HighFive-OPJ/OPJ-Corpus · Datasets at Hugging Face

sentence stringlengths 5 741	label int64 1 5
Glumice koje su u jednom periodu svoje karijere odlučile stati iza kamere te se tako okušati kao redateljice nisu rijetkost u svijetu filma.	2
Sjetimo se samo Maggie Gyllenhaal i filma „The Lost Daughter“, adaptaciji istoimenog romana, nominiranog za čak tri Oscara.	3
Zasigurno jedan od najboljih primjera je i Sofia Coppola sa svojim sad već kultnim filmom „The Virgin Suicides“, dok je najsvježija glumačko – redateljska priča svakako ona Grete Gerwig koja je s debitantskim filmom „Lady Bird“ pokazala sav svoj talent koji je kasnije još više potvrdila s „Little Women“ i posebice „Barbie“	3
Meni je posebno drag film „Booksmart“, redateljski debi Olivije Wilde, jednako kao i „One Night in Miami“, Regine King.	3
Naravno, lista je kudikamo veća, što dovoljno govori u prilog tome kako se iza glumica često kriju redateljski talenti koji samo čekaju da isplivaju na filmsku površinu.	3
Jedan od takvih talenata otkrio se kroz lik i djelo glumice Anne Kendrick, najpoznatije po ulozi u filmu „Up in the Air“ za koju je nominirana i za Oscara u kategoriji najbolje sporedne glumice.	2
Anna je kao glumica debitirala u filmu „Camp“, da bi se sada, evo nešto više od dvadeset godina od glumačkog, odlučila i za onaj redateljski, i to s filmom „Woman of the Hour“.	2
Postoji puno datuma koji su obilježili povijest televizije.	2
Jedan od njih je inspirirao film „Woman of the Hour“, a dogodio se 13. rujna 1978. godine kada se u popularnoj igri za spajanje parova, „The Dating Game“, pojavio natjecatelj pod imenom Rodney Alcala	2
Kasnije će se uspostaviti kako je upravo taj lik, a koji je, da bi stvar bila još čudnija, i pobijedio u toj emisiji, zapravo seksualni predator i serijski ubojica.	2
Kendrick je ovoj mračnoj temi kroz krimi žanr pristupila na drugačiji način nego što inače viđamo kada su u pitanju priče o serijskim ubojicama.	4
Naime, Kendrick ni u jednom trenutku ne humanizira Alcalu, već je fokus na njegovim žrtvama.	4
Također, nju ne zanimaju njegovi motivi ili pozadinska priča, čime izbjegava romantiziranje lika, već je više usredotočena na jasnu osudu protiv mizoginije, rodne nejednakosti, seksualnog omalovažavanja i objektiviziranja žena, a što je duboko ukorijenjeno u suvremenom društvu, počevši od običnih radnih mjesta pa sve do blještavila Hollywooda.	3
Women of the Hour tako postaje dobro strukturirani triler koji se uspješno bavi složenijim i bitnim temama.	3
Uvodna scena na neki način služi s upoznavanjem tona filma, i to kroz tople boje, psihodelije, spore naracije i napetog tempa.	2
Kendrick koristi četiri ključne razine priče.	2
U prvoj gledamo glavnu junakinju Sheryl, i to upravo u izvedbi Anne Kendrick koja je tako u dvostrukoj ulozi, glumice i redateljice.	2
Sheryl je u filmu mlada glumica u potrazi za slavom, a gdje ćeš boljeg mjesta za ostvarivanje snova od Los Angelesa.	2
Međutim, grad snova Kendrick prikazuje kakav on često i jest, mračan i okrutan, i to kroz temu filma koja se savršeno uklapa upravo u takav ton.	3
U drugoj razini vidimo Rodneya Alcalu (jako dobar Daniel Zovatto), i to isključivo kroz način na koji je mamio svoje žrtve.	2
Treći dio priče nas vodi u samu emisiju za spajanje parova u kojoj se Alcala prijavio i u kojoj je izabran kao „savršen partner“, dok se u četvrtoj i završnoj upoznajemo s ključnim i fatalnim susretom koji je na više razina simboličan i kroz koji Kendrick savršeno poentira poruku koju je željela poslati.	3
Film ima sugestivnu fotografiju koja nas na prvi pogled može odvesti na krivi trag.	4
Takve tople boje bi više odgovarale nekom “feel good” filmu, pa je u tom pogledu jasno kako Kendrick ima drugačiji pogled na krimi žanr.	4
Ne samo da ne pokazuje pretjerani interes za ubojičine motive, već koristi slike prirode kroz koje stvara našu veću povezanost sa žrtvama od trenutka kada ih upoznajemo.	4
Tako kao da nam želi poručiti kako su one puno veće i bitnije, baš kao i priroda koja ih okružuje, od čovjeka kojeg su imale nesreću sresti.	2
Vizualna disciplina koju je Kendrick pokazala kroz film uistinu je impresivna jer je uspjela postići ljepotu i u smrti.	3
Ljepota Kendrickinog filma dolazi upravo od žena, njihovog okruženja i izvedbi u tim životnim trenucima kojima svjedočimo.	3
Priroda kao da postaje sinonim prkosa, onog istog kojeg su žrtve pokazale prema ubojici.	2
I bez obzira na to što imamo ograničeno vrijeme da ih upoznamo, prostor u kojem ih stavlja redateljica dovoljno govori o složenosti njihovih života, izvan konteksta tog nasilnog trenutka s kojim se moraju suočiti, odnosno prikazivanjem detalja koji nas upoznaju s njihovim životom koji su živjele ranije.	3
Ljepota okruženja kao prikaz ljepote cijelog života žena koje su imale i koji na takav način i dalje živi.	3
Prikaz seksizma kroz krimi žanr, posebice kada je riječ o istinitim pričama nije baš lagan zadatak, no Kendrick pokazuje kako mu je itekako dorasla.	3
U tom pogledu njeno najjače oružje postaje suptilnost koja djeluje poput malih tragova koje nažalost neće svatko prepoznati, ali nekako mislim kako u tome i jest poanta.	2
Kao najbolji dokaz ovoj mojoj tvrdnji svakako treba izdvojiti sporedne likove koji samo na prvi pogled nemaju veze s centralnom radnjom filma, ali su u pogledu prikaza društva „jučer, danas i sutra“ jako bitni.	2
Oni možda nisu serijski ubojice, ali su u osnovi tipovi koje susrećete na poslu, ulici, danas i na društvenim mrežama, a koji u velikoj mjeri oslikavaju cijeli jedan društveni spektar ležerne mizoginije koju malo tko uzima za ozbiljno.	2
I u tome Kendrick izvrsno poentira kroz neozbiljnost koja je pokazana prilikom hvatanja serijskog ubojice u filmu.	3
Psihološki triler žanrovski uspijeva uhvatiti emociju žrtava.	3
Jer ovdje nije važno što se događa u mračnom umu ubojice već je fokus na tuzi koju osjećamo gledajući sve te žene kako pokušavaju preživjeti.	2
Pri tome je jako zanimljivo promatrati njihove reakcije u određenim momentima. Često sam se znao zapitati zašto ne naprave nešto konkretno, čak i kada je postojala određena sloboda izbora, ali sam vrlo brzo shvatio određenu prisutnost manipulacije u koju nas je upravo kroz takva pitanja uvukla redateljica.	3
Jer, sloboda i moć koju možda i osjete, ponekad treba biti zatvorena i smanjena, i to od njih samih, naprosto jer bi ih u suprotnome to moglo dovesti u još veću opasnost.	2
Dakako da bismo svi voljeli vidjeti kako se one s lakoćom obračunavaju ne samo s ubojicom već i sa svim problemima s kojima se danas suočavaju, htjeli to neki priznati ili ne, ali za sada je to ipak puno bliže fantaziji a puno dalje od realnosti.	4
Seksistička dinamika moći izvrsno se koristi za stvaranje napetosti u filmu.	3
Referenta točka kada je u pitanju neprikazivanje nasilja svakako je film „Nema zemlje za starce“, braće Cohen.	2
Jer publika je ta koja koristi svoju maštu, a što omogućuje filmu manje eksplicitnosti kako radnja odmiče.	2
Mi samo čujemo što se događa, a mašta je uvijek gora od svega onoga što se može pokazati ili staviti na ekran.	2
Emocija je dakle u onome što se događa, a ne u prikazu užasa.	2
Pa ipak, bilo bi pogrešno reći kako na film ne vodi u istraživanje i ubojičinog načina razmišljanja, i to prvenstveno kroz pogled žrtve, odnosno Jekyll/Hyde trenutak kada se i mi, zajedno s njima, zapitamo koliko zapravo znamo o nekoj osobi.	2
No, u suštini, odgovori koje tražimo fokusiraju se više na društveni utjecaj, a ne na samog ubojicu i njegove postupke.	2
Prema njemu nemamo nikakvo zanimanje jer on ni po čemu nije poseban, a posebnim ga ne može činiti to što je serijski ubojica, a što se često zaboravlja u nekim drugim slučajevima kada su monstrumi postali medijske zvijezde, dok su žrtve s druge strane pale u drugi plan.	2
I zato mislim kako je pun pogodak što film uopće nije zainteresiran za ispitivanje onoga što tjera ubojicu na ono što radi, već za žene i društvene norme koje olakšavaju zločine poput onih koje je činio Rodney Alcala, i koje im omogućuju da nastave s istima čak i kada ih se može zaustaviti.	3
Jer Alcala nije izmicao pravdi zato što je nešto posebno inteligentan i briljantan, već jer je tadašnje društvo svojim ponašanjem neposredno u mnogočemu i bilo na njegovoj strani.	2
Women of the Hour je film koji se u velikom dijelu oslanja na neverbalne znakove.	2
Pravo je pitanje samo hoće li to biti dovoljno da društvo napokon prepozna upravo kroz običan pogled tko su zapravo tihe “serijske ubojice” ili će odmahnuti glavom.	2
Postoji u filmu jedna odlična scena kada se glavna junakinja nađe na praznom parkingu s ubojicom, a koja po meni savršeno oslikava cijeli film.	3
Sve stane u jednu šetnju. Šetnju izbora i šetnju (ne)sreće koju osjeti i živi jako puno žena.	2
I to ne samo dok šetaju same po mraku, ako se za takvo nešto uopće i usude.	2
Film kao takav, osim što je žanrovski uspješan, itekako je bitan i važan, i to kao poticaj za puno širi razgovor o temama koje se prečesto uzimaju zdravo za gotovo.	3
Jednako kao što je to bio slučaj s Rodneyjem Alcalom.	2
Nažalost.	1
„Ostavlja bez daha.“	3
Mislim kako mi nikad nije trebalo duže vremena da započnem pisanje recenzije kao što je to slučaj s filmom „Dune: Part Two“, redatelja Denisa Villeneuvea.	4
Buljim, evo sad već dobrih dvadesetak minuta ispred praznog papira, razmišljajući kako opisati film koji me, baš kako bi rekao Paul, gledajući prostranstva pješčanog planeta, ostavio bez daha.	3
I uistinu, ne sjećam se kada mi se dogodilo da uopće ne mogu sastaviti suvisle rečenice s kojima bih, barem donekle, opisao ono što sam osjećao prilikom izlaska iz kina.	3
Siguran sam kako sam unaprijed osuđen na poraz kada je u pitanju vjerno prenošenje dojmova filma i to naprosto zato što smatram kako je to nemoguća misija, no barem se mogu potruditi da vam približim barem djelić onoga što sam osjećao prilikom doživljaja na velikom platnu.	4
Jer, ruku na pijesak, ovo i jest film koji se gleda i osjeća.	3
Paradoksa radi, koliko god se veselilo svemu vezano uz filmsku adaptaciju romana jednog od najvećih pisaca svih vremena, Franka Herberta, istovremeno sam osjećao dozu neizvjesnosti s obzirom na to da je film „Dune“ na neki način postao glasnik loših vijesti.	4
Sjetimo se samo odgađanja premijere prvog filma zbog pandemije, da bi zatim i drugi dio zadesila ista sudbina zbog štrajka scenarista.	2
Dakle, treba dobro pripaziti ako nam stigne najava trećeg filma.	2
Pa ipak, unatoč neizvjesnosti za budućnost kina, pardon, planeta Arrakis, napokon smo dočekali nastavak filma koji nas je oduševio prije tri godine.	2
Najbitnije od svega svakako je činjenica što je i ovaj put „redateljskog crva“ zajahao Denis Villeneuve, jedan od najboljih redatelja današnjice.	3
Razlog optimizma leži u tome što je upravo Villeneuvea adaptacija, uz poseban naglasak na adaptacija, na najbolji mogući način očuvala duh, poeziju, atmosferu, boju i miris svega onoga što je Herbert zapisao kroz svoje romane.	3
Koliko je teško osvojiti pijesak Dine, najbolje znaju redatelji David Lynch i Alejandro Jodorowsky, a čije su (ne)ispunjene ambicije progutale svaku nadu za bilo kojeg filmaša koji je uopće i pomislio zajahati crva.	4
Pa ipak, Denis Villeneuve pokazao je kako voli izazove.	2
Uostalom, snimio je Blade Runner 2049, nastavak kultnog filma Ridleya Scotta, a što je, vjerujem, bio također iznimno zahtjevan zadatak kojeg je, srećom, uspješno položio.	3
Da se Villeneuve odlično snalazi u SF žanru, dokazao je i s filmom “Arrival”, jednim od najboljih filmova u zadnjih nekoliko godina.	3
No, čini se kako je sve to bila samo priprema za “Dune”, daleko najzahtjevniji projekt u njegovoj karijeri.	2
Ono što je u mojim očima činilo Villeneuvea idealnim izborom za ekranizaciju Herbertovog romana svakako je njegov stil režije, a koji itekako odgovara svijetu pješčanog planeta.	3
Tu prvenstveno mislim na suptilnost u stvaranju napetosti, odnosno testiranje strpljivosti gledatelja koja se na kraju uvijek isplati.	3
Da je tome tako, pokazao je i s prvim filmom u kojem je njegovo bildanje tenzije, odnosno stvaranje priče kroz upoznavanje s likovima, poslužilo kao savršena predigra za sve ono što nas je dočekalo u nastavku.	3
Početak filma ponovno nas vodi na pješčani planet, gdje nastavljamo pratiti sudbinu likova kroz koje se doslovno osjeti Villeneuveova posvećenost detaljima, a što samu priču čini intimnijom, punom života.	3
Imam dojam kako kroz svaki lik doslovno možemo vidjeti redateljevu viziju “Dine” koja djeluje poput simfonije.	3
Ljudska lica jako su bitna za Villeneuvea, a što se najviše ocrtava kroz njihovu simbiozu s pejzažima.	2
Lica su u filmu poput krajolika koji se mijenja(ju) prema svjetlu sudbine koja ih prati na zajedničkom putovanju.	3
Sve to stvara kod gledatelja uzbuđenje i iščekivanje, kao da čitamo knjigu zamišljajući slike koje nam se ostvaruju na velikom platnu.	3
Stvarni krajolici još više naglašavaju prirodnost likova.	2
Tako i mi počinjemo vjerovati u privlačnost izazova s kojima se suočavaju.	3
Potencijal u razvoju ljudskog mozga bila je i Herbertova nit vodilja kroz romane, a upravo to i nama radi Villeneuve – tjera nas na razmišljanje, jednako kao i svoje likove.	2
“Dune: Part Two” je film u kojem i obično hodanje na pijesku djeluje poetično.	3
No, ni u jednom trenutku nisam osjetio kako Villeneuve teži nekom savršenstvu.	4
Dapače, čini mi se kako nesavršenost, simbolično prikazana kroz pukotine pijeska kroz koje reflektiramo svjetlost, zapravo najbolje prikazuje život.	3
Da, život koji je uvijek jači.	2
Ta (ne)savršenost čini svijet Dine ljudskim.	2
To je priča o čovječanstvu ispričana u budućnosti, i to kroz teme koje je Herbert obrađivao na jednako dojmljiv način u svojim romanima, počevši od miješanja vjere i politike, preko moći umjetne inteligencije pa sve do opasnosti koju sa sobom nosi kult karizmatičnih vođa, pardon, proroka.	3
Danas su te teme relevantnije nego ikada prije i Villeneuve je toga itekako svjestan, a što se najbolje vidi upravo kroz glavni lik filma – Paula Atreidesa.	2
Uloga budućeg “Mesije” pripala je Timothéeu Chalametu i prije nego se osvrnem na njegov lik u filmu imam potrebu nešto posebno naglasiti.	2
Dakle, bez ikakve dileme, za mene je Chalamet najbolji mladi glumac današnjice.	3
Kao netko tko je pogledao baš sve njegove filmove, ne mogu se načuditi koliko se podcjenjivački gleda na njegovu dosadašnju karijeru.	3
No, svatko tko je gledao film “Call Me by Your Name”, posebice zadnjih desetak minuta, nije mogao ne primijetiti koliki se glumački potencijal krije u njemu.	3
Da može odigrati i drugačije uloge, van nekakvih klišej uloga teenagerskog ljepotana, dokazao je i u filmu “Bones and All”, a bogami i u ovom nastavku filma “Dune” kojeg doslovno nosi na svojim leđima.	3
Način na koji gledamo njegov lik u velikoj mjeri oslikava način na koji gledamo svijet Dine.	2
Naime, prvi film i jest bio “nježni uvod” u sve ono što nas očekuje.	2

Glumice koje su u jednom periodu svoje karijere odlučile stati iza kamere te se tako okušati kao redateljice nisu rijetkost u svijetu filma.

2

Sjetimo se samo Maggie Gyllenhaal i filma „The Lost Daughter“, adaptaciji istoimenog romana, nominiranog za čak tri Oscara.

3

Zasigurno jedan od najboljih primjera je i Sofia Coppola sa svojim sad već kultnim filmom „The Virgin Suicides“, dok je najsvježija glumačko – redateljska priča svakako ona Grete Gerwig koja je s debitantskim filmom „Lady Bird“ pokazala sav svoj talent koji je kasnije još više potvrdila s „Little Women“ i posebice „Barbie“

3

Meni je posebno drag film „Booksmart“, redateljski debi Olivije Wilde, jednako kao i „One Night in Miami“, Regine King.

3

Naravno, lista je kudikamo veća, što dovoljno govori u prilog tome kako se iza glumica često kriju redateljski talenti koji samo čekaju da isplivaju na filmsku površinu.

3

Jedan od takvih talenata otkrio se kroz lik i djelo glumice Anne Kendrick, najpoznatije po ulozi u filmu „Up in the Air“ za koju je nominirana i za Oscara u kategoriji najbolje sporedne glumice.

2

Anna je kao glumica debitirala u filmu „Camp“, da bi se sada, evo nešto više od dvadeset godina od glumačkog, odlučila i za onaj redateljski, i to s filmom „Woman of the Hour“.

2

Postoji puno datuma koji su obilježili povijest televizije.

2

Jedan od njih je inspirirao film „Woman of the Hour“, a dogodio se 13. rujna 1978. godine kada se u popularnoj igri za spajanje parova, „The Dating Game“, pojavio natjecatelj pod imenom Rodney Alcala

2

Kasnije će se uspostaviti kako je upravo taj lik, a koji je, da bi stvar bila još čudnija, i pobijedio u toj emisiji, zapravo seksualni predator i serijski ubojica.

2

Kendrick je ovoj mračnoj temi kroz krimi žanr pristupila na drugačiji način nego što inače viđamo kada su u pitanju priče o serijskim ubojicama.

4

Naime, Kendrick ni u jednom trenutku ne humanizira Alcalu, već je fokus na njegovim žrtvama.

4

Također, nju ne zanimaju njegovi motivi ili pozadinska priča, čime izbjegava romantiziranje lika, već je više usredotočena na jasnu osudu protiv mizoginije, rodne nejednakosti, seksualnog omalovažavanja i objektiviziranja žena, a što je duboko ukorijenjeno u suvremenom društvu, počevši od običnih radnih mjesta pa sve do blještavila Hollywooda.

3

Women of the Hour tako postaje dobro strukturirani triler koji se uspješno bavi složenijim i bitnim temama.

3

Uvodna scena na neki način služi s upoznavanjem tona filma, i to kroz tople boje, psihodelije, spore naracije i napetog tempa.

2

Kendrick koristi četiri ključne razine priče.

2

U prvoj gledamo glavnu junakinju Sheryl, i to upravo u izvedbi Anne Kendrick koja je tako u dvostrukoj ulozi, glumice i redateljice.

2

Sheryl je u filmu mlada glumica u potrazi za slavom, a gdje ćeš boljeg mjesta za ostvarivanje snova od Los Angelesa.

2

Međutim, grad snova Kendrick prikazuje kakav on često i jest, mračan i okrutan, i to kroz temu filma koja se savršeno uklapa upravo u takav ton.

3

U drugoj razini vidimo Rodneya Alcalu (jako dobar Daniel Zovatto), i to isključivo kroz način na koji je mamio svoje žrtve.

2

Treći dio priče nas vodi u samu emisiju za spajanje parova u kojoj se Alcala prijavio i u kojoj je izabran kao „savršen partner“, dok se u četvrtoj i završnoj upoznajemo s ključnim i fatalnim susretom koji je na više razina simboličan i kroz koji Kendrick savršeno poentira poruku koju je željela poslati.

3

Film ima sugestivnu fotografiju koja nas na prvi pogled može odvesti na krivi trag.

4

Takve tople boje bi više odgovarale nekom “feel good” filmu, pa je u tom pogledu jasno kako Kendrick ima drugačiji pogled na krimi žanr.

4

Ne samo da ne pokazuje pretjerani interes za ubojičine motive, već koristi slike prirode kroz koje stvara našu veću povezanost sa žrtvama od trenutka kada ih upoznajemo.

4

Tako kao da nam želi poručiti kako su one puno veće i bitnije, baš kao i priroda koja ih okružuje, od čovjeka kojeg su imale nesreću sresti.

2

Vizualna disciplina koju je Kendrick pokazala kroz film uistinu je impresivna jer je uspjela postići ljepotu i u smrti.

3

Ljepota Kendrickinog filma dolazi upravo od žena, njihovog okruženja i izvedbi u tim životnim trenucima kojima svjedočimo.

3

Priroda kao da postaje sinonim prkosa, onog istog kojeg su žrtve pokazale prema ubojici.

2

I bez obzira na to što imamo ograničeno vrijeme da ih upoznamo, prostor u kojem ih stavlja redateljica dovoljno govori o složenosti njihovih života, izvan konteksta tog nasilnog trenutka s kojim se moraju suočiti, odnosno prikazivanjem detalja koji nas upoznaju s njihovim životom koji su živjele ranije.

3

Ljepota okruženja kao prikaz ljepote cijelog života žena koje su imale i koji na takav način i dalje živi.

3

Prikaz seksizma kroz krimi žanr, posebice kada je riječ o istinitim pričama nije baš lagan zadatak, no Kendrick pokazuje kako mu je itekako dorasla.

3

U tom pogledu njeno najjače oružje postaje suptilnost koja djeluje poput malih tragova koje nažalost neće svatko prepoznati, ali nekako mislim kako u tome i jest poanta.

2

Kao najbolji dokaz ovoj mojoj tvrdnji svakako treba izdvojiti sporedne likove koji samo na prvi pogled nemaju veze s centralnom radnjom filma, ali su u pogledu prikaza društva „jučer, danas i sutra“ jako bitni.

2

Oni možda nisu serijski ubojice, ali su u osnovi tipovi koje susrećete na poslu, ulici, danas i na društvenim mrežama, a koji u velikoj mjeri oslikavaju cijeli jedan društveni spektar ležerne mizoginije koju malo tko uzima za ozbiljno.

2

I u tome Kendrick izvrsno poentira kroz neozbiljnost koja je pokazana prilikom hvatanja serijskog ubojice u filmu.

3

Psihološki triler žanrovski uspijeva uhvatiti emociju žrtava.

3

Jer ovdje nije važno što se događa u mračnom umu ubojice već je fokus na tuzi koju osjećamo gledajući sve te žene kako pokušavaju preživjeti.

2

Pri tome je jako zanimljivo promatrati njihove reakcije u određenim momentima. Često sam se znao zapitati zašto ne naprave nešto konkretno, čak i kada je postojala određena sloboda izbora, ali sam vrlo brzo shvatio određenu prisutnost manipulacije u koju nas je upravo kroz takva pitanja uvukla redateljica.

3

Jer, sloboda i moć koju možda i osjete, ponekad treba biti zatvorena i smanjena, i to od njih samih, naprosto jer bi ih u suprotnome to moglo dovesti u još veću opasnost.

2

Dakako da bismo svi voljeli vidjeti kako se one s lakoćom obračunavaju ne samo s ubojicom već i sa svim problemima s kojima se danas suočavaju, htjeli to neki priznati ili ne, ali za sada je to ipak puno bliže fantaziji a puno dalje od realnosti.

4

Seksistička dinamika moći izvrsno se koristi za stvaranje napetosti u filmu.

3

Referenta točka kada je u pitanju neprikazivanje nasilja svakako je film „Nema zemlje za starce“, braće Cohen.

2

Jer publika je ta koja koristi svoju maštu, a što omogućuje filmu manje eksplicitnosti kako radnja odmiče.

2

Mi samo čujemo što se događa, a mašta je uvijek gora od svega onoga što se može pokazati ili staviti na ekran.

2

Emocija je dakle u onome što se događa, a ne u prikazu užasa.

2

Pa ipak, bilo bi pogrešno reći kako na film ne vodi u istraživanje i ubojičinog načina razmišljanja, i to prvenstveno kroz pogled žrtve, odnosno Jekyll/Hyde trenutak kada se i mi, zajedno s njima, zapitamo koliko zapravo znamo o nekoj osobi.

2

No, u suštini, odgovori koje tražimo fokusiraju se više na društveni utjecaj, a ne na samog ubojicu i njegove postupke.

2

Prema njemu nemamo nikakvo zanimanje jer on ni po čemu nije poseban, a posebnim ga ne može činiti to što je serijski ubojica, a što se često zaboravlja u nekim drugim slučajevima kada su monstrumi postali medijske zvijezde, dok su žrtve s druge strane pale u drugi plan.

2

I zato mislim kako je pun pogodak što film uopće nije zainteresiran za ispitivanje onoga što tjera ubojicu na ono što radi, već za žene i društvene norme koje olakšavaju zločine poput onih koje je činio Rodney Alcala, i koje im omogućuju da nastave s istima čak i kada ih se može zaustaviti.

3

Jer Alcala nije izmicao pravdi zato što je nešto posebno inteligentan i briljantan, već jer je tadašnje društvo svojim ponašanjem neposredno u mnogočemu i bilo na njegovoj strani.

2

Women of the Hour je film koji se u velikom dijelu oslanja na neverbalne znakove.

2

Pravo je pitanje samo hoće li to biti dovoljno da društvo napokon prepozna upravo kroz običan pogled tko su zapravo tihe “serijske ubojice” ili će odmahnuti glavom.

2

Postoji u filmu jedna odlična scena kada se glavna junakinja nađe na praznom parkingu s ubojicom, a koja po meni savršeno oslikava cijeli film.

3

Sve stane u jednu šetnju. Šetnju izbora i šetnju (ne)sreće koju osjeti i živi jako puno žena.

2

I to ne samo dok šetaju same po mraku, ako se za takvo nešto uopće i usude.

2

Film kao takav, osim što je žanrovski uspješan, itekako je bitan i važan, i to kao poticaj za puno širi razgovor o temama koje se prečesto uzimaju zdravo za gotovo.

3

Jednako kao što je to bio slučaj s Rodneyjem Alcalom.

2

Nažalost.

1

„Ostavlja bez daha.“

3

Mislim kako mi nikad nije trebalo duže vremena da započnem pisanje recenzije kao što je to slučaj s filmom „Dune: Part Two“, redatelja Denisa Villeneuvea.

4

Buljim, evo sad već dobrih dvadesetak minuta ispred praznog papira, razmišljajući kako opisati film koji me, baš kako bi rekao Paul, gledajući prostranstva pješčanog planeta, ostavio bez daha.

3

I uistinu, ne sjećam se kada mi se dogodilo da uopće ne mogu sastaviti suvisle rečenice s kojima bih, barem donekle, opisao ono što sam osjećao prilikom izlaska iz kina.

3

Siguran sam kako sam unaprijed osuđen na poraz kada je u pitanju vjerno prenošenje dojmova filma i to naprosto zato što smatram kako je to nemoguća misija, no barem se mogu potruditi da vam približim barem djelić onoga što sam osjećao prilikom doživljaja na velikom platnu.

4

Jer, ruku na pijesak, ovo i jest film koji se gleda i osjeća.

3

Paradoksa radi, koliko god se veselilo svemu vezano uz filmsku adaptaciju romana jednog od najvećih pisaca svih vremena, Franka Herberta, istovremeno sam osjećao dozu neizvjesnosti s obzirom na to da je film „Dune“ na neki način postao glasnik loših vijesti.

4

Sjetimo se samo odgađanja premijere prvog filma zbog pandemije, da bi zatim i drugi dio zadesila ista sudbina zbog štrajka scenarista.

2

Dakle, treba dobro pripaziti ako nam stigne najava trećeg filma.

2

Pa ipak, unatoč neizvjesnosti za budućnost kina, pardon, planeta Arrakis, napokon smo dočekali nastavak filma koji nas je oduševio prije tri godine.

2

Najbitnije od svega svakako je činjenica što je i ovaj put „redateljskog crva“ zajahao Denis Villeneuve, jedan od najboljih redatelja današnjice.

3

Razlog optimizma leži u tome što je upravo Villeneuvea adaptacija, uz poseban naglasak na adaptacija, na najbolji mogući način očuvala duh, poeziju, atmosferu, boju i miris svega onoga što je Herbert zapisao kroz svoje romane.

3

Koliko je teško osvojiti pijesak Dine, najbolje znaju redatelji David Lynch i Alejandro Jodorowsky, a čije su (ne)ispunjene ambicije progutale svaku nadu za bilo kojeg filmaša koji je uopće i pomislio zajahati crva.

4

Pa ipak, Denis Villeneuve pokazao je kako voli izazove.

2

Uostalom, snimio je Blade Runner 2049, nastavak kultnog filma Ridleya Scotta, a što je, vjerujem, bio također iznimno zahtjevan zadatak kojeg je, srećom, uspješno položio.

3

Da se Villeneuve odlično snalazi u SF žanru, dokazao je i s filmom “Arrival”, jednim od najboljih filmova u zadnjih nekoliko godina.

3

No, čini se kako je sve to bila samo priprema za “Dune”, daleko najzahtjevniji projekt u njegovoj karijeri.

2

Ono što je u mojim očima činilo Villeneuvea idealnim izborom za ekranizaciju Herbertovog romana svakako je njegov stil režije, a koji itekako odgovara svijetu pješčanog planeta.

3

Tu prvenstveno mislim na suptilnost u stvaranju napetosti, odnosno testiranje strpljivosti gledatelja koja se na kraju uvijek isplati.

3

Da je tome tako, pokazao je i s prvim filmom u kojem je njegovo bildanje tenzije, odnosno stvaranje priče kroz upoznavanje s likovima, poslužilo kao savršena predigra za sve ono što nas je dočekalo u nastavku.

3

Početak filma ponovno nas vodi na pješčani planet, gdje nastavljamo pratiti sudbinu likova kroz koje se doslovno osjeti Villeneuveova posvećenost detaljima, a što samu priču čini intimnijom, punom života.

3

Imam dojam kako kroz svaki lik doslovno možemo vidjeti redateljevu viziju “Dine” koja djeluje poput simfonije.

3

Ljudska lica jako su bitna za Villeneuvea, a što se najviše ocrtava kroz njihovu simbiozu s pejzažima.

2

Lica su u filmu poput krajolika koji se mijenja(ju) prema svjetlu sudbine koja ih prati na zajedničkom putovanju.

3

Sve to stvara kod gledatelja uzbuđenje i iščekivanje, kao da čitamo knjigu zamišljajući slike koje nam se ostvaruju na velikom platnu.

3

Stvarni krajolici još više naglašavaju prirodnost likova.

2

Tako i mi počinjemo vjerovati u privlačnost izazova s kojima se suočavaju.

3

Potencijal u razvoju ljudskog mozga bila je i Herbertova nit vodilja kroz romane, a upravo to i nama radi Villeneuve – tjera nas na razmišljanje, jednako kao i svoje likove.

2

“Dune: Part Two” je film u kojem i obično hodanje na pijesku djeluje poetično.

3

No, ni u jednom trenutku nisam osjetio kako Villeneuve teži nekom savršenstvu.

4

Dapače, čini mi se kako nesavršenost, simbolično prikazana kroz pukotine pijeska kroz koje reflektiramo svjetlost, zapravo najbolje prikazuje život.

3

Da, život koji je uvijek jači.

2

Ta (ne)savršenost čini svijet Dine ljudskim.

2

To je priča o čovječanstvu ispričana u budućnosti, i to kroz teme koje je Herbert obrađivao na jednako dojmljiv način u svojim romanima, počevši od miješanja vjere i politike, preko moći umjetne inteligencije pa sve do opasnosti koju sa sobom nosi kult karizmatičnih vođa, pardon, proroka.

3

Danas su te teme relevantnije nego ikada prije i Villeneuve je toga itekako svjestan, a što se najbolje vidi upravo kroz glavni lik filma – Paula Atreidesa.

2

Uloga budućeg “Mesije” pripala je Timothéeu Chalametu i prije nego se osvrnem na njegov lik u filmu imam potrebu nešto posebno naglasiti.

2

Dakle, bez ikakve dileme, za mene je Chalamet najbolji mladi glumac današnjice.

3

Kao netko tko je pogledao baš sve njegove filmove, ne mogu se načuditi koliko se podcjenjivački gleda na njegovu dosadašnju karijeru.

3

No, svatko tko je gledao film “Call Me by Your Name”, posebice zadnjih desetak minuta, nije mogao ne primijetiti koliki se glumački potencijal krije u njemu.

3

Da može odigrati i drugačije uloge, van nekakvih klišej uloga teenagerskog ljepotana, dokazao je i u filmu “Bones and All”, a bogami i u ovom nastavku filma “Dune” kojeg doslovno nosi na svojim leđima.

3

Način na koji gledamo njegov lik u velikoj mjeri oslikava način na koji gledamo svijet Dine.

2

Naime, prvi film i jest bio “nježni uvod” u sve ono što nas očekuje.

2