулистее и живет «на полную» до определенного момента, ему становится скучно. Он вспоминает о пирамиде, про которую говорил Закари, и наведывается к Соломонам. Малах ненамеренно убивает Изабель Соломон - мать Кэтрин и Питера, а сам Питер в него стреляет и тот падает в реку, но выживает. Питер и Кэтрин же считают его погибшим. И тогда Андрос становится Малахом. Он одержим идеей бессмертия. Для этого ему нужно Утраченное Слово и портал в «Мир Богов». Кэтрин получает звонок из службы безопасности. Охрана обыскала особняк и нашла Питера. Кэтрин, Лэнгдон и агент Хартман едут туда, а Сато, Тёрнер и Беллами отправляются на «Восемь Франклин-Сквер», ведь туда указала пирамида. Там они намерены схватить Малаха. Однако Малах и не подумывает ехать туда. Вызов был ложный - под угрозой смерти охранница соврала Кэтрин. Впрочем, после этого Малах все равно убил охранницу. Приезжают «гости». Малах убивает агента Хартмана, связывает Кэтрин и оставляет в подвале, а Лэнгдона заставляет расшифровать карту. На самом деле «Восемь Франклин-Сквер» - это не место, а «волшебный квадрат» 8 на 8, придуманный Франклином (англ. Square - квадрат). Лэнгдон меняет символы на карте местами с помощью квадрата, и оказывается, что карта указывает на «Хередом» - масонский храм в Вашингтоне. Малах берет Питера и едет туда. Обеспокоенные отсутствием новостей от агента Хартмана, Сато и другие едут к особняку, где спасают Лэнгдона с Кэтрин и направляются к Храму. Становится ясно, чего боялась Сато - Малах с помощью скрытой камеры заснял все самые «дикие» и странные ритуалы масонов. На видео можно увидеть, что большинство из масонов - влиятельные лица, политики, знакомые каждому жителю США. Малах начинает передачу видео в Интернет - несомненно, оно наведёт хаос в Америке. Питер говорит Малаху Утраченное Слово - на самом деле, ложное. Малах раскрывает свою личность Питеру - он и есть Закари! Озлобленный на отца и всю семью, он стал «шедевром» и совершенством, осознав своё предназначение. Закари договорился с тюремным надзирателем и выбрался из тюрьмы, а избит и похоронен был другой заключённый с похожей комплекцией, причём совершил убийство надзиратель. Чтобы ритуал совершился, Питеру придётся убить сына - и Малах станет Богом. Но Соломон не делает этого. Прибывают Лэнгдон и Симкинс. Вертолёт Сато пробивает стеклянную крышу, и Закари оказывается смертельно ранен осколками. Он умирает, не понимая, почему отец пощадил его. Позже прибывает и Кэтрин. Сато в последний момент останавливает передачу данных. Придя в себя, Питер помогает Роберту разгадать пирамиду до конца. Он отводит его на вершину Монумента Вашингтона, построенного масонами. Карта скрывала высеченные на Монументе слова - Laus Deo (Слава Богу). Утраченное Слово, или Мистерии Древности - это Библия, ведь в ней сокрыто множество тайн и двусмысленностей. Пирамида помогает человеку осознать, что «Бог внутри него». Герои Роберт Лэнгдон — профессор по символике из Гарвардского Университета, главный герой романа. Питер Соломон — глава Смитсоновского института, масон, отец Закари Соломона. Является близким другом Роберта Лэнгдона. Кэтрин Соломон — ученый, сестра Питера Соломона, тётя Закари. Закари Соломон — он же Малах — сын Питера, племянник Кэтрин. В романе также использует псевдонимы Энтони Джелбарт, Кристофер Аваддон, Андрос Дарий. Изабель Соломон — мама Питера и Кэтрин Соломон. Бабушка Закари. Была убита Малахом. Триш Данн — помощница Кэтрин, учёный. Уоррен Беллами — архитектор Капитолия, масон. Помогает Роберту и Кэтрин сбежать от Иноуэ Сато. Иноуэ Сато — директор службы безопасности ЦРУ. Трент Андерсон — начальник полиции в Капитолии. Нола Кей — криптограф службы безопасности ЦРУ. Рик Пэриш — системный интегратор ЦРУ. Марк Зубианис — специалист по безопасности систем, хакер, знакомый Триш. Тернер Симкинс — командир оперативной группы, агент ЦРУ. Колин Галлоуэй — священник, декан Национального собора в Вашингтоне. Агент Хартман — агент оперативной группы ЦРУ. Альфонсо Нуньес — охранник в Капитолии. Омар Амирана — таксист. Экранизация После успеха фильмов «Код да Винчи» 2006 года и «Ангелы и демоны» 2009 года от режиссёра Рона Ховарда, основанных на одноимённых произведениях Брауна, где роль Роберта Лэнгдона исполнил Том Хэнкс, Columbia Pictures объявила о разработке экранизации «Утраченного символа». Планировалось, что Хэнкс и Ховард примут участие в проекте, вместе с Брайаном Грейзером и Джоном Келли, постоянными продюсерами серии фильмов.


Декапита́ция: Декапитация — то же, что обезглавливание. Декапитация в экспериментальной физиологии — метод умертвления мелких лабораторных животных. в ботанике — удаление точки роста стебля у растений. Декапитация в медицине — плодоразрушающая операция, применяемая, когда плод мертв, а рождение плода, не уменьшенного в размере, сопряжено с большим риском для роженицы.


Карапчо́в (, рум. Carapciu) — село в Глыбокском районе Черновицкой области Украины. История Карапчов это частью региона Буковины, с момента его основания Молдавского княжества. В январе 1775 года, в результате его позиции нейтралитета во время военного конфликта между Османской империи и Российской империи (1768–1774), Империя Габсбургов получила часть территории Молдавии, территорию, известную как Буковина. После аннексии Буковины Австрийской империей в 1775 году, Карапчов вошел в состав Буковинского герцогства, управляемого австрийцами, в районе Сторожинец (по-немецки Storozynetz). После единение Буковины с Королевство Румынией, 28 ноября 1918 года село Карапчов была частью Румынии, на площади Флондорень в уезде Сторожинец. В то время большинство населения составляли румыны. После пакта Риббентропа-Молотова (1939) Северная Буковина была присоединена к СССР 28 июня 1940 года. После оккупации села Советскими войсками несколько жителей попытались перебраться в Румынию. После того, как НКВД распространил слухи о том, что 1 апреля 1941 года через Советско-Румынскую границу будет разрешено пересекать, большая группа людей из нескольких деревень в долине Сирет (Нижние Петровцы, Верхние Петровцы, Купка, Корчевцы, и Сучевени), неся белый флаг и религиозные знаки (иконы, флаги и атласные кресты), сформировали мирную колонну из более чем 3000 человек и направились к новой советско-румынской границе. На поляне Варница, примерно в 3 км от румынской границы, советские пограничники ждали их, спрятавшись в лесу; они беспрерывно стреляли из пулеметов, беспрерывно пожиная их. Выживших преследовали кавалеристы и зарезали их мечами. Выжившие были арестованы сотрудниками НКВД из Глыбокая и после ужасных пыток были доставлены на еврейское кладбище в этом городе и заживо брошены в братскую могилу, которую облили известью и потушили. Согласно составленным позже спискам, по крайней мере 7 жертв резни в Фантана-Албэ прибыли из Карапчов: Василе, Георге и Косма Опайш, Георге, Василий и Косма Товарничи, Николае Кордубан и другие. В 22 июния 1941 началась Великая Отечественная война, Румыния как в блок ОСИ вступил в войну против СССР, Северная Буковина вернулась в состав Румынии в 1941-1944 годах, а в 1944 году советская армия вошли на территорию Буковины. В тот же год Северная Буковина была передана Украинскую ССР. С 1991 года, село Карапчов входит в состав Глыбокского района, Черновицкой области, Украина. По переписи 1989 года количество жителей, объявивших себя румынами и молдаванами составило 1668 (1 643 + 25), что составляет 91,65% населения местности. В настоящее время в селе проживает 2092 человека, в основном румыны. Местный совет 60420, Черновицкая область, Глыбокский р-н, с. Карапчов Примечания Ссылки Карапчов на сайте Верховной рады Украины Административно-территориальное устройство Черновицкой области Населённые пункты Глыбокского района


«То́чка обма́на» () — остросюжетный роман американского писателя Дэна Брауна. Впервые опубликован в США в 2001 году. Российское издание книги осуществлено издательством АСТ в 2005 году в переводе Т. Осиной. Сюжет Рейчел Секстон, 34-летняя сотрудница Национального разведывательного управления США, неожиданно вызывается к своему начальнику, директору НРУ Уильяму Пикерингу. Рейчел — дочь сенатора Седжвика Секстона, политического оппонента действующего президента США Зака Харни. Тем неожиданней для Рейчел было узнать от Пикеринга, что её желает видеть президент, и она должна срочно прибыть в Белый дом. Сенатор Седжвик Секстон, отец Рейчел (впрочем, его отношения с дочерью нельзя назвать хорошими), всеми средствами стремится занять президентское кресло. Он значительно опережает Зака Харни в битве за голоса избирателей на предстоящих президентских выборах, в основном за счёт критики политики Белого дома в отношении НАСА, выступая за сворачивание финансирования терпящего неудачу за неудачей космического агентства. Тем временем, президентский вертолёт привозит Рейчел на военную базу, где она встречается с Заком Харни на «Борту № 1». Президент рассказывает Рейчел о том, что НАСА совершило некое важное научное открытие, и уговаривает её принять участие в секретной операции НАСА. В результате, Рейчел Секстон попадает в Арктику, на Ледника Милна, где узнаёт все подробности произошедшего. Суть открытия НАСА состоит в следующем: глубоко во льдах секретным спутником НАСА был обнаружен восьмитонный осколок метеорита, при анализе которого были обнаружены окаменевшие отпечатки живых организмов. По мнению специалистов НАСА, это может доказывать существование жизни вне Земли. Для подтверждения научных данных президент США привлёк к исследованию метеорита четырёх независимых учёных — астрофизика Корки Мэрлинсона, гляциолога (специалиста по льдам и ледникам) Нору Мэнгор, палеонтолога Уэйли Мина и популярного автора и ведущего телевизионных документальных фильмов о природе, океанографа Майкла Толланда. Последнему также поручено снять короткий фильм, в доступной форме рассказывающий американцам о сути и значении открытия. Рейчел же, по замыслу президента, должна объявить о метеорите сотрудникам Белого дома, разуверившимся было в своём лидере. Исследования метеорита проходят внутри построенного прямо на леднике купола «хабисферы». Учёные, проделав шахту во льду, вынимают камень на поверхность и по ряду признаков подтверждают его внеземное происхождение и наличие в нём древних окаменелостей неизвестных земной науке жуков. За деятельностью учёных с помощью миниатюрного робота-шпиона «микробота» незаметно следят бойцы спецподразделения «Дельта», докладывая о ходе дела таинственному «контролёру». Президент собирается объявить об открытии в телеобращении к гражданам. Тем временем, один из учёных, Уэйли Мин, замечает в шахте с водой, из которой был извлечён камень, люминесцентное свечение, означающее, что в воде находится морской планктон. Пытаясь проверить возникшую версию, Мин пробует взять пробы воды, но бойцы отряда «Дельта» атакуют его с помощью «микробота», и учёный падает в шахту и тонет. Вскоре остальные учёные также замечают необычное свечение, догадываются о его источнике и начинают сомневаться в достоверности полученных ранее данных. Чтобы проверить свою версию, Толланд, Рейчел, Мэрлинсон и Нора Мэнгор отправляются за пределы «хабисферы» снять новые данные о леднике. Полученные сведения показали, что снизу под «метеоритом» находится ещё одна шахта, с замёрзшей морской водой, и что, возможно, камень не упал с неба, а был заложен кем-то из-подо льда. Неожиданно на учёных совершается нападение; Нора Мэнгор хладнокровно убита одним из бойцов «Дельты», но остальным учёным чудом удается скрыться. В итоге они оказались в открытом океане на дрейфующей льдине, где, едва не погибнув, были спасены экипажем находившейся поблизости атомной подводной лодки «Шарлотта» ВМС США. Рейчел, связавшись с Белым домом с борта судна, пытается остановить выступление президента, однако говорившая с ней советник президента Марджори Тенч не даёт этому случиться. Рейчел связывается с Уильямом Пикерингом, и тот приказывает переправить учёных в Вашингтон. Тем временем в Вашингтоне помощница сенатора Гэбриэл Эш узнаёт о незаконных делах Секстона и о его намерении в случае прихода к власти приватизировать космическую отрасль США в обмен на финансирование его избирательной кампании. Марджори Тенч шантажирует Гэбриэл фотографиями её связи с сенатором. Президент Харни объявляет о метеорите как величайшем открытии, сделанном благодаря усилиям НАСА, чем рушит все планы сенатора Седжвика Секстона — рейтинг президента среди избирателей резко вырос, а критика НАСА оказалась несостоятельной. Однако сенатор получает сведения, что НАСА что-то скрывает, и поручает своей помощнице разузнать подробности. В итоге Гэбриэл узнаёт, что тот самый спутник НАСА, якобы обнаруживший метеорит, был неисправен и не мог этого сделать. Также Гэбриэл лично убеждается в коррумпированности сенатора. Марджори Тенч, узнавшая от Рейчел Секстон о подлоге с «метеоритом», связывается с Уильямом Пикерингом и пытается диктовать тому свои условия. Тенч назначает Пикерингу встречу ночью близ мемориала Рузвельта в Вашингтоне. В назначенный час возле места встречи появляется боевой вертолёт отряда «Дельта» и расстреливает прибывший лимузин. По пути в Вашингтон, Рейчел, Толланд и Мэрлинсон, сопоставив факты, убеждаются в подложности «метеорита». Для того, чтобы развеять последние сомнения, они прибывают на «Гойю» исследовательское судно Майкла Толланда. Корабль находится в 20 милях от берега в центре мегаплюма — эпицентре извержения подводного вулкана. Тёплая океанская вода вокруг судна кишит акулами. На борту «Гойи» учёные находят последние доказательства того, что метеорит искусно сфальсифицирован и представляет собой камень, поднятый со дна Марианской впадины. Жуки, видимые на отпечатках, имеют вполне земное происхождение, а сам камень был обуглен в потоке горящего водорода для придания ему вида метеорита, прошедшего сквозь земную атмосферу. Бойцы «Дельты», ведомые уже лично «контролёром», находят учёных на судне и приступают к их уничтожению как нежелательных свидетелей. Однако, Рейчел удается отправить собранные доказательства по факсу в кабинет отца. Таинственным «контролёром», человеком, задумавшим и осуществившим операцию с фальшивым метеоритом, оказывается Уильям Пикеринг. Он хотел тем самым позволить президенту выиграть выборы, предотвратить приватизацию НАСА и в дальнейшем установить контроль разведслужб над финансированием космических исследований. Во время продолжительного боя на борту «Гойи» Корки Мэрлинсону удаётся спастись, скрывшись на лодке и затем выпрыгнув в спасательном жилете в океан, а Рейчел и Майклу — вдвоём одолеть вооружённых до зубов бойцов «Дельты». «Дельта-2» и «Дельта-3» погибают, разорванные акулами, а «Дельта-1» уходит на дно вместе с вертолётом; последовавший за этим взрыв вызвал гигантский водоворот, в котором и исчезло судно, вместе с остававшимся на нём Уильямом Пикерингом. Рэйчел и Майкл, а также Корки были вовремя подхвачены прилетевшим им на помощь вертолётом береговой охраны. Сенатор Секстон, получив данные от Рейчел, тем временем, не спешит заняться спасением дочери. Он созывает пресс-конференцию с намерением объявить о лжи Белого дома, но в итоге это оборачивается для него обнародованием скандальных фотографий с Гэбриэл Эш и полным крахом политической карьеры. Вскоре президент публично открывает правду о «метеорите», но при этом не теряет шансов выиграть будущие выборы. В финале романа Рейчел и Майкл оказываются по приглашению Зака Харни в Белом доме, где дают волю возникшим между ними за время пережитых приключений романтическим чувствам… Персонажи Рейчел Секстон () — аналитик Национального разведывательного управления США (НРУ), дочь сенатора Седжвика Секстона Майкл Толланд () — океанограф, автор научно-популярных документальных фильмов Уильям Пикеринг () — директор НРУ, непосредственный начальник Рейчел Секстон Зак Харни () — Президент США, борющийся с сенатором Седжвиком Секстоном за избрание на второй срок Марджори Тенч () — советник президента Зака Харни Седжвик Секстон () — сенатор, политический оппонент Зака Харни, отец Рейчел Гэбриэл Эш () — личная помощница сенатора Седжвика Секстона Лоуренс Экстром () — администратор НАСА Корки Мэрлинсон () — независимый учёный-астрофизик Нора Мэнгор () — независимый учёный-гляциолог Уэйли Мин () — независимый учёный-палеонтолог Дельта-1, Дельта-2, Дельта-3 () — бойцы отряда специального назначения «Дельта» Ссылки Рецензия Игоря Буккера — «Правда.Ру», 29.06.2005 Рецензия Всеволода Бродского — «Эксперт», 11.07.2005 Рецензия Кирилла Данилейко — «Книжная витрина», 05.08.2005 Рецензия Василия Пригодича — "Независимый Бостонский Альманах «Лебедь», 28.08.2005 См. также 2001 год в литературе Книги по алфавиту Романы США Романы 2001 года Дэн Браун Технотриллеры


Ю́рий Ива́нович Хи́мич (; ) — советский и украинский архитектор и художник (график), выдающийся мастер архитектурного пейзажа, классик украинского изобразительного искусства XX века, педагог. Заслуженный художник и архитектор Украины, член Национального Союза архитекторов Украины (1955), член Национального Союза художников Украины (1962), заслуженный деятель искусств УССР (1990), почётный член Академии архитектуры Украины. В конце 50-х годов XX века снискал среди искусствоведов славу одного из лучших акварелистов СССР того времени. Биография Юрий Иванович Химич родился 12 апреля 1928 в Каменец-Подольске (СССР, ныне Украина). Отец был инженером-химиком на сахарном заводе, мать — учительницей. С ранних лет Юра писал стихи, играл на музыкальных инструментах, рисовал. В 1945 окончил среднюю школу (с золотой медалью). Семье выделили комнатку в коммунальной квартире, где проживало ещё 15 семей (с одной кухней на всех). В 1945 г., когда Юрию Химичу было 17 лет, он показал серии своих акварелей известному советскому художнику академику Алексею Шовкуненко и по его совету поступил на архитектурный факультет Киевского строительного института. Во время обучения в институте (1945—1950) учился у архитектора И. Каракиса, кварелиста Михаил Штейнберг. По словам Ирмы Каракис: «В годы учёбы в институте В. Скугарев и Ю. Химич ярко выделялись среди студентов того времени». К этому — раннему — периоду творчества Юрия Химича относятся серии акварелей: киевские, ленинградские, крымские пейзажи небольших форматов и натюрморты. 1950—1954 гг. — служба в Советской армии (г. Севастополь), куда инженера-лейтенанта Юрия Химича направили на строительство главной базы черноморского флота. В свободное время Химич писал морские пейзажи и портреты. В 1952 г. эти работы были выставлены на его первой персональной выставке и получили позитивные отзывы известных советских художников того времени — Татьяны Яблонской и Михаила Дерегуса. Работы Химича также произвели большое впечатление на президента Академии архитектуры УССР Владимира Заболотного, предложившему молодому художнику работу в Академии. 1954—1955 — младший научный сотрудник Академии архитектуры УССР. 1955—1959 — аспирант Академии архитектуры УССР, где работал над темой «Декоративно-художественные средства в интерьере общественных зданий». (Педагоги — И. Каракис, О. Шовкуненко, С. Ержиковский, В. Заболотный, Я. Штейнберг) 1957—1964 — старший художник отдела истории Украинского искусства Академии строительства и архитектуры УССР. Поступив на работу в Академию, Химич занимается изображением интерьеров исторических зданий, снимает копии с монументальных росписей (характерно, однако, что, по мнению Г. Логвина, при всем техническом совершенстве «копии» Химича всегда носили условный характер, являясь художественными интерпретациями). Среди наследия этих лет — сотни листов с изображениями Киева, Чернигова, Львова и других городов Украины. Путешествует по России, Прибалтике, Белоруссии, Кавказу. В эти годы прошло несколько персональных выставок художника, среди которых следует особо отметить выставку акварелей в Центральном доме архитектора в Москве (1957). Достигнув вершин мастерства в технике акварели в 1957—1958 гг. (когда эксперты стали считать его одним из лучших акварелистов СССР), Химич неожиданно для многих резко меняет творческую манеру и обращается к гуаши. Путешествует просторами Советского Союза вместе с известным живописцем Сергеем Отрощенко, влияние которого ощутимо в ранней гуаши этого периода. Создает серии работ в России, Бахчисарае, Украине, многие из которых репродуцируются в периодических изданиях, книгах по истории архитектуры, открытках (как замечает в своей автобиографии сам Ю. Химич, только по состоянию на июнь 1968 г. «около 400-т работ опубликованы отдельными сборниками, в книгах, в журналах»). В 1964—1985 гг. Ю.Химич преподает в Киевском инженерно-строительном институте, где занимает должность и. о. доцента (с 1971 г. — доцента), а позже и. о. профессора кафедры рисунка и живописи. С 1984 г. — преподаватель (а с 1991 г. — профессор) Киевского государственного художественного института (ныне — Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры), где художник разработал собственную программу и научно-методическое пособие по специфике преподавания рисунка и живописи на архитектурном факультете. Скончался 23 июля 2003 года в Киеве. Формирование уникального художественного стиля Исследователи различают три периода в творчестве Юрия Химича. В ранний период художник работает преимущественно акварелью, где он достигает вершин мастерства в 57-58 гг. (когда была написана, в частности, серия «ленинградских» акварелей). Период формального поиска выпал на первую половину 60-х и характеризует Химича как художника, работавшего в мировом художественном контексте. Зрелый период в творчестве Химича наступает с середины 60-х, когда художник вновь возвращается к реализму, уже более созерцательному и символическому. Говоря Химиче, обычно упоминают о том, что на его художественную манеру повлияла первая специальность — архитектура. И в этом есть неоспоримая правда. Действительно, будучи архитектором по образованию, Химич как бы насквозь видел структуру зданий. Здесь уместна аналогия с академическим рисунком. Зная практически все о том, как «устроено» то или иное здание, Химич был подобен первоклассному рисовальщику, которому знания анатомии помогают в изображении человеческих тел. С другой стороны, выработать свой уникальный стиль в изобразительном искусстве ему помогли не только архитектурное образование и одаренность, но и ещё несколько очень существенных свойств. Во-первых, Химич был удивительно работоспособным художником и умел сконцентрироваться на самом важном в его жизни: художественном опыте. Во-вторых, для Химича было характерно сверхуважительное и трепетное отношение к натуре, в которой он всегда черпал вдохновение. Наконец, в третьих, на протяжении годов изучая и копируя храмовые росписи, Химич стал сопричастен иконописной традиции. Юрий Химич крайне изобретателен в технике. Но в его работах, за исключением нескольких лет, отданных формальному поиску, нет места стилистической субъективности. Он не пытался подчинить натуру своему стилю. Наоборот, стремясь передать то или иное состояние природы или специфику той или иной национальной архитектуры, Химич специально, под конкретную художественную задачу, вырабатывает новые стили и техники. К примеру, столкнувшись с невозможностью изобразить феномен белых ночей, рисуя Псковщину, он переходит с акварели на гуашь. А позже, когда перед ним будет стоять задача изобразить тревожное, ветреное небо русского Севера — фактически откажется от цвета и создаст свою гениальную «черную» серию, где ему удастся живописать простор неба, используя белые листы бумаги и оттенки чёрного (к которым иногда — в качестве особой живописной роскоши — будет добавлен синий). Перенося на бумагу сотни иконописных изображений, в основном храмовых росписей, художник проникся художественным языком иконы, усвоил её специфические средства выразительности. В этом же — иконическом — аспекте, следует оценивать и влияние на Юрия Химича художественной традиции фовизма. Открытые цвета, сведение форм к очертанию, плоскостная трактовка форм. Все это объективно присутствует в живописи Ю. Химича, сродняя его с советскими фовистами. Однако условный фовизм Ю. Химича — не единственный и не главный ключ к разгадке его уникального художественного языка. Сам художник говорил о том, что он рисует «портреты зданий». Но намного точнее, чем слово «потрет», здесь было бы слово «икона». Рисуя «лики», «образы» или «иконы» зданий и городов, Химич пользовался символическими обобщениями, которым его научили не европейские живописцы, а фрески и мозаики Софии Киевской и храмовые росписи деревянной церкви Святого Духа в Потеличе (1502). Участие в выставках Начиная с 1950-х гг., персональные выставки Юрия Химича с успехом проходили на Украине, в России, Грузии, Армении, Литве, Венгрии, США, Финляндии. Его работы хранятся сегодня в Национальном художественном музее Украины, музее истории Киева, художественных музеях России, Прибалтики, Польши и других стран, а также в частных коллекциях дипломатов Уильяма Грина Миллера (Посол США в Украине в 1993—1998 гг.) и Карлоса Паскуаля (посол США в Украине в 2000-20003 гг.), Блаженнейшего Митрополита Владимира (Сабодана), бизнесмена Вадима Новинского (Украина), президента Украины Виктора Ющенко (2005—2010), Наталии Яресько (Украина), Христины Мацив (Канада), Моники Франк (посол Королевства Нидерланды в Украине в 2001—2005 гг.) и др. Работы Химича репродуцированы в многочисленных каталогах, календарях, тематических открытках, почтовых марках. Триптих Юрия Химича «День независимости» украшает Капитолий — здание Конгресса США в Вашингтоне. Персональные выставки живописных и графических работ Ю. И. Химича: 1952 г. Киев. Союз Советских архитекторов. Выставка акварельных работ «Севастополь-Бахчисарай». 1953 г. Киев, Союз Советских архитекторов. Выставка акварельных работ «Памятники архитектуры Крыма». 1955 г. Киев. Союз Советских архитекторов. Выставка акварельных работ «Архитектура Львова». 1957 г. Москва. Выставка «Памятники архитектуры Украины» (акварель). Центральный дом архитектора. Союз архитекторов СССР. Экспонировалось около 100 работ. 1958 г. Киев. Выставка «Памятники архитектуры городов Советского Союза» (акварель). Устроители: Союз художников Украины, Союз архитекторов Украины. Экспонировалось около 120 работ. 1959 г. Кишинев. Выставка акварельных работ в Союзе Советских Архитекторов г. Кишинева. 1960 г. Львов. Выставка «Памятники архитектуры Советского Союза» (акварель, гуашь). Львовский государственный музей Украинского искусства. Экспонировалось около 150 работ. 1965 г. Новгород. «Памятники архитектуры народов Советского Союза. Архитектура Польши» (акварель, гуашь). 1965 г. Новгородский государственный художественно-исторический музей. Экспонировалось около 150 работ. 1964—1965 гг. Львов.


«Памятники архитектуры и монументальной живописи Украины» (акварель, гуашь). Львовский государственный музей Украинского искусства. Экспонировалось свыше 100 работ. 1966 г. Киев. Выставка «Русская и украинская архитектура XI—XVIII ст.» (акварель, гуашь). Устроители: Министерство культуры УССР, Киевский государственный музей русского искусства. Экспонировалось около 200 работ. 1966 г. Львов. Выставка работ Юрия Химича (гуашь). Львовский дом архитектора. Экспонировалось 60 работ. 1968 г. Львов. Выставка «София Киевская в творчестве Юрия Химича» (гуашь). Львовский государственный музей украинского искусства. Экспонировалось 80 работ. 1971 г. Будапешт. Выставка «Памятники архитектуры народов Советского Союза» (гуашь, акварель). Устроители: Союз архитекторов Венгрии, Союз архитекторов Украины, Министерство высшего образования СССР. Экспонировалось 120 работ. 1971—1972 гг. Киев. Выставка «Памятники архитектуры Украины» (гуашь, акварель, темпера). Государственный архитектурно-исторический заповедник «София Киевская». Экспонировалось свыше 200 работ. 1973 г. Харьков. Выставка работ Юрия Химича (акварель гуашь, монотипия). Харьковский дом архитектора. Экспонировалось 120 работ. 1974—1975 гг. Киев. Выставка «Финляндия» (гуашь). Устроитель: Общество по культурным связям с зарубежными странами. Экспонировалось 60 работ. 1974 г. Чернигов. Выставка «Памятники архитектуры Украины». Черниговский областной архитектурно-исторический музей-заповедник. Экспонировалось 80 работ. 1976 г. Киев. Выставка «Русская архитектура» (монотипия). Устроители: Республиканский дом архитектора, Союз архитекторов Украины. Экспонировалось 50 работ. 1978 г. Киев. Выставка «По Венгрии» (гуашь). Устроитель: Общество по культурным связям с зарубежными странами. Экспонировалось 63 работы. 1978 г. Киев. Выставка «Памятники архитектуры народов Советского Союза» (живопись, графика). Устроители: Союз художников Украины, Союз архитекторов Украины. Экспонировалось свыше 100 работ. 1982 г. Киев. Выставка «Памятники архитектуры г. Киева» (живопись, графика). Экспонировалось свыше 100 работ. 1987 г. Киев. Выставка «Сванетия» (акварель). Художественный фонд УССР. Экспонировалось 50 работ. 1999 г. Киев. «Памятники архитектуры Украины в творчестве Юрия Химича». Американский Дом (Киев, ул. Мельникова, 63). При участии Посольства США в Украине. 2002 г. Нью-Йорк. Выставка Юрия Химича в Украинском Институте Америки, при поддержке Игоря Фиглюса и Наталии Яресько. 2003 г. (апрель) Киев. Выставка в Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры. 2003 г. (июль) Киев. Выставка в помещении Киевсовета (Крещатик 36). Посмертные персональные выставки: 2003—2004 гг. три персональных выставки «Юрий Химич: известный и неизвестный» в киевской галерее «Коло». 2006 г. (июнь). Киев. Предаукционная выставка в выставочном зале «Хлебня» в рамках благотворительного аукциона произведений Юрия Химича. 2009 г. (октябрь). Каменец-Подольск. Выставка «Из сокровищницы Юрия Химича: архитектура древнего Каменца» в «Армянском колодце» (более 20 работ, акварель, гуашь, гризайль, монотипия). 2010 г. (14 июля-15 августа) Киев. Выставка «София Киевская в творчестве Юрия Химича» в помещении «Хлебни» Национального заповедника «София Киевская» (ул. Владимирская 24). Устроители: Национальный заповедник «София Киевская», Всеукраинская ассоциация музеев. 2011 г. (9-18 декабря). Киев. В рамках Четвёртого Большого Антикварного Салона в культурно-художественном комплексе «Мыстецкий арсенал» прошла выставка работ Ю. Химича «Сакральная архитектура Украины и России» (около 150 работ в технике акварель, гуашь, монотипия). 2013 г. (12 апреля-12 мая). Киев. Юбилейная (к 85-летию со дня рождения) выставка Юрия Химича в киевской галерее «КалитаАртКлуб». 2014 г. (февраль). Киев. Выставка «Юрий Химич: Художник и город» в Музее истории Киева (более 50 работ, 1948—1993 гг.). 2014 г. (май). Киев. В рамках проекта «Art Lobby», который курирует гостиница InterСontinental Kiev, стартовала выставка художников Юрия и Михаила Химичей. Наследие Ю. Химича было представлено киевской серией (гуашь). 2016 г. (ноябрь). Киев. Выставка «TOPOS Юрия Химича. Финляндия» в «КалитаАртКлуб». 2017 г. (январь). Хельсинки. Выставка «ТОPOS Юрия Химича. Финляндия». Экспонировано более 40 гуашей, созданных Ю. Химичем во время его поездки в Финляндию в 1969 г. В открытии выставки, приуроченной к 90-летию со дня рождения художника и 25-летию установлению дипломатических отношений между Украиной и Финляндией, приняла участие первая леди Украины Марина Порошенко. Участие в групповых художественных выставках 1955 г. Киев. Первая республиканская выставка художников-архитекторов Украины. Экспонировалось 6 работ (акварель). 1955 г. Киев. Городская выставка киевских художников. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 3 работы (акварель). 1955. Киев. Выставка «Архитектура Польши и Чехословакии». Устроители: Академия архитектуры УССР, Союз архитекторов Украины. Экспонировалось 62 работы (акварель). 1968 г. Киев. Республиканская выставка «София Киевская в творчестве художников». Устроители: Союз художников Украины, Музей-заповедник «София Киевская». Экспонировалось около 100 работ. 1970 г. Киев. Городская выставка киевских художников. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 2 работы (акварель, гуашь). 1971. Киев. Республиканская выставка посвященная XXIV съезду КПСС. Устроители: Союз художников Украины, Музей русского искусства. Экспонировалось 2 работы (гуашь). 1972 г. Киев. Выставка "Русская и украинская архитектура XII—XVIII ст. Устроители: Министерство культуры УССР, Киевский государственный музей русского искусства. Экспонировалось около 250 работ (акварель, гуашь). 1972 г. Львов. Выставка «Софии Киевской — 930 лет». Устроители: Львовское областное управление культуры УССР, Киевский государственный музей-заповедник «София Киевская», Львовский музей украинского искусства. Экспонировалось около 100 работ. 1974 г. Москва. Зональная выставка «Изобразительное искусство Украинской ССР» (пятнадцатилетию образования СССР посвящается). Экспонировалась 1 работа (монотипия). 1974 г. Чернигов. Выставка «Памятники архитектуры Украины». Устроитель: Черниговский областной исторический музей. Экспонировалось около 20 работ (гуашь, акварель). 1974—1978 гг. Киев. Выставка «30 лет заповеднику „София Киевская“». Экспонировалось 6 работ (гуашь). 1977 г. Киев. 3-я Республиканская выставка акварели. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 3 работы. 1977 г. Минск. 2-я Всесоюзная выставка акварели. Экспонировалась 1 работа. 1978 г. Львов. 4-я Республиканская выставка акварели. Устроитель: Союз художников Украины, Львовский музей украинского искусства. Экспонировалось 3 работы. 1978 г. Москва. 3-я Всесоюзная выставка акварели. Экспонировалась 1 работа. 1978 г. Киев. Республиканская выставка рисунка. Экспонировалось 4 работы. 1978 г. Москва. Выставка «Искусство Киевской Руси домонгольского периода». Устроители: Центральный мущей архитектуры им. Щусева, Музей-заповедник «София-Киевская». Экспонировалось 12 работ (акварель, копии мозаик). 1979 г. Киев. Республиканская выставка художников-архитекторов. Устроитель: Союз архитекторов Украины. Экспонировалось 3 работы (гуашь). 1980 г. Киев. Выставка «По Венгрии». Устроители: Союз художников Украины, Общество по культурным связям за рубежом. Экспонировалось 2 работы (гуашь). 1982 г. Киев. Республиканская художественная выставка, посвященная 60-летию образования СССР. Устроитель: Союз архитекторов Украины. Экспонировалось 2 работы (гуашь). 1982 г. Киев. Художественная выставка, посвященная 1500-летию Киева. Устроители: Госстрой УССР, Библиотека Госстроя УССР. Экспонировалось 20 работ (гуашь). 1982 г. Монреаль (Канада). Международная выставка «Человек и мир». Экспонировалось 2 работы (гуашь). 1982 г. Киев. Республиканская художественная выставка, посвященная 60-летию образованию СССР. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 2 работы (гуашь). 1983 г. Киев. Республиканская художественная выставка, посвященная 1500-летию г. Киева. Устроители: Сою художников Украины, Музей г. Киева. Экспонировалось 3 работы (акварель). 1983 г. Киев. Республиканская художественная выставка акварели. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 4 работы. 1984 г. Киев. Республиканская художественная выставка, посвященная Советской Армии. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 2 работы (акварели). 1984—1985 гг. Киев. Всесоюзная выставка «Архитектура Украины». Устроители: Государственный музей «София Киевская», Госстрой УССР, Союз архитекторов Украины. Экспонировалось 12 работ (гуашь). 1985 г. Киев. Выставка «Монументальная живопись Украины». Устроитель: Государственный музей-заповедник «София Киевская». Экспонировалось 2 работы (копии настенных росписей). 1985—1988 гг. Киев. Выставка «Искусство Киевской Руси». Устроитель: Государственный музей «София Киевская». Экспонировалось 8 работ (акварель, гуашь). 1985—1988 гг. Киев. Выставка «Архитектура Советской Украины». Устроители: Государственный музей «София Киевская», Госстрой УССР, Союз архитекторов Украины. Экспонировалось 6 работ (гуашь, акварель). 1986 г. Баку. Всесоюзная выставка акварели. Экспонировалось 3 работы. 1986 г. Киев. Республиканская художественная выставка «Живописная Украина». Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 3 работы (гуашь). 1986 г. Киев. Республиканская художественная выставка. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалась 1 работа (монотипия). 1987 г. Запорожье. Республиканская художественная выставка «Живописная Украина». Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 3 работы. 1987 г. Киев. 6-я Республиканская выставка акварели. Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 3 работы. 1988 г. Киев. Республиканская выставка «На страже мира». Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалась 1 работа (акварель). 1988 г. Киев. Республиканская художественная выставка, посвященная 50-летию образования Союза художников СССР. Экспонировалось 2 работы. 1988 г. Киев.


Художественная выставка «Киев и Киевляне». Устроитель: Союз художников Украины. Экспонировалось 2 работы (акварель). 1995 г., при содействии Центра Визуального и Драматического искусства (г. Москва) 69 работ Ю. И. Химича экспонировались в России, Великобритании, Германии, Франции и Чехии. Публикации «Деревянное зодчество Северной России» (1970) «Пам’ятки архітектури Львова» (1960—1980) «Київ», «Чернігів», «Дніпро» (все — 1950—1990) «Дерев’яне зодчество України» (1989—1990) «Пам’ятки архітектури Галичини» (1990) «Пам’ятки архітектури Криму» (1993) «Фортеці України» (1994). Работы «Киев. Подол. Фроловский монастырь», 1986 г. бумага, монотипия; 33х26; правый нижний угол «Химич Ю. I.» Химич Ю. «Кам’янець-Подільська Єва» 1985 р. Папір, акварель. 86х61 см Открытка СОФИЯ КИЕВСКАЯ. Зима (1964). Киев. Издательство «Мистецтво». 1966. Тираж 130 000 экз. 10,3 х 14,6. Оборотная сторона чистая, без почтового графления. Набор открыток Ю. И. Химич. Бахчисарай. 16 шт. Издательство «Изобразительное искусство», Москва, 1977 г. Набор открыток «Бахчисарай — Художник Ю. И. Химич» 1973 г. Aльбом «Пам’ятки архітектури України у творчості Юрія Химича» (1999) Выпустил разные серии по Киеву: «София Киевская» «Киево-Печерская лавра» «Выдубицкий монастырь» «Киев. Подол» «Киев сегодня») Hаписаны интерьеры Софии Киевской и копии фресок храма. «По древнему Львову». Художник Ю. И. Химич. М. Изобразительное искусство. 1983 г. папка — переплет уменьшенный формат. Комплект из 16 цветных открыток. «Пам’ятки архітектури України у творчості Юрія Хіміча: Сто вибраних творів» (Київ, 1999), «Софія Київська у творчості Юрія Хіміча» (Київ, 1962), «Бахчисарай» (Москва, 1972), «По древнему Львову» (Москва, 1974), «Деревянное зодчество Севера» (Москва, 1975) та ін. Оценки творчества Ю. И. Химичa Анатолий Игнащенко (академик архитектуры): Я учился вместе с Химичем. Его студенческие работы чем-то напоминали раннего Рериха, Билибина, но он шел своей дорогой. Видно было: появился новый талант, ещё не окрепший, но талант. Однажды я был на этюдах, написал аллею после дождя в Ботаническом саду. Вдруг ко мне подходит Химич. Оказывается, он тоже писал здесь этюды. Посмотрели мы работы: писали в одно время, в одном месте, но его акварели были на голову выше. Так все и определилось: я стал архитектором, Химич — художником. Бабушкин, Сергей Вячеславович (заслуженный архитектор Украины, профессор, член-корреспондент Академии искусств Украины, главный архитектор города Киева (1996—2003)): Юрия Химича представлять не нужно. Все, кто любит искусство архитектуры, знают этого непревзойденного мастера архитектурного пейзажа. Более 50 лет он отдал художественному осмыслению древнего зодчества. Украина, Россия, Кавказ, Средняя Азия, Прибалтика — он работал везде, где позволяли жизненные обстоятельства. Работы Юрия Химича неповторимы и узнаются тотчас. Ведь Химич не просто фиксатор архитектурных артефактов в ландшафте. Ещё в начале своего пути в искусстве он показал, что умеет на удивление точно передать характерные черты каждого архитектурного памятника, особенно сложные и насыщенные декором интерьеры Софии Киевской, западноукраинских церквей и готических храмов. Сейчас, в эпоху стремительного развития фотографии и других технических средств точной фиксации архитектурных и художественных творений, мы начинаем больше ценить другую грань таланта художника: эмоциональную насыщенность и эпичность его образов, умение уловить и показать зрителю духовную суть древнего зодчества. Людмила Миляева (доктор искусствоведия, профессор, академик Национальной академии искусств Украины), из статьи «„Архитектурный ген“ Юрия Химича» из журнала «Антиквар» № 6(74), июнь 2013: Юра был невероятным трудоголиком, в поездках просто неистовствовал. Для удобства транспортировки и экономии средств покупал рулон дешевых обоев и повсюду носил его с собой. Мог запросто прикрепить бумагу к стволу дерева и работать. Думаю, что по этим обоям всегда можно отличить подлинные Юрины вещи от подделок… Время от времени мы с мужем ходили в гости к Юре на улицу Толстого, где он жил вместе с пожилой мамой и необыкновенно добродушной женой Валей. Там он и показывал нам свои удивительные гуаши. Жили Химичи, как и все, очень скромно. Всему причиной было, конечно же, его творчество. Но и потребности у Юры, насколько я знаю, были минимальными. Позже, когда он стал преподавать рисунок и живопись на архитектурном факультете в нашей Академии, мы виделись постоянно. Химич был личностью, и это ощущалось всеми и всегда. Не знаю, проявил ли он себя как зодчий, построил ли что-нибудь, но то, что он был живописцем — факт, не требующий доказательств. В первую очередь его знают как мастера городского пейзажа — значит сработал все-таки некий «архитектурный ген», возобладавший над всеми другими жанровыми интересами. У Юры было совершенно особое восприятие города, позволяющее ему не просто фиксировать увиденное, но переводить его в иную, полусказочную плоскость. Он никогда не стремился сделать что-то похожее на реальность, но умел создать «образ места», рассказать о городе или памятнике так, как это не удавалось никому другому. На мой взгляд, этого вполне достаточно, чтобы остаться в истории искусства. Юрий Васильевич Беличко (кандидат искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств Украины, член Национального союза художников Украины), из предисловия к каталогу «Памятники архитектуры Киева в творчестве Юрия Химича: В творческом методе Юрия Химича превалирует не столько тщательное исследование первооткрывателя, сколько художественная импровизация, чувствуется стремление не только изобразить внешние приметы памятника архитектуры, раскрыть его художественный смысл, но и желание проникнуть в его эмоциональный характер, почувствовать его душу. Активную роль в произведениях художника играет пейзаж, неизменно эмоционально насыщенный. Памятники архитектуры воспринимаются художником в неразрывной связи со средой, в которой они находятся. В одном случае — это эпическая архитектура и, соответственно, эпический пейзаж (к примеру, София Киевская или другие храмы времен Киевской Руси). В другом — „лирические сооружения“, в третьем — камерные строения древнего Подола и так далее. Изучая памятники архитектуры на протяжении многих лет, Юрий Химич нашел свой почерк, свое видение архитектуры, отвечающее сути изображаемого предмета. В результате были созданы обширные циклы — „Архитектурный ансамбль Софии Киевской“, „Древний Подол“, „Киево-Пеечрская Лавра“, „Выдубичи“. Немало сделано и в сфере изображений интерьеров выдающихся сооружений, а также в копировании настенных монументальных росписей. Инна Дорофиенко (главный художник-реставратор корпорации „Укрреставрация“): Юрий Химич дорог реставраторам уже тем, что один из первых и немногих художников бывшего СССР обратил внимание на национально-культурное наследие Украины и России, которое долгое время оставалось и никому ненужным, и фактически незащищенным. По указке Н.Хрущева началось массовое наступление на „опиум для народа“: по всему Союзу в воздух взлетали храмы и соборы, сжигались памятники деревянного зодчества, уничтожались национальные святыни… Даже в то страшное время Химич продолжал популяризировать архитектуру, духовное наследие нашего народа, запечатлев для потомков выдающиеся творения зодчества, уникальные памятники истории и культуры. Карлос Паскуаль (посол США на Украине 2000—2003), из интервью „Зеркалу Недели“: Юлия Мостовая, (главный редактор): — В Украине вы общались не только с политиками, но и много времени посвящали контактам с людьми искусства, культуры, встречались с религиозными лидерами. Можете ли вы кого-то назвать совестью нации? Попутно замечу, что 72 процента населения не смогли дать ответ на этот вопрос. Остальные предпочтения были настолько распорошены (от 1 до 0,5 %), что о них не имеет смысла говорить. Карлос Паскуаль: — Наверное, мне не уместно отвечать на этот вопрос. Могу вам сказать, кто, по моему мнению, символизирует все лучшее и красивое, что есть в вашем народе, а также мощь его потенциала. Это мой большой друг художник Юрий Химич. Ему было 75. Он умер на прошлой неделе. Всю свою жизнь он путешествовал по бывшему Союзу. Ему известен каждый уголок не только России, Украины, Прибалтики, но и Чехии. Химич писал пейзажи, урбанистические сюжеты. Но сказать, что Химич пейзажист, это все равно что назвать Ван Гога портретистом. Его работы презентовали жизнь и творчество, хотя его мировоззрение могло быть задушено в советские времена. В его картинах естественная красота, красноречиво говорящая о том, какой может быть Украина. Мне кажется, что он обязательно будет признан в Украине не только как великий художник вашей страны, но и нашего времени.»[1] Вильям Миллер (посол США на Украине 1993—1998 гг.): «Каждая картинка с изображением Софиевского собора, — подчеркивает дипломат, — имеет дополнительные черты, которые, вбирая в себя предыдущие, придают ей новый, свежий взгляд». Культурное наследие Работы хранятся в НХМУ, Музее истории Киева, ХМ России, Прибалтики, Польши и других стран. Российско-украинский олигарх Вадим Новинский обладает коллекцией в 175 гуашей Юрия Химича. Публикации о художнике Статьи в энциклопедических изданиях: Енциклопедія українознавства: Словникова частина: [в 11 т.] / Наукове товариство імені Шевченка; гол. ред. проф., д-р Володимир Кубійович. — Париж; Нью-Йорк: Молоде життя; Львів; Київ: Глобус, 1955—2003.. Словникова частина. — Т. 9. — С. 3589. Митці України: Енциклопедичний довідник / Упор.: М. Г. Лабінський, В. С. Мурза. За ред. А. В. Кудрицького. — К.: «Українська енциклопедія» ім. М. П. Бажана, 1992. — 848 с. — ISBN 5-88500-042-5. — С. 612—613. Мистецтво України: Біографічний довідник / Упор.: А. В. Кудрицький, М. Г. Лабінський. За ред. А. В. Кудрицького. — К. : «Українська енциклопедія» ім. М. П. Бажана, 1997. — 700 с. — ISBN 5-88500-071-9. — С. 615. Бондаренко Р. Химич Юрій Іванович // Енциклопедія історії України : у 10 т. / редкол.: В. А. Смолій (голова) та ін. ; Інститут історії України НАН України. — К. : Наук. думка, 2013. — Т.


О фильме, основанном на этой книге, смотрите Ангелы и демоны (фильм). «Ангелы и демоны» () — роман американского писателя Дэна Брауна, написанный в 2000 году. Книга представляет собой приключенческий роман с элементами как триллера, так и интеллектуального детектива. События в основном разворачиваются в Риме в течение одних суток. Книга была экранизирована в 2009 году. Сюжет После смерти папы римского происходит серия загадочных преступлений. В ЦЕРНе после запуска большого адронного коллайдера убит Леонардо Ветра (один из учёных) и похищен контейнер с антиматерией. В штаб-квартире швейцарских гвардейцев на аппаратуре видеонаблюдения появляется изображение таинственного объекта с таймером обратного отсчёта. Жандармерия Ватикана обращается к Роберту Лэнгдону за помощью в раскрытии последних преступлений, а Католическая церковь обращается в ЦЕРН, поскольку на изображении видно клеймо лаборатории. Лэнгдон осознает, что тайный орден иллюминатов восстал из пепла. Он подозревает, что мишень преступного сообщества следует искать в Ватикане, приезжает в Рим и сотрудничает со швейцарской гвардией, в задачи которой входит обеспечение безопасности понтифика. В путешествии по Ватикану его сопровождает приёмная дочь покойного профессора ЦЕРНа по имени Виттория. Она должна найти контейнер с антивеществом, иначе через 24 часа аккумулятор разрядится и произойдёт взрыв невероятной силы. Папский престол находится после смерти последнего папы в состоянии Sede Vacante, а в Сикстинской капелле заседает конклав, который должен назвать имя нового предстоятеля католической церкви. Загвоздка в том, что четырёх главных кандидатов на престол похитили. Лэнгдон не сомневается, что за похищениями стоят иллюминаты. Он подозревает, что похищенные контейнер и кардиналы находятся в месте тайных собраний иллюминатов. В старину желающие вступить в ряды сообщества должны были найти дорогу к этому месту при помощи знаков, оставленных иллюминатами в четырёх уголках Рима, составляющих вершины креста. С помощью единственного сохранившегося в ватиканских архивах экземпляра труда Галилея (который якобы был одним из иллюминатов), Лэнгдону удаётся шаг за шагом вычислить названия искомых церквей. Ключами к разгадке оказываются произведения великого скульптора Бернини — тоже якобы одного из иллюминатов. В каждой вершине креста Лэнгдон находит труп одного из похищенных кардиналов с выжженной на его груди калёным железом амбиграммой одной из первичных стихий: В крипте, спроектированной Рафаэлем и оформленной Бернини капеллы Киджи при церкви Санта-Мария-дель-Пополо он обнаруживает погребённого заживо кардинала Эбнера (Ebner) со ртом, забитым землёй. На его груди — амбиграмма слова «земля». На берниниевской площади перед собором св. Петра он находит агонизирующего кардинала Ламассе (Lamasse) с проткнутыми лёгкими. На его груди — амбиграмма слова «воздух». В церкви Санта-Мария-делла-Виттория, где установлена знаменитая берниниевская статуя «Экстаз святой Терезы», Лэнгдон застаёт подвешенного над костром третьего кардинала Гуидера (Guidera), на груди которого выжжена амбиграмма слова «огонь». В перестрелке погибает сопровождающий профессора Коммандер Оливетти (командир жандармерии Ватикана), но самому Лэнгдону удаётся спастись. Четвёртая точка на «пути просвещённых» — Берниниев фонтан Четырёх рек на пьяцца Навона; в нём убийца утопил связанного кардинала Баджиа (Baggia), на груди которого — амбиграмма слова «вода». Наконец, «путь просвещённых» приводит Лэнгдона к предполагаемому месту собраний иллюминатов — древнему папскому замку Святого Ангела. Он поднимается в Храм Света и вместе с Витторией расправляется с киллером. Воспользовавшись Пассетто, он вместе с Витторией проникает в Ватиканский дворец. Становится известно, что камерленго (священник, руководящий Ватиканом в период вакантности святейшего престола) Карло Вентреска уединился для частной аудиенции с директором ЦЕРНа Максимилианом Колером. Это укрепляет их подозрения, что именно Колер стоит во главе заговора иллюминатов. На крик камерленго дверь в его покои взламывают, Колер погибает в перестрелке, успев перед смертью передать Лэнгдону видеоплёнку. Между тем до взрыва антивещества остаются считанные минуты. Швейцарская гвардия начинает эвакуацию кардиналов из Ватикана. Камерленго на выходе из собора испытывает видение и бросается к склепу св. Пётра, где, как ему открылось свыше, и находится контейнер с антивеществом. Завладев контейнером за пять минут до взрыва, он и Лэнгдон вскакивают в вертолёт и направляют его ввысь. Взрыв происходит на огромной высоте и потому безвреден для жителей Рима. Парашют спасшего город камерленго опускается на купол собора св. Петра, где его приветствуют толпы благодарного народа. Кардиналы в порыве эмоций собираются избрать камерленго новым папой. Тем временем на острове Тиберина приземляется и чудом выживший при взрыве Лэнгдон. Он собирает кардиналов и демонстрирует им оставленную Колером плёнку. Из неё становится ясно, кто в действительности стоял за всеми преступлениями. На встрече с отцом Виттории по поводу экспериментов с получением антивещества покойный папа одобрил их ввиду того, что именно наука дала ему сына. Эти слова навели фанатичного камерленго на мысль о том, что папа некогда согрешил с женщиной, нарушив обет целибата, и потому недостоин жизни. Он отравил понтифика, организовал похищение антивещества и кардиналов, а потом и спасение Рима от взрыва, прикрываясь именем общества иллюминатов, в действительности давно не существующего. На последних страницах книги выясняется, что ребёнок папы был зачат «безгрешно» — путём искусственного оплодотворения — и что этим ребёнком был сам камерленго. В порыве раскаяния последний совершает самосожжение при стечении народа на площади св. Петра. Новым папой избирают кардинала Саверио Мортати. Факты и вымысел По просьбам читателей на сайте ЦЕРНа была размещена страница, объясняющая, почему описанная в книге ситуация является с точки зрения физики чистым вымыслом. В частности, отмечается, что бомба из антивещества невозможна; что антивещество создаётся не так, как это описано в книге; что необходимы миллиарды лет, чтобы создать всего один грамм антивещества на существующих ускорителях. Использование антиматерии в качестве источника энергии крайне неэффективно — энергии, выделившейся при аннигиляции всей антиматерии, полученной в ЦЕРНе, хватило бы лишь на несколько минут работы обыкновенной лампочки накаливания. Сотрудник ЦЕРНа Рольф Ландуа (в некоторой степени послуживший прототипом Леонардо Ветра, одного из персонажей книги) в интервью итальянскому журнала Newton сообщил, что получение одного грамма антивещества стоило бы порядка 1000 триллионов долларов, для сравнения: годового бюджета США хватило бы на создание лишь нескольких микрограммов антивещества. Продолжение и экранизация Книга в начале XXI века не пользовалась большим спросом. Лишь после романа «Код да Винчи», который стал бестселлером, «Ангелы и демоны» обрели популярность. Роман вошёл в список бестселлеров по версии Publishers Weekly за 2004 год. В мае 2009 года на экраны вышла крупнобюджетная экранизация книги, снятая Роном Ховардом. Роль Лэнгдона в фильме исполнил Том Хэнкс. Сюжетные перипетии киноленты не вполне совпадают с сюжетом романа. Осенью 2009 года Дэн Браун опубликовал новую книгу, «Утраченный символ», продолжение приключений профессора Лэнгдона, рассказывающее о тайном обществе масонов. См. также Иллюминаты Примечания Ссылки Официальный сайт Дэна Брауна Маршрут Лэнгдона на карте Google Романы США 2000 года Дэн Браун Технотриллеры


Ампута́ция ( — отсечение) — усечение дистально расположенной части органа в результате травмы или хирургической операции, противоположна реплантации. Наиболее часто термин употребляется в значении «ампутация конечности» — усечение её на протяжении кости (или нескольких костей) в отличие от экзартикуляции (вычленения на уровне сустава). Устаревшим термином «ампутация матки» также называют операцию гистерэктомии. Термин произошёл от «усекать, удалять, отсекать долой», из («повсюду») и («подрезать»). В латинских текстах термин никогда не использовался для характеристики операции, только для обозначения наказания. История Ампутация — одна из древнейших операций. Гиппократ проводил ампутацию в пределах мертвых тканей, позже Цельс предложил проводить её, захватывая здоровые ткани, что было более целесообразно, но в средние века всё это было забыто. В XVI веке Паре предложил перевязку сосудов вместо прижигания калёным железом или опускания в кипящее масло, потом Луи Пети стал прикрывать культю кожей, и в XIX веке Пирогов предложил костно-пластические операции. Классификация ампутаций 1. По времени выполнения (по П. А. Куприянову — Н. Н. Бурденко) Первичные (в порядке первичной хирургической обработки) Ранние Поздние Вторичные (по поводу осложнений) Повторные (реампутации) 2. По способу усечения мягких тканей Круговые — применяются на тех отделах конечностей, где кость равномерно окружена мягкими тканями. Различают следующие виды круговых ампутаций: Гильотинные: все мягкие ткани и кость отсекаются в одной плоскости без оттягивания кожи. Обычно применяются при анаэробной инфекции, особенно при газовой гангрене, так как при таком способе культя хорошо аэрируется. Однако при таком способе удаления пораженных тканей образуется порочная культя, требующая реампутации. Одномоментные: кожа и подкожная жировая клетчатка оттягивается проксимально, затем весь слой мягких тканей пересекается ампутационным ножом, а кость перепиливается. Единственное преимущество заключается в быстроте исполнения — такая операция проводится в том случае, если ослабленный больной не может перенести более сложный способ ампутации. Двухмоментные: сначала рассекается оттянутая проксимально кожа, подкожная жировая клетчатка и поверхностная фасция (1-й момент), затем по краю кожи рассекаются мышцы (2-й момент) и перепиливается кость. Трёхмоментная конусо-круговая ампутация бедра по Н. И. Пирогову: вначале рассекается оттянутая проксимально кожа, подкожная жировая клетчатка и поверхностная фасция (1-й момент), затем по краю кожи рассекаются поверхностные мышцы (2-й момент), далее по краю сократившихся поверхностных мышц рассекаются глубокие мышцы (3-й момент), после чего мягкие ткани сдвигают проксимально ретрактором и перепиливают кость. Два последних способа ампутации позволяют укрыть опил кости мягкими тканями, образующими «конус». Эллипсовидные Лоскутные — обычно производятся на голени и предплечье. Однолоскутные Двухлоскутные (с передне-задними и кособоковыми лоскутами) 3. По отношению к надкостнице Субпериостальные — пластический способ, при котором опил кости покрывается лоскутами надкостницы с удаляемой части; Апериостальные — способ ампутации у взрослых, при котором на протяжении 4 см остается оголенная кость. При этом способе надкостницу пересекают скальпелем и сдвигают распатором Фарабефа дистально на расстояние не менее 0,5 см, а распиливание кости ведут на расстоянии 2-3 мм дистальнее от ровного проксимального края надкостницы; Периостальные — надкостницу рассекают дистальнее уровня распила кости и оттягивают проксимально, чтобы далее укрыть ею опил кости. Метод применим только в детской хирургии вследствие хорошей эластичности надкостницы у детей; подобная операция у взрослых приводит к повреждению надкостницы, ведущему к её окостенению с образованием остеофитов, которые становятся причиной формирования порочной культи. 4. По способу закрытия костного опила Костнопластические (применяются обычно при ампутации нижних конечностей — например, ампутация голени по Пирогову, по Биру, ампутация бедра по Гритти-Шимановскому-Альбрехту). При этом способе опил укрывают костным лоскутом (например, при удалении голени по Пирогову — лоскутом пяточной кости), что позволяет сформировать полноценную опорную культю благодаря отсутствию травматизации мягких тканей опилом кости. Периостопластические Тенопластические (напр., ампутация бедра по Каллендеру) Миопластические (над опилом кости мышцы сшиваются практически всегда, кроме тяжёлых огнестрельных ранений, анаэробной инфекции, сосудистой патологии) С пластикой кожно-подкожно-фасциальными лоскутами Без закрытия культи Показания «Ампутация выполняется как средство спасения жизни больного, когда все средства спасения конечности исчерпаны» (В. А. Оппель). В настоящее время уменьшение количества ампутаций и снижение их уровня является одной из важнейших задач здравоохранения. Осложнения заболеваний сосудов при невозможности реконструктивного лечения (сухая гангрена конечности, хроническая критическая ишемия конечности — стадии III—IV по классификации Fontain-Покровского — при невозможности её купирования, острая необратимая ишемия конечности, синяя флегмазия — тотальный тромбоз всех венозных стволов, белая флегмазия — тотальный тромбоз артерий и вен конечности). Решение об ампутации принимается только совместно с сосудистым хирургом. Реконструктивная сосудистая операция менее травматична для больного, чем ампутация. Однако в случае необратимой ишемии конечности выполнение ампутации является единственно возможным методом спасения пациента, так как восстановление кровотока в конечности может привести к гибели на фоне тяжелейшего реперфузионного синдрома. Тяжелая гнойная патология, угрожающая жизни (анаэробная инфекция, в том числе газовая гангрена, влажная гангрена). Чаще, чем при других формах хирургической инфекции конечностей, к ампутациям прибегают у больных с синдромом диабетической стопы, так как у них имеются нарушения местной сосудистой воспалительной реакции (отграничение) и иммунитета. Однако более, чем у половины больных с диабетической стопой ампутации можно избежать при полноценном лечении. В современных условиях показания к ампутации при хирургической инфекции должны быть значительно сокращены за счёт применения активной хирургической тактики, современных антибиотиков и средств местного лечения. Тяжелая травма (синдром длительного сдавления, конечность, висящая на лоскуте мягких тканей и т. п.) В настоящее время показания к первичной ампутации при травме резко ограничены, так как имеются возможности реплантации конечности, имеются современные способы лечения ран и раневой инфекции. Злокачественные новообразования: саркомы: остеогенная саркома, остеохондрома, фибросаркома, эпителиоидная саркома, саркома Юинга, синовиальная саркома, крестцово-копчиковая тератома; Меланома; Поздние стадии рака кожи; Ортопедические заболевания, нарушающие функцию конечности и не подлежащие ортопедической коррекции. К таковым относят различные варианты порочной культи, требующие реампутации. Необходимый инструментарий артериальный жгут (противопоказан больным с патологией сосудов), скальпель хирургические пинцеты, крючки Фарабефа (или малые 3-зубые Фолькмана), кровоостанавливающие зажимы ампутационный нож, ретрактор или его марлевые заменители — linteum fissum et bifissum, распаторы (Фарабефа, Дуайена), пила (листовая, дуговая или проволочная, осцилляционная, циркулярная), долото, рашпиль (грубый напильник для стачивания края кости), острое лезвие бритвы, зажатое в зажим (для нерва), шприц с новокаином, шприц со спиртом (для введения в дистальную часть нерва), иглодержатели, иглы, нити. Моменты оперативного приёма Выкраивание кожно-подкожно-апоневротических лоскутов; Рассечение мышц ножом (в последнюю очередь медиальной стороны, где располагается основной сосудисто-нервный пучок); Обработка надкостницы (апериостальным, периостальным или субпериостальным способом); Перепиливание кости (под ретрактором, опил без острых краев, аккуратный, чуть округлый); Обработка костного опила. При ампутациях голени необходимо срубить бугристость большеберцовой кости. При ампутации с пересечением непарных костей малоберцовая кость перепиливается выше большеберцовой, лучевая выше локтевой из-за неравномерного роста; Обработка нерва (находят по проекционной линии, выделяется из окружающих тканей, аккуратно как можно выше туго, но не грубо перевязывается кетгутовой лигатурой, выше лигатуры вводится новокаин 0,5-1 % 2-3 мл, только затем 95 % спирт, после чего кончик отсекается ниже лигатуры лезвием бритвы); Ревизия культи, иссечение нежизнеспособных мышц (не сокращаются, цвета варёного мяса), на голени всегда — камбаловидной мышцы, гемостаз прошивными лигатурами; Раздельная перевязка элементов сосудисто-нервного пучка; Шов на мышцы (кроме тяжелой ишемии, огнестрельной раны, анаэробной инфекции). Особенности выполнения У детей Кости растут быстрее мягких тканей, поэтому на заднем лоскуты нужно оставлять длиннее; Задние лоскуты сокращаются лучше передних, поэтому их нужно формировать длиннее; Непарные кости заживают с разной скоростью, поэтому малоберцовая кость отсекается выше большеберцовой, а лучевая выше локтевой; Обязательно сохранение надкостницы; Сохранять как можно более длинные сегменты конечностей; В военное время Ампутация выполняется в условиях массового поступления пострадавших, не всегда в оснащенной операционной, не всегда квалифицированными хирургами, может отсутствовать анестезиологическое пособие. Фактор времени играет первостепенное значение, соображения последующего протезирования отступают на второй план. Ампутация как наказание На протяжении истории в законодательстве многих стран присутствовала ампутация как наказание за преступления. При этом преследовались три цели — не допустить совершения нового преступления этим человеком, выделить его из массы других людей и показать значение ампутации как воспитательной меры по отношению к потенциальным преступникам. Так, шариатом предусматривается отсечение руки за воровство.


Пенэктоми́я (пенектомия, : penis — половой член; ectomia — удаление) — операция удаления части или всего полового члена. Синоним — ампутация полового члена. Пенэктомия применяется в случае травм или тяжёлых заболеваний полового члена (при злокачественных опухолях), а также как составная часть операций по хирургической коррекции пола у трансгендерных женщин. Пенэктомия может быть проведена на любом уровне и являться частичной, с удалением только части или полностью головки полового члена или тотальной, в случае полного удаления полового члена, мошонки и яичек. Пенэктомия, выполненная на любом уровне, является калечащей операцией и приводит к частичной или полной потере функций полового члена, таких как эрогенная чувствительность головки, способность к совершению полового акта, способность к мочеиспусканию в положении стоя, способность к эрекции. С целью коррекции процесса мочеиспускания производятся корректирующие операции на наружном отверстии уретры. При короткой культе полового члена после частичной пенэктомии может производиться как коррекция отверстия уретры на вершине культи полового члена, так и открытие нового отверстия уретры в промежности. После частичной пенэктомии не исключается половое влечение и возможность достижения оргазма, также возможно семяизвержение и оплодотворение, в случае тотальной пенэктомии с удалением мошонки и яичек мужчина становится полностью бесплодным. Пенэктомия при коррекции пола Операция по удалению полового члена, производящаяся без феминизирующей вагинопластики, неофициально называется «нуллификация». При этом создаётся пустое влагалищное углубление и новый канал уретры, позволяющий мочиться в сидячем положении. Пенэктомия не рекомендуется в качестве отдельной операции в случае, если пациент в дальнейшем планирует проводить феминизирующую вагинопластику, так как ткани пениса используются для создания искусственной вагины. Хирургическая коррекция пола в настоящее время возможна без удаления тканей пениса, что сохраняет способность человека к оргазму. См. также Раздвоенный пенис Трансплантация пениса Примечания Литература Эктомия Коррекция пола Пенис Модификация мужских гениталий


Лу́ковица () — село в Глыбокском районе Черновицкой области Украины. Население по переписи 2001 года составляло 1412 человека. Почтовый индекс — 60416. Телефонный код — 3734. Код КОАТУУ — 7321083601. Местный совет 60416, Черновицкая обл., Глыбокский р-н, с. Луковица Примечания Ссылки Луковица на сайте Верховной рады Украины Административно-территориальное устройство Черновицкой области Населённые пункты Глыбокского района


Сожже́ние — вид смертной казни, при котором приговорённого заживо сжигают на костре. Древность и средневековье Сожжение людей упоминается ещё в Библии. Согласно Манефону, захвативший Египет в 710 г. до н. э. кушитский царь Шабака заживо сжёг фараона Бокхориса. В Византии сожжение производили, помещая человека внутрь полого медного быка и разжигая огонь снаружи; при этом вопли сжигаемого, которые слышались через ноздри медной фигуры, создавали впечатление, что бык «ревёт». Согласно Пиндару, Диодору Сицилийскому и др., подобный вид казни изобрёл в VI в. до н. э. сиракузский тиран Фаларис, который сам был свергнут и казнён точно таким же способом. Казнь через сожжение изредка практиковалась и мусульманами, так, согласно сообщению анонимной «Мосарабской хроники 754 года», в 731 году по приказу вали принадлежавшего до 759 года сарацинам города Нарбона Утмана ибн Наиссы (Мунузы) в городе Льивия сожжён был за участие в подготовке мятежа епископ Уржеля Намбад. Практически забытое в эпоху позднего Рима и «тёмных веков», сожжение стало применяться чаще в эпоху Средневековья, наряду с замуровыванием и заточением, так как согласно учению католической церкви, с одной стороны, оно происходило без «пролития крови», а с другой, пламя считалось средством «очищения» и могло «спасти душу». Впервые практика публичных сожжений на кострах, не применявшаяся в течение шести столетий, возобновлена была в 1022 году во Франции в отношении еретиков, жертв Орлеанского процесса. В первой трети XIII века, в ходе Альбигойских войн, на костёр отправлено было немало катаров Лангедока и Прованса, в начале XIV столетия — рыцарей Ордена тамплиеров, а в 1348—1349 годах — иудеев Франции и Священной Римской империи, обвинённых в «отравлении колодцев» и «распространении чумы» во время «чёрной смерти». Наибольшую распространённость сожжение приобрело в конце Средневековья и в эпоху Возрождения. Росту популярности такого вида казни в XVI—XVII вв. давали преследования еретиков и вероотступников испанской инквизицией, а также развернувшаяся в землях Священной Римской империи и др. странах «охота на ведьм». В эпоху Просвещения количество судебных процессов, завершавшихся публичными сожжениями, уменьшилось, вместе с тем менялось и отношение к подобного рода наказанию. Этому во многом способствовала секуляризация, присущая идеологии Просвещения того времени. Хуан Антонио Льоренте в книге «История испанской инквизиции» пишет, что в Испании в 1540—1700 годах Святой инквизицией было сожжено 31 700 человек, без учёта её колоний. Сожжению обычно подлежали еретики, вероотступники, ведьмы, а также мужчины, обвинённые в мужеложстве и женщины, обвинённые в муже- или детоубийстве. Помимо них, к публичному сожжению иногда приговаривали лидеров народных восстаний и возмущений, как правило, в «назидательных» целях. Так, например, вождь пьемонтской секты «апостольских братьев» Дольчино сожжён был в 1307 году в Верчелли вместе со своей подругой Маргаритой, предводителя «Жакерии» Гильома Каля (1358) и вождя венгерских «куруцев» Дьёрдя Дожу (1514) заживо сожгли на раскалённом «троне», в 1525 году один из лидеров Крестьянской войны в Германии Якоб (Жаклейн) Рорбах был сожжён на «медленном огне» в Хайльбронне, а в 1758 году во французской колонии Сан-Доминго на о-ве Гаити публично был сожжён предводитель повстанцев-маронов Франсуа Макандаль. Средневековое символическое сожжение «в изображении» (In effigie) В конце средних веков и в начале нового времени использовалось для наказания, налагаемого не на самого виновника преступления (из-за отсутствия последнего или по другой причине), а на его изображение (портрет или куклу). Ныне иногда используется различными политическими силами при демонстрациях. В Московском государстве и на Руси Наказания в виде сожжения заживо в срубе за богохульство имело место в Московском государстве. Английский посланник Джайлс Флетчер, проживший в Москве в XVI веке полгода, стал свидетелем одной из казней: В 1649 году на Земском соборе был принят свод законов Русского государства, «Соборное уложение 1649 года», подтвердивший сожжение как наказание за богохульство: Сожжениями сопровождалась церковная реформа Патриарха Никона (1650—1660). года были сожжены старообрядцы протопоп Аввакум и три его товарища по заключению: Феодор, Епифаний и Лазарь. Кроме того, в сочинениях Аввакума сохранились сведения о сожжении ещё около ста староверов. Иностранцы свидетельствовали, что на Пасху 1685 года по указанию патриарха Иоакима сожгли в срубах около 90 раскольников. Василий Татищев (1686—1750), русский историк и государственный деятель, писал в 1733 году: Последние казни через сожжение в России были приведены в исполнение в 1730-х годах — за богохульство, ересь, колдовство, или переход из христианства в ислам или иудаизм. Так, согласно документам архивов Свердловской области, за отступничество от православной веры в апреле 1738 года в Екатеринбурге был заживо сожжён башкир Тойгильдя Жуляков, а 30 апреля 1739 года там же сожжена 60-летняя башкирка Кисябика Байрясова, которая «крещеная обасурманилась». Последний в России приговор к смертной казни через сожжение был вынесен за колдовство Андрею Козицыну в Яренске в декабре 1762 года. Однако Архангельская губернская канцелярия не утвердила приговор, поскольку указами Сената от 30 сентября 1754 года и 14 октября 1760 года был введён мораторий на смертную казнь; для Козицина смертная казнь была заменена каторгой. Современность В вооруженных конфликтах, массовых беспорядках и актах геноцида XX и XXI веков сожжение нередко применялось как способ индивидуального и массового уничтожения людей, чаще всего при этом использовалось обливание жертвы легковоспламеняющейся жидкостью или сожжение в запертых зданиях и сооружениях из горючих материалов, а также огнеметы. Так, в СССР и на постсоветском пространстве сожжение заживо осуществлялось обеими воюющими сторонами в Гражданскую войну в России, немецкими, венгерскими и румынскими оккупантами в Великую Отечественную войну, а также в ходе массовых беспорядков в Оше и Фергане, , ряда других вооруженных конфликтов. Также сожжение заживо (как правило, с применением легковоспламеняющейся жидкости либо путём поджога зданий, сооружений, автомобилей, в которых находится потерпевший) используется как способ криминального убийства, по российскому уголовному праву обычно квалифицируется как убийство с особой жестокостью либо общеопасным способом (п. «д», «е» ч. 2 ст. 105 УК РФ). В ходе Боснийской войны, в июне 1992 года, боснийские сербы живьём сожгли 119 босняков в Вишеграде (на Пионерской улице и в Бикаваце), жертвами стали женщины, дети и старики. Сожжение с помощью «ожерелья» () применяется для линчевания в современной Южной Африке. На тело жертвы надевают автопокрышку, залитую бензином, и поджигают. Мучительная смерть наступает через несколько десятков минут. Первый зарегистрированный случай произошёл в 1985 году, когда сторонники Африканского национального конгресса сожгли подозреваемого коллаборациониста. В Южной Африке часто использовалось в 2008 году в ходе антииммиграционных волнений, также встречалось в других странах Африки и на Гаити. В январе 2015 года боевиками террористической организации «Исламское государство» был сожжён заключённый в клетку пленный иорданский военный летчик Муаз аль-Касасиба. Видео казни было опубликовано на Youtube. Процедура К сожжению приговаривались как отдельные осуждённые, так и целые их группы, как правило, арестованные или схваченные в рамках одного судебного процесса. Число сжигаемых обычно не превышало нескольких десятков, однако истории известны случаи гибели на костре намного большего числа людей. Так, в мае 1211 года в окситанском городе Лаворе крестоносцами Симона де Монфора единовременно были сожжены 400 захваченных там катаров, а в захваченном в марте 1244 года Монсегюре, по словам хрониста Гийома Пюилоранского, на костёр было отправлено около 200 еретиков, которых не привязывали к столбам по одному, а просто загнали в сооружённый специально для этого из кольев и соломы палисад. Изначально процедура сожжения строго не регламентировалась, а техническая сторона зависела от местных особенностей, включая наличие дров и пр. горючих материалов. В эпоху Позднего Средневековья появились специальные руководства, подробно описывающих подготовку и проведение подобного вида казни. Порою принимались во внимание климатические и природные условия, отсюда распространившийся в Московской Руси обычай сожжения в срубе. В «Дневнике парижского горожанина» сообщается, что перед сожжением в 1431 году в Руане Жанны д’Арк поленница её костра была оштукатурена. По свидетельствам современников, приговорённых жгли в основном на «большом» огне, сила которого, однако, могла зависеть как от объёма поленьев или хвороста, так и от степени их просушки. В отдельных случаях употреблялось сожжение на огне «медленном», с очевидной целью продлить мучения жертвы, произвести определённое впечатление на зрителей, а также, по возможности, устрашить сторонников осуждённых. С этой целью дрова костра заранее смачивали водой, чтобы они дольше горели, или же приговорённого намеренно помещали подальше от пламени, приковав к столбу длинной цепью, укрепив на высоком столбе или даже коромысле. В особых случаях приговорённые подвергались сожжению после умерщвления другими способами. Так, к примеру, поступили 23 мая 1498 года во Флоренции на площади Синьории с известным проповедником Джироламо Савонаролой, которого сначала повесили, а уже после сожгли его тело. Предполагаемой причиной такого «милосердия» послужил произошедший там накануне, 7 апреля того же года, случай, когда публично вызвавшийся пройти огненную ордалию Савонарола якобы внезапно вызвал проливной дождь, затушивший поленницу. Раскаявшиеся еретики, а также женщины, старики и подростки, перед разжиганием костра могли подвергаться удушению, в Испании — традиционному гарротированию; после коронования в 1509 году Екатерины Арагонской подобный обычай применялся и в Англии.


Негро́идная ра́са (также экваториальная раса, западноэкваториальная раса) — в западной антропологии — устаревшее понятие, неиспользуемое в науке ввиду дискредитации представлений о расе как о биологической категории; в советской и российской антропологии — одна из больших рас человечества, традиционно выделяемая наряду с европеоидной, монголоидной и австралоидной расами. Концепция разделения человечества на три расы, называемые европеоидной, монголоидной и негроидной (первоначально называвшейся «эфиопской»), была введена в 1780-х годах членами и получила дальнейшее развитие у западных учёных в контексте расистских идеологий эпохи колониализма. В XIX—XX веках во многих классификациях человеческих рас негроиды объединялись с австралоидами в гипотетическую негро-австралоидную (экваториальную) расу (в частности, в классификациях Г. Ф. Дебеца, Я. Я. Рогинского и М. Г. Левина и других антропологов). Современные исследования показали, что генетические различия между этими двумя расами выше, чем между любой из них и любой другой расой, а некоторое внешнее сходство (тёмный цвет кожи, глаз, волос, курчавые волосы и т. д.) объясняется адаптацией к сходным условиям жизни. Особый взгляд на происхождение негроидных рас дают генетические исследования. Так, установлено, что африканские популяции противостоят всем остальным человеческим группам вместе взятым. При этом негроиды не образуют единства, они представляют собой несколько рано обособившихся человеческих линий. Потомками одной из таких линий стали все неафриканские группы человечества — европеоиды, австралоиды и монголоиды. Другие африканские линии, в частности, койсаноиды и пигмеи, противостоят не только всем остальным негроидным линиям, но и всем остальным человеческим группам на других континентах вместе взятым. Безотносительно к данным генетики как одну из больших рас человечества (отдельно от негроидной) по наличию большого числа особых антропологических признаков ряд исследователей выделял, в частности, койсаноидов (южноафриканскую расу). В западной литературе термин «негроидная» может использоваться для обозначения негрской расы, не включающей негрилли (пигмеев) и койсаноидов. Американский антрополог К. С. Кун применял по отношению к представителям негроидной расы термин «конгоиды». Признаки согласно советской и российской антропологии Негроидная раса, по данным советской и современной российской антропологии, выделяется по следующим антропологическим особенностям: тёмная кожа (сильнее всего пигментированная в сравнении с другими расами, в том числе с австралоидной и меланезийской); курчавые чёрные волосы; тёмный цвет радужки глаз; слабое развитие третичного волосяного покрова, особенно на теле; долихокранная высокосводная форма черепа с выраженной затылочной областью, в целом величина черепа у негроидов меньше, чем у европеоидов и монголоидов; невысокое лицо, небольшая ширина скул; средневысокий лоб со слабо развитыми надбровными дугами; прогнатизм, предполагающий выступающие вперёд челюсти, нижняя челюсть лишена подбородочного выступа; широкий разрез глаз; широкий плоский слабо выступающий нос; толстые губы, верхняя губа выступает вперёд (прохейличная); крупные зубы; долихоморфное (вытянутое) телосложение; узкие кисти рук и стопы. В разных частях своего ареала негроиды могут различаться по длине тела, цвету кожи, толщине губ, ширине носа и другим признакам (неизменным общим признаком у всех остаются курчавые волосы), морфологически сильнее всего обособлены негрилли (с очень низким ростом) и койсаноиды (с более светлой кожей, уплощённым лицом и эпикантусом). Распространение Основная территория расселения представителей негроидной расы — Тропическая Африка к югу от Сахары. Также негроиды составляют значительную часть населения Латинской Америки, Вест-Индии и США — негроидное население этих стран и регионов образуют потомки привезённых из Африки рабов. Доминирующее население представители негроидной расы составляют в странах Гвианы, на Ямайке, в Республике Гаити и в некоторых других островных государствах Вест-Индии. Малые расы, выделяемые в СССР и России Согласно современной российской антропологии, в состав негроидной расы включают негрскую, центральноафриканскую и южноафриканскую малые расы. Иногда южноафриканскую расу, основными представителями которой являются бушмены и готтентоты, рассматривают как одну из больших человеческих рас. Также в традиционных советских классификациях (например, в классификации В. В. Бунака) к негроидам относят меланезийскую расу, представляющую собой восточноэкваториальную (океаническую) ветвь большой негроидной расы, противопоставленную западноэкваториальной (африканской) ветви с негрской, центральноафриканской и южноафриканской расами. Негрская раса Негрская раса — основной, самый распространённый вариант большой негроидной расы как по численности, так и по занимаемому им ареалу. Представители негрской малой расы составляют абсолютное большинство на территории Африки южнее Сахары. Характерные признаки этой расы: очень тёмная кожа; тёмные глаза; чёрные курчавые волосы; нос очень широкий, с уплощённым переносьем; губы очень толстые; долихокефалия; лицо низкое, сильно прогнатное. В составе негрской расы выделяют несколько антропологических типов: суданский (негро-гвинейский) тип, характеризующийся всеми основными максимально выраженными негроидными признаками; центральноафриканский (западно-бантоидный, палеонегроидный) тип, обладающий в сравнении с суданским типом более низким ростом, бóльшим ростом бороды и усов и чуть более светлой кожей; восточно-бантоидный тип, характеризующийся в сравнении с суданским типом более узким лицом, более узким носом, чуть выступающим вперёд, и чуть менее толстыми губами; южноафриканский тип, для которого характерны чуть более светлая кожа в сравнении с суданским типом, и, возможно, в среднем более низкий рост; нилотский (восточноафриканский) тип, обладающий самым высоким в мире ростом, крайне вытянутыми пропорциями тела, очень тёмной кожей, иногда с пепельным оттенком, меньшей шириной носа и толщиной губ, а также более узким лицом. Для каждого из антропологических типов, за исключением суданского, предполагается смешение с соседними негроидными группами других типов или рас: для центральноафриканского типа — смешение с представителями негрилльской (центральноафриканской) расы, для южноафриканского типа — смешение с койсаноидами, для нилотского типа — смешение с представителями эфиопской расы. Центральноафриканская раса Центральноафриканская (пигмейская, негрилльская) малая раса распространена в экваториальных дождевых лесах Центральной Африки среди пигмеев (негрилли). К характерным признакам этой расы относят очень низкий рост; несколько более светлый цвет кожи; небольшие размеры лица и очень выпуклые глаза; сильный рост бороды, усов и волос на теле; крайне широкий и короткий нос с плоским переносьем и часто выпуклой спинкой; сравнительно тонкие губы. Внутри центральноафриканской расы выделяют два типа: западный (народы бакола, бабинга и бака в Республике Конго, а также народ ака в Центральноафриканской Республике) и восточный (народы мбути на востоке Демократической Республики Конго (ДРК) и тва в ДРК, Руанде, Бурунди и Уганде). Об их родстве и времени формирования единого мнения у исследователей нет. Некоторые антропологи считают, что краниологические различия западных и восточных пигмеев сильнее, чем их отличия от соседних негрских групп. В целом, западные группы пигмеев имеют бо́льшие размеры лица и более высокий рост, чем пигмеи восточных групп. В Центральной Африке существует множество популяций, имеющих промежуточные черты между центральноафриканской и негрской расами. Южноафриканская раса Южноафриканская (капоидная, койсаноидная, бушменская) раса — вариант большой негроидной расы, распространённый в засушливых областях Южной Африки. Характерные признаки этой расы: низкий рост; довольно плоское лицо; маленькая нижняя челюсть, благодаря чему лицо приобретает подтреугольную форму; нос довольно узкий с очень плоским переносьем; развитый эпикантус; сравнительно светлая желтовато-бурая кожа; короткие спирально-завитые волосы; стеатопигия у женщин; очень слабый рост бороды и усов. Часть признаков койсаноидов, прежде всего, наличие эпикантуса, напоминает монголоидные признаки. В древности представители южноафриканской расы занимали более обширные территории, но были оттеснены на юг в засушливые регионы в результате миграций народов банту, относящихся к негрской расе. В ходе расселения бантуязычных групп, возможно, произошло формирование двух типов койсаноидов — бушменский и готтентотский. Последний тип выделяется большей массивностью и более высоким ростом. Предполагается, что отличия признаков готтентотского типа от бушменского сложились в результате смешения готтентотов с представителями негрской расы, кроме того, вероятно, готтентоты заимствовали у народов банту скотоводство, благодаря чему у древних собирателей сменился образ жизни и тип питания, что также сказалось на их облике. Смешанные и переходные группы В разных районах Африки, а в сравнительно позднее время и за её пределами, в результате метисации сформировались популяции негроидов с признаками других рас. Так, например, группы с европеоидной примесью встречаются на границе негроидного ареала в субсахарской зоне. Промежуточное положение между европеоидами и негроидами занимают сравнительно рано сложившиеся так называемые переходные группы Западного Судана — их представляют фульбе и некоторые другие народы. Эфиопская раса также раннего происхождения распространена на Африканском Роге — по форме носа и строению лица эфиопы не отличаются от южных европеоидов, а по цвету кожи они схожи с негроидами. Смешанные группы позднего происхождения в Судане возникли в результате арабского завоевания и проникновения арабоязычных групп южных европеоидов вглубь Африки. Смешанные признаки негроидов и южных монголоидов имеет население Мадагаскара (сочетания признаков разных рас при этом в тех или иных группах малагасийцев сильно варьируют).


Эгюра́нд () — кантон во Франции, находится в регионе Лимузен, департамент Коррез. Входит в состав округа Юссель. Код INSEE кантона — 1911. Всего в кантон Эгюранд входят 10 коммун, из них главной коммуной является Эгюранд. Коммуны кантона Население Население кантона на 2007 год составляло 2 679 человек. См. также Список округов Франции Ссылки Население коммун департамента Коррез на сайте INSEE Расположение кантона Эгюранд на карте Франции Кантоны департамента Коррез